Итак 1 апреля - День дураков или же День юмора. Юмор бывает разный: черный, жестокий и добрый. Вот на последнем мы и остановимся. Небольшая ретро фотоподборка - это фотографии из прошлого с участием людей и зверей. Период съемки от конца XIX века до середины 50-х годов века ХХ. Люди прошлого были более изобретательными и "тащили" в кадр буквально все, обставляя фотографическое действо максимально необычно, что в наше время вызывает улыбку...

А ну-ка покажи зубки...

Читаем дальше...

Как-то она сказала: "Чтобы стать легендой, нужно сначала умереть".  К сожалению это так и теперь великая голливудская актриса Элизабет Тейлор (Elizabeth Rosemond Taylor)  тоже легенда, легенда мирового кино, актриса прошлого. Она умерла сегодня 23 марта на 79 году жизни в Лос-Анджелесе. Красавица-актриса свой звездный путь начала в 1942 году, когда еще в десятилетнем возрасте снялась в фильме "Каждую минуту рождается человек". 50-60-е годы ХХ века становятся для нее годами признания и славы. Она получает двух "Оскаров" за фильм "Баттерфильд 8" (Butterfield 8) и за картину "Кто боится Вирджинии Вульф?"(Who’s Afraid of Virginia Woolf?). Но наверное все же вершиной ее актерского мастерства становится роль Клеопатры в одноименном фильме. Ее личная жизнь была всегда объектом пристального внимания и неудивительно: эта красавица целых восемь раз выходила замуж, но мужей было всего семь, т.к. один из них женился на Лиз дважды. Она обожала красивые вещи и имела в своей коллекции драгоценности, которым завидовали лучшие королевские дома Европы. Она была настоящей Женщиной, королевой и королевой не только Голливуда, Женщиной теперь ставшей легендой...

Рабочее место художника - это его студия или же уютный уголок в парке, где никто не мешает делать этюды и зарисовки. Работа над картиной может занять всего несколько часов, а у кого-то на это могут уйти и годы. Все зависит от замысла, масштаба и душевного состояния творца.  Шедевры рождаются не так уж и просто, поэтому многие великие художники всю жизнь мечтали о стом, чтобы у них была своя рабочая мастерская, где бы они могли уединиться и творить. Немногим из них это удавалось, т.к. постоянная нищета и неустроенность не давали возможности иметь даже съемную площадь для художественного творчества. Ну а тех, кто все же имел что-то подобное считали и считают до сих пор счастливцами. Мир мастерской художника особенный: у кого-то царит идеальный порядок, а кто-то предпочитает ему "свинство", но при этом четко знает где и что лежит, и находит нужное как по-волшебству. Как и в живописи - у каждого из них свой стиль оформления рабочего места и свои приемы мастерства. Что ж взглянем всего одним глазком на то, как же выглядели рабочие места некоторых художников прошлого и настоящего...

 Художник Жан Габриэль Домерг (Jean Gabriel Domergue) в студии за работой

 

Мир знает ее под именем Ланы Петерс (Lana Peters), она живет далеко от России в уютном пансионате для престарелых и пишет свои мемуары. Настоящее же ее имя - Светлана Иосифовна Аллилуева, дочь главы несуществующего уже государства Союза ССР, Иосифа Виссарионовича Сталина. Сегодня 28 февраля 2011 года ей исполнилось 85 лет! Можно ли позавидовать ее жизни? Скорее нет, чем да. Быть дочерью великого человека, тем более такого неоднозначного как Сталин, очень трудно и тяжело. Ее часто упрекают в том, что она не кается за дела своего отца, что не расплачивается каким-то особым образом с теми, чьи родные прошли ГУЛАГ или же были уничтожены во времена правления ее отца. Но вся ее жизнь - это расплата! Об этом говорят и ее мемуары, которые она пишет как раз (может быть сама в этом не признаваясь) с целью покаяния: "Судит история, судит жизнь, высшая справедливость. А нам Господь дает силы понять и принять истину этого приговора. Но никто не отнимет у меня права иметь свое собственное мнение о так называемой «эпохе сталинизма». Слишком дорогой ценой оно мне досталось, с трудом и с болью приобреталось, в слезах очищалось...", - так написала Светлана в одной из своих книг.  Она много скиталась по свету, пытаясь найти свободу и тишину, пытаясь забыть отца и Россию. Но разве это возможно? И она не забывает... 

Светлана Иосифовна Аллилуева, дочь Иосифа Виссарионовича Сталина, 1967 год

Серия сообщений "И.В.Сталин":
Часть 1 - Философия архитектуры авторитарных государств
Часть 2 - 55 лет со дня смерти И.В.Сталина
...
Часть 5 - Самый знаменитый тост России!
Часть 6 - Кунцево. Дача И.В.Сталина (прогулки по Москве)
Часть 7 - Дочь Сталина: об отце, истории и личной трагедии...
Часть 8 - Васильев Василий Петрович, секретный узник Кремля
Часть 9 - Прощай, Царевна! (памяти Светланы Аллилуевой)
Часть 10 - Актер одной роли, но зато какой...
Часть 11 - Байки о Сталине

Фотограф из Австралии Алексия Синклер довольно хорошо известна в США и Европе. Ее работы часто можно увидеть на художественных выставках, в популярных глянцевых  журналах, а также среди номинаций на всевозможные премии. Так ее фоторабота в жанре исторической инсталляции "Макбет" на тему известной оперы включена в издание "100 лучших  фотографий" (2011 год) (100 Best in Photography 2011 Winners) по версии Graphis. И это неудивительно, ее инсталляции нестандартны и необычны: они сочетают несколько направлений искусства - моду, архитектурные эпохи барокко и классицизма, современные тенденции искусства и дизайна. Для каждой фотоработы подбирается индивидуальный макияж для моделей, костюмы, интерьеры и специальный сюжет. Чего больше в этих креативных фотографиях: коммерции или искусства? Трудно сказать, но сама художница активно борется за формирование здорового образа жизни и пропагандирует красоту мужскую и женскую во всех своих работах. Даже ее исторические инсталляции глубоко современны и выглядят может быть несколько курьезно, применительно хотя бы к персонажам из русской истории.

Алексия Синклер Макбет

Алексия Синклер имеет степени бакалавра и магистра изобразительных искусств. Несколько лет она проработала в США, где получала дополнительное образование в области цифровой фотографии. Самыми популярными и известными стали две серии ее работ: 12 царственных женщин и королевская дюжина, верховная жизнь персонажей которых охватывает свыше двух тысячелетий.  Вот часть из них и представлена ниже. Интересный исторический фотомонтаж, несколько непривычный для глаз... стиль фэнтази.

Читаем дальше...

Продолжим разгадывать секрет очарования женщин 50-х годов. Ранее мы пытались это сделать совместно с фотомоделью Jean Patchett, теперь же нам поможет в этом еще одна легендарная звезда модного бизнеса Довима (Dovima). Кто думает, что дело только во внешних данных,  каторжном труде, вечных голоданиях и косметических процедурах, тот жестоко ошибается. Как показывает история жизни Довимы огромную роль в модельном бизнесе играет случай и наличие рядом талантливых людей, в частности фотохудожников. 

Фотомодель Довима 1955

Дороти Вирджиния Маргарет Джуба (Dorothy Virginia Margaret Juba 1927 - 1990) была родом из Квинса. 8 лет из своей детской жизни она провела в постели, страдая ревматизмом. В результате ей не удалось получить какого-либо серьезного образования, но она хорошо рисовала. Свои рисунки девочка подписывала начальными буквами своего имени - Do-Vi-Ma - что позже и стало ее творческим псевдонимом в жизни. Маленькая красавица все же выздровела и стала искать свой путь в жизни...

Читаем дальше...

Серия сообщений "фотомодели":
Часть 1 - Очарование женщины - Jean Patchett
Часть 2 - Очарование женщины - Dovima

Трудно себе представить время, когда мир не знал, что такое фотография. Была лишь живопись и возможность только с ее помощью создавать портреты людей, сохранять для будущего на полотнах какие-либо сценки из жизни и т.д. Фотографическое же искусство фактически перевернуло весь мир и сейчас мы имеем возможность фиксировать практически без ограничений все, что нас окружает и что нам так или иначе интересно. Фотограф Феликс Надар получил от современников довольно емкую характеристику - его называли "Тицианом фотографии" и это связано было с тем, что в своих фотографических работах он старался передать характер человека, его мимику и даже выражение глаз. Благодаря этому мастеру фотографии мы теперь имеем целую коллекцию фотоснимков  писателей, художников, музыкантов и артистов, личностей легендарных и знаменитых.

Фотограф Феликс Надар (Félix Nadar, Gaspard-Félix Tournachon)

Гаспар-Феликс Турнашон - таково настоящее имя фотографа Феликса Надара - родился в Париже 5 апреля 1820 года. Первоначально его основным источником дохода в жизни было рисование: он был довольно хорошим и интересным карикатуристом. Он также писал статьи и был театральным драматургом. В 1852 году, после долгих поисков новых источников для заработка, Надар становится одним из совладельцев фотостудии и так начинает свое триумфальное шествие в этом виде искусства...

Читаем дальше...

На роль императора Николая II  в истории России существует множество точек зрения: от полного неприятия, до истового поклонения. Но в любом случае, нам еще разбираться и разбираться, что же это была за личность в истории Росии. Историческая рассылочка на почту этого дня, дня который является Днем Рождения государя императора Николая II (18 мая (6 мая по старому стилю) 1868 года), принесла  вот такое мнение о роли последнего царя в истории России: "Его правление началось с крови во время празднования вступления на престол на Ходынском поле, а жизнь завершилось кровью расстрелянной вместе с ним семьи. Бездарный правитель огромной страны ныне возведен в ранг великомученика. Возможно, вы не согласитесь, но безвинными жертвами были дети и остававшиеся с ним до последнего мгновения люди, а печальный удел императора и самодержца всероссийского был предопределен каждым мигом его пребывания на престоле. Только он заслужил в российской истории прозвание Кровавого (и дадено оно было вовсе не большевиками), проиграл все войны, в которые вовлек страну, вверг ее в три революции, потерял страну и не защитил даже своих близких. А если кому не дают покоя утерянные имперские амбиции, то развал государства начался как раз при последнем царе. На Дальнем Востоке до сих пор продолжается спор с японцами, при нем была реально потеряна Польша и фактически отдана оккупированная немцами Прибалтика." Что ж кратко, емко и с долей правды, только вот куда деть последующее мученичество и жестокость в отношении царской семьи?

"Кругом измена, трусость и обман"-
Чернела эта запись Государя.
Окутал Русь губительный туман,
Плясала чернь в безудержном угаре.
В безумьи лютом предали Царя,
Лежала Русь на ложе распростертой...
А Царь молился, тихо говоря:
"Я стану искупительною жертвой…"

Н.Добровольская

Император Николай II 1898

Думал ли мальчик, воспитанный как наследник престола, что его ждет страшный конец? Вряд ли. Будущее казалось радужным, ведь так все думают в юности... Далее небольшая галерея фотографий Николая II - детство, юность, любовь, семья и приближение к страшному концу...

Читаем дальше...

Все же русские, если любят, то любят и ради любви готовы потерять многое. Так было, правда, в России не нашего времени, а времени, которое принято называть романовским. В царской семье тоже была любовь, любовь запрещенная и тайная,  и это мы знаем и на примере императора Александра II, и на примере многочисленных любовных связей великих князей. Кому-то везло в любви, кому-то нет... этикет и приличия часто запрещали  открыто обнародовать подобные связи, а если кто вдруг осмеливался сделать подобное, то его ждала жестокая кара. Именная такая кара, в виде изгнания из России с лишением всех титулов и должностей, была применена к великому князю Павлу Александровичу Романову, родному дяде императора Николая II, который осмелился узаконить свою любовную связь с женой гвардейского офицера Пистолькорса, Ольгой Валериановной.

 Pascal-Adolphe-Jean Dagnan-Bouveret La Princesa Olga Paley 1904

Младший сын Александра II, великий князь Павел Александрович, в 1889 году  по любви женится на девятнадцатилетней дочери греческого короля принцессе Александре, получившей при крещении имя Александра Георгиевна, но в 1891 году она умирает во время  тяжелых родов. От нее остались дочь, великая княгиня Мария Павловна, и новорожденный, которого назвали Дмитрием. Павел Александрович, оставшийся вдовцом в тридцать один год, был безутешен: его детей взял на воспитание великий князь Сергей Александрович и его жена великая княгиня Елизавете Федоровна. Но... через два года Павел Александрович знакомится с Ольгой Валериановной Пистолькорс и его жизнь становится совсем иной.

Читаем дальше...

Имя это женщины уже при жизни стало легендой, а после ее трагической гибели приобрело по-настоящему ореол святости. В чем же секрет ее популярности? Скорее всего в ее красоте и манере вести себя независимо и необычно, что так не характерно для особ императорских фамилий. Елизавета Баварская, императрица Австрии, была необычной женщиной: красоту свою она тщательно оберегала, боялась старости и увядания. Уже в 42 года она запретила себя рисовать и фотографировать, надела вуаль и закрывала лицо зонтиком. Ее жизнь во многом так и осталась загадкой, что вызывало после ее смерти лавину литературных исследований с домыслами и фантазиями. Чуть позже мир увидел и фильмы о самой красивой женщине Европы, и это обожествление не утихает и до сих пор.

Императрица Австрии Елизавета (Сисси)

Елизавета (Амалия Евгения Елизавета таково ее полное имя) родилась 24 декабря 1837 года, и согласно легенде, у нее, как и у Наполеона, был "зуб счастья" во рту, а это обещало ей яркую и счастливую жизнь. У своего отца герцога Максимилиана Баварского она была любимой дочерью, т.к. была его копией и не только внешне, но и по характеру.  Сисси (так прозвали ее близкие) обожала путешествия, увлекалась верховой ездой, стихами Генриха Гейне, тонко чувствовала и любила природу. Потом вдруг, она сразу вступила во взрослую жизнь...

Читаем дальше...

Вернее красное и черно-белое, небольшая фотоимпровизация, связанная с эффектной итальянской актрисой Софи Лорен. Носить наряды красного цвета под силу лишь уверенным в себе женщинам, а Софи уверена в себе. Даже в свои 75 лет она не боится представать перед фотографами в экстравагантных нарядах или же даже в обнаженном виде. У нее есть свои секреты и любви, и жизни, и красоты. Главное, как говорит она сама - это быть уверенной в себе.

Искусство фотографии неисчерпаемо и сюжеты для этого дарит сама жизнь. Любое событие может быть запечатлено на снимке и особенно это касается праздников, личных, тех, что особенно дороги для каждого из нас. И как бывает жалко, когда оказывается, что фотографии не получились, имеют совершенно "кислый" вид, неярки и грустны. А все зависит от мастерства снимающего, о его профессионализма. О! Это залог того, что торжество останется в памяти надолго. Вот хотя бы полюбуйтесь на это - это малая толика работ, которые делает профессиональный свадебный фотограф Олег Платов. Кажется даже, что это даже совершенно и не наша жизнь, и не наши свадьбы, так все красиво и необычно. Но как утверждает сам фотохудожник, никакой специальной постановочности снимков нет, есть просто прогулка с новобрачными, непринужденное присутствие рядом с ними и постоянная съемка, в результате которой и появляются на свет вот такие вот чудесные работы. 

Современным новобрачным можно позавидовать - они могут выбирать место, где будет играться их свадьба. Это не только заштатный ЗАГС, это и дворцы, парки, сады, невероятно красивые залы. Свадьба превращается в сказку, в которой жених и невеста могут даже стать сказочными героями.  А умело выполненное свадебное фото всю эту сказку сохранит на много лет. Искусство красоты способно, наверно, и брак укрепить, ведь общие счастливые воспоминания объединяют и делают сердце мягче.

Читаем дальше...

Как-то великий Жан Батист Мольер изрек: "Все болезни человечества, все трагические несчастья заполняющие исторические книги, все политические ошибки, все неудачи великих лидеров возникли только лишь из неумения танцевать". Ирония, сарказм, шутка? А может быть и нет, ведь танец способен и примирить, и развеселить, и создать нужную атмосферу. С помощью танца можно выразить все, ведь язык движений тела совсем и не требует перевода, и понятен каждому. Есть танцы театральные, есть танцы скорби, есть танцы страсти, есть танцы ритуальные и танцы счастья. Представленная ниже галерея фотографий, которые, кстати, можно использовать и как обои для рабочего стола, наглядно демонстрирует нам, что Мольер был прав - танцует весь мир и у каждого народа свой танец, свое отношение к этому действу. Жаль, действительно, что многие из нас по-настоящему танцевать так и не умеют. Может быть, если бы мы побольше танцевали, то и все было бы легче - и жизнь, и слезы, и любовь...

Танцоры в традиционных костюмах исполнят танцы на уличном параде в центре Коломбо, Шри-Ланка

Ах, эта мода! Мода, которая сводит с ума женщин и не дает покоя мужчинам. Во многом моду делают фотомодели и фотографы, которые их снимают. Удачно выбранный ракурс, поза, наряд и вот перед нами королева моды. Не знаю, как обстоит дело с моделями современными, есть ли среди них яркие личности, но вот эпоха моды 50-х годов XX века подарила нам неколько великолепных женщин-фотомоделей. Их фотографии, манеры, стиль до сих пор являются образцами для подражания, образцами настоящей женственности. Ту эпоху середины XX века принято называть эпохой гламура, но как разительно тот гламур отличается от гламура сегодняшнего. В чем секрет? Что ж попробуем его разгадать и поможет в этом нам фотомодель Джин Пэтчетт (Jean Patchett). Ее фотографии хорошо известны многим, но только не все знают, кто эта красивая женщина.

Одна из самых красивых фотографий Джин Пэтчетт 

Джин Пэтчетт  родилась в 1926 году в Престоне, США. После окончания колледжа она стала сниматься в качестве фотомодели, начав свою карьеру с  жалованья в 13,5 $ в неделю и проживания в методистком ночлежном доме для женщин. Работа, работа и работа, сказки о легкости денег в мире моды уже тогда были сказками.

Читаем дальше...

Серия сообщений "фотомодели":
Часть 1 - Очарование женщины - Jean Patchett
Часть 2 - Очарование женщины - Dovima

Театр... об этом виде искусства можно говорить бесконечно. Театр можно любить и ненавидеть, можно перед ним преклоняться и полностью не принимать. Но в любом случае, театр существовал и будет существовать, как одно из самых интересных направлений искусства. 27 марта весь мир  отмечает  Международный день театра. Это праздник не только актеров и режиссеров, осветителей и работников сцены, это и праздник миллионов зрителей.  Театр начинается с вешалки, а дальше фойе, множество фотографий актеров и сам зал. Часто первое впечатление от зала способно создать соответствующее настроение, и в этом огромную роль играет работа дизайнеров и архитекторов. Испанский фотограф  Рауль Белинчон снял целую серию фотографий, посвященную театрам мира. Вернее залам, их убранству, их жизни без зрителей, актеров и актрис. Это и старые театры, и театры новейшие.  Они просто ждут зрителей, и на самом деле праздник для театра наступает в тот момент, когда эти красивые залы наполнены теми, для кого играются сцены из нашей жизни, прошлой и настоящей...

Мариинский театр, Россия, Санкт-Петербург 2005