Винная пробка... ну казалось бы какая мелочь, срок ее службы весьма ограничен - до того момента как не будет открыта бутылка вина или шампанского. Однако стоит учитывать, что бутылки с  хорошими алкогольными напитками укупориваются исключительно натуральными пробками из коры пробкового дерева. Это связано и с историей, и с полезными свойствами этого природного материала. Еще древние люди Рима и Греции использовали  пробковую кору для закупоривания амфор с вином и оливковым маслом, изготовления поплавков для рыболовных сетей, изготовления сандалий и покрытия крыш собственных домов. Основные свойства пробкового материала: водонепроницаемость, эластичность, легкость, теплоизоляция и износостойкость. Так что у винной пробки может быть и есть даже сегодня вторая жизнь...

Пробковое дерево или пробковый дуб - одно из самых интересных деревьев на земле. Это дерево считается долгожителем в природе.  Дерево это произрастает в семи странах Западного Средиземноморья (Португалии,  Испании, Алжире, Марокко, Франции, Тунисе, Италии), можно его встретить и в Крыму. Крупнейшим производителем пробкового материала является Португалия. Продолжительность жизни пробкового дуба составляет около 200 лет, он дает около 60 кг пробковой коры за один урожай. За всю жизнь таких урожаев может быть до 20. Первый раз пробковая кора снимается с дерева, когда оно достигает возраста 20-25 лет - это делают в период с июня по август.  Восстанавливается пробковая кора каждые 10-15 лет в зависимости от климатических условий. 

Читаем дальше...

"Деревья сажают предки, а их тенью пользуются потомки", - так гласит старая японская мудрость. В России же говорят несколько по-другому: "Деревья скоро садят, да не скоро с них плоды едят!"  Хотя смысл один и тот же. Дерево, в отличии от человека, может жить несколько веков, при этом сама природа крутит и вертит его, испытывает на прочность и живучесть. А тут еще и человек прикладывает руку: обрезает, ломает, рубит, подкапывает. В городе нынче редко уже можно увидеть старые деревья, а если они и есть, то часто пребывают в плачевном состоянии.  А вот природные парки мира, заповедники, старые усадьбы и экзотические страны обладают настоящими раритетами - вековыми реликтовыми деревьями, которые изумляют туристов со всего мира. А если все же приглядеться, то и рядом с нами есть такие же экземпляры, которые проявляют настоящую волю к жизни...

Воля к жизни - соседство смерти и жизни - сирень на одном из кладбищ Европы

Читаем дальше...

У художника Ивана Ивановича Шишкина был в жизни свой девиз, который он озвучил однажды во время интервью политическому и литературному изданию "Петербургская газета":  “Быть русским. Да здравствует Россия!” И так было в его творчестве - русская природа стала любимой на всю жизнь. "Шишкин в среде передвижников был одним из самых убежденных и верных стражей реалистской правды, положим, правды, односторонне понятой, узкой, ограниченной, но все же правды. Ее он защищал в своих этюдах от лжи нелепых, всеми принятых «законов изящного». Бесконечную пользу должны были приносить его рисунки, которые он привозил целыми пудами после каждого лета, проведенного где-нибудь на натуре. С громадным интересом набрасывались на них его приятели и поклонники, изумляясь их точности и строгости. Эти трезвые, здоровые изучения никого не заставляли трепетать и влюбляться в родную страну, но они служили очень полными, очень яркими напоминаниями о том, что, кроме Италии и Швейцарии, существуют и красоты русского родного пейзажа," - писал в своих воспоминаниях о художниках А.Н. Бенуа. Красоты русской природы Шишкина особенно хороши тогда, когда за окном холод, серый город и нет возможности вдруг оказаться в роскошном русском лесу. С Шишкиным можно даже зимой гулять по русскому лесу и получить от этой прогулки настоящее наслаждение...

Шишкин И.И. В лесу

Иван Иванович Шишкин 25 января (13 января по старому стилю) мог бы отпраздновать свой юбилей - ему бы сегодня исполнилось 180 лет! Родился он в Елабуге, в 1832 году в семье купца  Ивана Васильевича Шишкина. Дед будущего художника Шишкина занимался тонким серебряным промыслом.  Отец же хорошо резал по дереву и камню. Ну как тут мальчику не стать тоже кем-то в мире искусства? В 20 лет Иван по благословению отца поступил в Московское училище живописи, ваяния и зодчества, затем продолжил образование в Петербургской Академии художеств  и стал - великим русским пейзажистом, тончайшим мастером живописи русской природы...

Читаем дальше...

Прелесть наивного искусства именно в том, что так может каждый. И это написано не с издевкой, а как констатация факта, что любой человек, если он захочет, может создавать маленькие прекрасные произведения искусства. Путешествуя по Сети, я обратила внимание на большое количество блогов (преимущественно американских), где люди пропагандируют наивное искусство как своего рода цветотерапию и способ выхода из депрессии. Не всё и не у всех в жизни хорошо: неразрешимые проблемы, одиночество, старость, болезни и жить уже совсем не хочется. Но как показывает опыт американцев рукоделие, живопись и просто нахождение в коллективе единомышленников способны вернуть человеку радость созерцания этого мира. И не стоит боятся, рядом же тоже такие же "неумехи", такие же горемыки, которым надо просто помочь выкарабкаться, помочь вновь поверить в себя и в свои силы. У нас подобного нет, ну а если и есть, то на 99% это коммерческие "оазисы", доступные опять-таки для избранных. Удивительно, но даже спасение души человека и то в России привилегия для богатых. Там же все иначе, может быть поэтому они и не унывают? Они просто живут, видят мир и наивно воплощают его в цвете на бумаге или в керамике, таким образом изгоняя вон из своей души печали и горести...

Ann Mortimer Букет

Из всего многообразия подобных художников, меня заинтересовали работы двух женщин. Одна увлечена акварелью и обучает этому страждущих. Вторая же занимается преимущественно росписью керамики и написанием небольших картин тоже акварелью и акриловыми красками. Что-то выглядит очень наивно, что-то очень даже профессионально, а главное... так может каждый, если захочет!

Читаем дальше...

В 1920 году на территории Воскресенского Ново-Иерусалимского монастыря, в городе Истра под Москвой, был образован Историко-архитектурный и художественный музей "Новый Иерусалим", располагающийся  в 1920 году.  В настоящее время в  музее хранится около 200 тысяч экспонатов, в том числе и богатая коллекция русской живописи и графики. Среди авторов стоит обратить внимание на пейзажи художника Константина Ивановича Горбатова, которые попали в Новый Иерусалим в 1960-м году и были спасены чисто случайно русским офицером в 1945 году в Берлине. Волею судьбы художник в 1922 году эмигрировал из России, а в годы Второй Мировой войны жил в Берлине и там же встретил наши войска. Однако он прожил после Победы всего две недели, оставив после себя завещание: “Пишу письмо в трагическую минуту, когда смерть грозит каждому живущему в Берлине. После войны прошу все мои картины отправить в Академию Художеств в Ленинграде, пусть она поступит так, как найдет должным”. Офицер-танкист, которого поселили в квартиру художника после его смерти, передал все его бумаги и картины в советскую военную администрацию и таким образом они попали в СССР и сейчас стали одной из жемчужин художественной коллекции музея Нового Иерусалима. Кроме того работы этого художника можно увидеть в музеях Петербурга, Серпухова и в собраниях частных коллекционеров.

Горбатов К.И. Торжок

Живопись К.И. Горбатова  - это пейзажи, старинные русские города, церкви и улицы, поля, леса, русские реки и озера, а также море Италии, архитектура Венеции, Германии, Рима. Его можно отнести к импрессионистам, хотя в его стиле много и классики. Работы Горбатова следует поставить в один ряд с такими художниками как С.Ю.Жуковский и К.Я. Крыжицкий - та же любовь к русской природе, похожий стиль письма, похожее цветовое решение. Но однако живопись Константина Ивановича Горбатова имеет и свои особенные оттенки и приемы...

Читаем дальше...

Год 1492, 1 сентября по старому стилю, т.е. 14 сентября по новому. С этого года новый год, Новолетие, стал исчисляться с 1 сентября вместо 1 марта. С 1492 года на Руси отмечали Новолетие как церковно-государственный праздник. Смыслом богослужения в Новолетие было воспоминание проповеди Спасителя в Назаретской синагоге, когда Иисус Христос сказал, что Он пришел "исцелять сокрушенных сердцем…" В 1700 году летоисчисление стало вестись от рождества Христова и началом года стало 1 января. По церковному календарю новолетие по-прежнему отсчитывается от 1 сентября, которое по григорианскому календарю в нынешнем веке выпадает как раз на 14 сентября. Так что с Новым годом вас и с приходом настоящей уже золотой осени. лето закончилось... Природа начала новый виток от умирания до возрождения, от смерти к новой жизни.

Крыжицкий К.Я. Осень

***

Вот и лето прошло,
Словно и не бывало.
На пригреве тепло.
Только этого мало.

Все, что сбыться могло,
Мне, как лист пятипалый,
Прямо в руки легло,
Только этого мало.

Понапрасну ни зло,
Ни добро не пропало,
Все горело светло,
Только этого мало.

Жизнь брала под крыло,
Берегла и спасала,
Мне и вправду везло.
Только этого мало.

Листьев не обожгло,
Веток не обломало...
День промыт, как стекло,
Только этого мало.

Арсений Тарковский 1967

Читаем дальше...

После своих путешествий по Европе царь Петр Алексеевич издал указ "О приносе родившихся уродов, так же найденных необыкновенных вещей", положивший начало созданию знаменитой петербургской Кунсткамеры. С чего бы это вдруг такое решение? Вероятнее всего Петр I был поражен увиденным в "европах": многочисленные цирковые шоу демонстрировали зрителям разнообразных людей-уродов. До сих пор люди пытаются понять, отчего же на свет появляются необычные человеческие экземпляры, но пока более-менее вразумительных объяснений этим явлениям дать не могут. В России к данному явлению относились если не спокойно, то особо не афишировали данные "шутки" природы, западные же импрессарио всеми способами извлекали из этого прибыль. Не избежали этой участи и знаменитые сиамские близнецы - Чанг и Энг Банкеры, юбилейный 200-й День Рождения которых отмечается 11 мая 2011 года.

Сиамские близнецы  Чанг и Энг Банкеры

Братья родились в Сиаме (современном Таиланде) в семье, где было семнадцать детей, причем -  три пары близнецов и один "набор" тройняшек. Рождение сросшихся в области талии близнецов стало сенсацией. Чанг и Энг чудом избежали смерти, так как люди считали их появление отмеченным печатью дьявола. Король Сиама, когда узнал об их рождении, приказал умертвить младенцев. Но мать не отказалась от своих детей, а король позже сменил гнев на милость.

Читаем дальше...

Следите за своими животными, благо тот или иной вид живности у большинства из нас есть в доме, пускай даже и у соседей. Животные могут предсказать землетрясение за несколько часов до его начала. СМИ и ученые в настоящий момент сообщают о том, что уже и на территории Москвы возможно землетрясение силой почти в 5 баллов. Мотивируют это тем, что из-за землетрясения в Японии наша Земля вошла в состояние сейсмической активности. Полистав Интернет нашла интересную информацию о поведении животных в разных ситуациях и в том числе при землетрясении.

Джордж Парарас-Караяни, ученый, который занимался исследованием цунами в Институте геофизики при Гавайском университете, и бывший директор научных организаций ЮНЕСКО, говорит, что с 1920 года, когда в Китае произошло землетрясение мощностью 8,5 балла, китайцы продолжают заниматься изучением необычного поведения животных. Перед землетрясением 1966 года в Северном Китае все собаки в деревне, оказавшейся рядом с эпицентром землетрясения, бросили свои конуры и остались живы.

Автор ряда книг и специалист по поведению животных в момент катастроф Диана Л. Герреро утверждает, что изучение этого феномена начинается с 373 года до н. э., исследования проводились в Италии, Греции, Чили и многих других странах. Если обратиться к более близким временам, то самыми интересными были сведения о землетрясении 1975 года в городе Хайченге, Китай, силой 7,3 балла по шкале Рихтера. В 1974 году китайцы уже следили за поведением животных, среди прочих, за змеями, до срока вышедшими из зимней спячки, и внезапно появившимися крысами, и смогли точно предсказать землетрясение 1975 года. Китайские и другие ученые признают, что змеи, каракатицы и перелетные птицы чувствуют изменение электромагнитного поля Земли. Два китайских землетрясения были предсказаны благодаря тому, что люди обращали внимание на необычное поведение коров, лошадей, мулов, собак, кошек, коз и свиней и сообщали о нем.

Благодаря наблюдению за странным поведением животных перед землетрясением, официальные лица смогли заранее оповестить жителей и эвакуировать город за семь дней до катастрофы. И речь идет не только о землетрясениях: существует множество рассказов о том, как животные в спешке покидали долины перед сходом лавин и во время Второй мировой войны предупреждали о приближении к Лондону немецких бомбардировщиков. Кроме того, исследования, проведенные Рупертом Шелдрейком совместно с его коллегой, Дэвидом Джеем Брауном, показали, что собаки, кошки, лошади, страусы эму, цыплята, козы и птицы в клетках резко возбудились перед землетрясением в Сан-Фернандо-Вэлли, пригороде Лос-Анджелеса. В книге «Собаки, которые знают, когда их хозяева возвращаются домой» (2000) Шелдрейк пишет: «Некоторые отмечают, что непосредственно перед землетрясением воцарилась странная тишина, потому что смолкли птицы и кузнечики». Источник: Эмма Хэчкот-Джеймс. Шестое чувство. О том, как восприятие и интуиция животных сумели изменить жизнь людей

Так что наблюдайте, будьте внимательны, берегите себя и своих близких. Спасение утопающих - дело рук самих утопающих! Обнадеживает правда одно: некий ученый высказался в том ключе, что вероятнее всего землетрясение в Москве ожидается в течение... 10 лет! Так что может быть все и обойдется...

Отчего-то в начале марта всегда особенно хочется, чтобы побыстрее наступили настоящая весна и лето. Зима и снег уже не радуют и кажутся слишком затянувшимися. Потому и притягивают глаз живые цветы на многосчиленных праздничных развалах, да фотографии и картины на летне-весенние темы. Ничто наверно лучше акварелей не способно передавать прелесть и нежность цветов и живой природы, будь то парки, натюрморты  или же братья наши меньшие.

Синди Аллман Горькие драгоценности

Простенькие акварели американской художницы-иллюстратора  Синди Аллман (Cindy Allman) как раз из того разряда весенних картин, которые просто поднимают настроение и не требуют от зрителя какого-то мудрствования. Их надо просто разглядывать и мечтать о будущей весне...

Читаем дальше...

Серия сообщений "Женщины-художницы":
Часть 1 - Легкий эрос З.Е.Серебряковой
Часть 2 - Природа, женщины, модерн Елизабет Сонрель
...
Часть 6 - Художница Элизабет Джерихау-Бауманн
Часть 7 - Новый стиль художницы Тамары де Лемпицки
Часть 8 - Акварельный мир Синди Аллман
Часть 9 - Ева Гонзалес - любимая ученица Эдуарда Мане
Часть 10 - Женские головки Розальбы Каррьера
Часть 11 - Акробатка, натурщица, муза...

Природа подарила людям чудесный строительный материал - дерево. Россия имеет на своей территории настоящее богатство, равное по ценности нефти, только вот пользоваться и правильно оценить это мы до сих пор не можем. Хотя богатые люди давно это поняли и предпочитают стеклу, бетону и прочим мертвым материалам теплое и живое дерево. Избы (по-современному - коттеджи) из дерева дышат, хорошо держат тепло в холод и прохладу в жару. А как красиво натуральное дерево в интерьере, надо лишь правильно его обработать и тогда оно заиграет и будет долгое время радовать глаз. В разных концах света изделия из "деревяшек" пользуются большим спросом: из них делают мебель, предметы интерьера, всевозможные дачные аксессуары и украшения.

Садовая лавка из того, что было...

Кое-что любой желающий может сделать и сам, главное увидеть что и как можно сделать. Представленная ниже галерейка фотографий - это мебель из дерева для дома и сада или же просто интересные штучки-аксессуары. Выполнены они умельцами из Латвии, Эстонии и США. Что-то выглядит очень забавно, а что-то даже очень и солидно. И тоже искусство. Но самое главное - люди на этом зарабатывают! А мы же просто сжигаем или выбрасываем на помойки, то что может принести пользу и даже... доход.

Читаем дальше...

Серия сообщений "Идеи для сада":
Часть 1 - Путешествие в лето... альпийские горки
Часть 2 - Забавные животные из магазинных тележек
Часть 3 - Идеи для сада от "Челси-шоу"
Часть 4 - Лавочки, скамечки, столики... из того, что нам дала природа
Часть 5 - Я его слепила из того, что было...
Часть 6 - Необычные домики и кормушки для сада
...
Часть 8 - Дачно-садовый креатив
Часть 9 - Гамак из старых джинсов
Часть 10 - Печка (мангал) из полена своими руками

Фарфор довольно пластичный материал, из которого можно делать практически все. Все дело лишь в его хрупкости. Но чем тоньше фарфор, тем он больше ценится. С момента открытия Европой секрета фарфоровой массы, фарфоровые мануфактуры стали использовать широко пластические свойства этого удивительного материала, создавая так называемую малую скульптуру. Сюжеты самые разнообразные: от бюстов и фигур великих людей, до легкомысленных сценок из жизни пастушек и пастухов. Не обошли вниманием производители фарфора и животный мир - существует огромное количество статуэток и даже предметов для украшения интерьера, героями которым являются братья наши меньшие.

Охота на фазана Германия 1922

Особенно много фарфоровых статуэток с животными было выпущено в Германии и выпускается до сих пор. На мировых аукционах по продаже антиквариата можно встретить довольно интересные фигурки птиц, собак, лошадей, кошек. Причем цены не такие уж и высокие, и при желании можно собрать хорошую коллекцию на тему животного мира. Ну а пока небольшая подборочка зверей в фарфоре...

Читаем дальше...

Серия сообщений "Антикварный фарфор":
Часть 1 - Очарование мейсонского фарфора
Часть 2 - Романтика изящного фарфора
Часть 3 - Русский фигурный фарфор завода Гарднера
Часть 4 - Обезьяний оркестр (Мейсенский фарфор)
Часть 5 - Животные в фарфоре
Часть 6 - Красавицы Йозефа Штилера на тарелочках
Часть 7 - Фарфор Тюрингии - Зитцендорф
Часть 8 - Неаполитанский фарфор Каподимонте

Что мы знаем о природе и животных? Человечеству кажется, что все, а на самом деле это не так. То тут, то там в мире гибнут птицы, причем массово и по необъяснимым причинам. То тут, то там также массового реки и озера оказываются заполненными мертвой рыбой. Ученые пытаются объяснить все эти явления, придумывают разные гипотезы, но все звучит довольно неправдоподобно. Животный мир не спешит окрывать нам свои тайны и мы лишь можем за ними наблюдать и немного помогать (или же варварски уничтожать).

Индийский лев блаженствует на солнышке в зоопарке Цюриха сентябрь 2010

Мой городской балкон с начала зимы украшает небольшая самодельная кормушка для птиц: с раннего утра ее посещают то синицы, то воробьи. Веселый писк не стихает за окном до сумерек. А вот с заходом солнца наступает самое интересное: в одно и тоже время, как будто бы у птицы есть точнейшие часы, ровно в 16.40, без малейшего опоздания к опустевшей кормушке прилетает маленькая синичка с белой шапочкой на голове. Она всегда одна и всегда не спеша приступает к своей вечерней трапезе. Итак уже много дней. По подобной схеме, но только уже утром, весной и летом, действует пара других моих заоконных питомцев - ровно в 6.00 две птицы-трясогузки начинают свой танец-ловлю мошек на моем окне. Кто-то скажет, что это биологические часы и т.п., но вот отчего у птиц они есть, а человека научить не опаздывать иногда бывает вообще невозможно? Может быть все же животные настоящие хозяева жизни, а не человек с его дурными привычками и способностями все уничтожать вокруг себя? Так хочется, чтобы была гармония мира, ну хотя бы вот такая, как на фотографиях, хотя и там виден жестокий след человека...

Читаем дальше...

В переводе с французского "nature morte" - натюрморт - это мертвая природа. Англичане более изящны в наименовании подобных живописных полотен: их "still life" - безмолвная или тихая жизнь - более точно отражает то, что мы видим. На самом деле не все так мертво на натюрмортах, часто наоборот они как раз повествуют нам о живой жизни, о красоте цветов, фруктов, старых вещей. Если же художник еще и вкладывает некие элементы сюра или в изображение, или в название, то получается нечто изысканное. Подобного эффекта смог добиться в своих работах художник из России, живущий в США, Алексей Антонов.

Антонов А. Греческий мотив

Его "тихая жизнь" вполне может соперничать с картинами старых мастеров, теми что до сих пор украшают стены старых дворянских усадеб. Сюжеты те же, манера письма ничуть не хуже, чувствуется, что человек долго изучал творчество старых мастеров натюрморта, постигал основы создания композиции и постановки света. Рисовать натюрморты не так уж и просто, как считают многие. Можно сложить в кучку цветы, фрукты, кинуть пару старых книг, но... но вот красоты и "тихой жизни" может и не получиться. В чем же секрет хороших натюрмортов? У каждого мастера он свой, так Алексей Антонов считает, что не надо торопиться во время работы и не стоит забывать об основах классической живописи.

Читаем дальше...

Городским жителям иногда надо бывать на природе. Это успокаивает, отвлекает от проблем и делает людей добрее. Это наверно знали и наши русские живописцы-пейзажисты.  Русскую природу можно рисовать только с любовью и тогда получаются удивительно светлые и яркие работы. К таким художникам с полным правом можно отнести и Константина Яковлевича Крыжицкого, большинство пейзажей которого отличаются необыкновенными оттенками голубого цвета. Даже ночь у него голубая, а не черная и мрачная. 

Крыжицкий К.Я. Озеро в горах

Учителем художника в Академии Художеств, в которую он поступил в 1877 году, был замечательный художник и преподаватель М.К. Клодт.  В 1883 году за пейзаж "Дубы" Крыжицкий был награжден малой золотой медалью, а в 1884 году - удостоен большой золотой медали и звания классного художника первой степени за пейзаж "Вид в Киевской губернии". В 1889 году за работу "Лесные дали", а также "за искусство и отличные познания в пейзажной живописи" удостоен звания академика живописи. Вот такие вот скупые строки биографии. Правда еще можно найти упоминание о том, что Константин Яковлевич некоторое время давал уроки живописи членам Императорской семьи и в частности великой княгине Ольге Александровне. А как мы знаем, плохих художников и учителей в семье Романовых никогда не было. О том, что Крыжицкий талантливый художник говорят его живописные работы и то, что они находятся во многих музеях России.

Читаем дальше...

Ноябрь в Москве выдался нынче теплым и удивительным. Сегодня вдруг над городом засверкали молнии и прогремела гроза. По словам синоптиков такое природное явление в ноябре можно наблюдать  раз в пять лет. Не знаю так ли это, но на моей памяти подобное было впервые. Погода была по-настоящему весенней: то светило яркое солнце, то вдруг до черноты небо затягивалось тучами и лил почти проливной дождь. Зима явно не собирается приходить в наш город и поэтому есть еще возможность отправиться на прогулку в какой-нибудь парк.  Выбираю для себя Воробьевы Горы...

Милые русские березы в 100 метрах от улицы Косыгина

Воробьевы Горы - это не только МГУ или знаменитая Смотровая площадка с трамплином, это еще и великолепные прилегающие парки и сады, лесные массивы, родники, пруды, с плавающими в них утками. Благоустройство всего этого природного богатства было начато еще в 1911 году и продолжается до сих пор, причем весьма и весьма успешно. Это связано еще и с тем, что сильные мира сего очень любят этот район, и любознательные граждане легко могут во время прогулок найти дома-резиденции (или как принято говорить официальным языком "Дома приемов") Буденого, Косыгина, Горбачева и прочих известных государственных деятелей. Кроме того, здесь же приютились особнячки, принадлежащие Академии Наук и ее многочисленным исследовательским институтам.  Хотя строить в зоне Воробьевых Гор жилье нельзя, но все же для нуворишей ничего запретного нет и сейчас здесь можно увидеть новоделы в сталинском архитектурном стиле.  В общем Воробьевы горы - это свой особый мир в самом Центре Москвы.

Читаем дальше...

Одно из самых красивых времен года в России - осень. Необыкновенные краски, последнее яркое солнце и простор для творчества художников. Особенно для тех, кто пишет пейзажи. Осень в России разная: солнечная и туманная, холодная и дождливая, ласковая и мягкая. Среди работ Исаака Ильича Левитана есть много пейзажей с осенней тематикой и его осень как раз именно такая, разная - тихая, неброская, но такая красивая...

"Картины Левитана не виды местностей, не справочные документы, но сама русская природа с ее неизъяснимо тонким очарованием, тихая, скромная, милая русская природа. Однако где те художники, которые без литературных комментариев (бывают такие «литературные комментарии» и в пейзаже), сразу, одним общим видом своих картин заставляли бы перечувствовать подобные, охватившие их среди природы, настроения? Во всей истории искусства их было очень немного, и Левитан стоит в ряду этих немногих одним из самых первых - настоящий поэт Божьей милостью."

А.Бенуа "История русской живописи в XIX веке", 1901 

Левитан И.И. Золотая осень 1895
(Государственная Третьяковская галерея)

* * *

У нее  две жизни - до и после. В кинематографе и после ухода из него. Ухода на пике славы и посвящения себя служению милосердию и доброте. В этой женщине всегда гармонично сочетались красота и стиль. Ее стиль стал стилем для многих женщин: платья в клеточку и бикини являются ее заслугой. Купальник мини-бикини, который она надела на Каннском фестивале, покорил весь мир. Она ввела в моду такие знаменитые прически, как "бабетта", "конский хвост" и прическу "кислая капуста" (или по-итальянски "спагетти"). Став секс-символом Европы она в сорок лет резко изменила свою жизнь: "С этого дня мое имя, моя слава, мое состояние, моя пока еще не растраченная молодость и сила будут отданы на то, чтобы помогать этим животным до самой смерти, на то, чтобы бороться за них, мстить за них, любить их и пробуждать любовь к ним. Такой обет я дала себе 6 ноября 1973 года." Таково было решение знаменитой актрисы и фотомодели Брижит Анн-Мари Бардо. Теперь благодаря ей в Канаде перестали убивать морских котиков; на французских скотобойнях животных перед забоем стали оглушать электрошком, спасая тем самым от мучительной смерти; в Китае не бросают в ямы ко львам живых буйволов; авиафирмы, испытывая ремни безопасности, не катапультируют больше живых обезьян в бетонные стены. Она и ее фонд защищают сегодня медведей в Румынии, моржей в Канаде, помогают ветеринарам в России... 

"Вам необходимо понять, что я родилась заново; что все, что было до того, как я начала заниматься животными, не имеет ко мне ровным счетом никакого отношения. Женщина, которая снялась во всех фильмах, — это не я. Это кто-то другой. Я не имею никакого отношения ни к ней, ни к целому периоду ее жизни. Сегодня моя жизнь всецело посвящена животным, а все, что было до этого, не мое."
Брижит Бардо, 1994 год.

Брижит Анн-Мари Бардо (Brigitte Anne-Marie Bardot)

Но все же сначала было кино... Брижит Анн-Мари Бардо родилась 28 сентября 1934 года в Париже в семье инженера-бизнесмена Шарля Бардо и Анны-Мари Мюсель. Брижит вместе с младшей сестрой Мари-Жанной с детства занималась танцами. Мари-Жанна проявила больший интерес к точным наукам и вскоре оставила танцы, а Брижит, которая обладала природной пластикой и грацией, решила сосредоточиться на балетной карьере. Ее преподавателем был русский хореограф Борис Князев, который блистал в свое время в "Русских сезонах" у Дягилева.

Читаем дальше...