<![CDATA[Leonsija]]> http://history-life.ru/ LiveInternet / LiveInternet.ru hourly 1 ru Leonsija http://av.li.ru/834/2158834_11204160.jpg Неотправленные письма... http://history-life.ru/ <![CDATA[Печка (мангал) из полена своими руками]]> Это цитата сообщения Дом_советов Оригинальное сообщениеКак сделать шведскую свечку?

Она же - костер без костровища. Она же - "финская печка". Она же - "мангал" из полена.
Чрезвычайно полезная вещь на природе. Я видел, в магазинах такое полено по 20 баксов уже продают. И ничего, народ покупает! Видимо не до таких мелочей современному мужику)) Итак, мастер-класс!

В полене бензопилой делается несколько вертикальных пропилов крестом на 3/4 длины, потом наливается внутрь немного бензина из этой же пилы и "печка" готова. Жалко бензин - набиваем в середину розжиг - бумагу и щепки. Тогда снаружи оставляем фитиль и поджигаем. Горит несколько часов и сгорает дотла. Можно греться, можно еду готовить или воду вскипятить. Пожарить шашлычки тоже можно. Подходит для походов и пикников.
Вначале - видеоинструкция.











Серия сообщений "Идеи для сада":
Часть 1 - Путешествие в лето... альпийские горки
Часть 2 - Забавные животные из магазинных тележек
...
Часть 8 - Дачно-садовый креатив
Часть 9 - Гамак из старых джинсов
Часть 10 - Печка (мангал) из полена своими руками

]]>
3
<![CDATA[Репортер Парижа Жан Беро]]>
И.Е. Репин "Далекое близкое. Письма об искусстве", письмо десятое: "Гвоздем выставки Марсова поля, если уже необходим гвоздь по парижским нравам, считается “Дорога креста” — Голгофа, куда несет свой крест  Христос, сопровождаемый современными нам людьми, Ж. Беро...  Ж. Беро уже не первый раз сводит Христа в обстановку нашего времени. На нынешней его картине публика разделена на два лагеря. С левой стороны буржуа всяких состояний выражают Христу свою ненависть жестами, криками и поднятием камней на великого страдальца. Справа, напротив, — коленопреклоненные, со сложенными благоговейно, по-католически руками, ждут его благословения. Готовые под венец жених с невестой, израненный солдат, удрученный бедняк составляют совсем особую сцену в картинке г. Беро — надо сказать, картинке лубочной, тенденциозной и совсем не художественной. Не видно в ней ни искренности, ни таланта. Ловкий расчет на массу делает свое дело. Художник весьма оборотистый человек: кому не нравится это моральное направление религиозного характера!.."  Интересный отрывочек из автобиографической книги И.Е. Репина заставил отправиться на поиски этой самой тенденциозной картины, которую оказалось найти не так уж и просто, да и то только лишь в черно-белом варианте. Впрочем попутно удалось изучить и творчество Жана Беро (Jean Béraud), которое весьма специфично и отчасти весьма соответствует той характеристике, которую дал великий русский художник...





Жан Беро Письмо



Жана Беро можно назвать художественным репортером Парижа конца XIX - начала ХХ века. Его картины это в основном парижские сценки с улиц французской столицы, жизнь салонов и кафе, театров и казино. Это еще и мода эпохи Арт нуво, женский гламур, столь похожий на тот самый лубок. Видимо поэтому картин Жана Беро нет в собраниях Эрмитажа в Петербурге или в Музее изящных искусств имени А.С. Пушкина. Китч? Но мир имеет гораздо более худшие варианты живописи и считает их... шедеврами. Итак немного Жана Беро в цвете, а вернее Парижа Жана Беро. По его картинам некоторые любители истории Парижа изучают архитектуру улиц и бульваров, и сравнивают с современными видами.







Художник Жан Беро в своей студии 1885





Жан Беро Художник в студии



Краткая биографическая справка. Жан Беро родился в России, в Санкт-Петербурге 31 декабря 1849 года в семье французского скульптора, приглашенного в Северную столицу для отделки Исакиевского Собора. Однако в четыре года мальчик осиротел, умер его отец и мать увезла мальчика в 1853 году  в Париж, где он получил хорошее образование в лицее Бонапарта. Затем Беро изучал право, участвовал во франко-прусской войне и наконец-то пришел к тому, что решил заняться серьезно живописью.  В 1872 году он начал учебу в первом художественном ателье Леона Бонна, где пробыл два года. Это ателье был домом для многих художников: здесь учился Анри де Тулуз-Лотрек, русский художник Алексей Харламов и даже принц Евгений, герцог Нерке - четвертый и младший сын шведского короля Оскара II и его жены Софии. Постепенно Жан Беро входит в круг импрессионистов, его работы высоко оценивают Эдгар Дега и Эдуард Мане. Работы художника регулярно выставляются на парижском Салоне. В 1887 году Беро получил Орден Почетного Легиона и золотую медаль на Парижской выставке в 1889 году.  В течение 1890-х годов  Беро несколько меняет свой стиль для создания религиозных композиций в современном весьма эпатажном виде.  Эти полотна он продемонстрировал в 1892 и 1894 годах широкой публике и они вызвали значительные дискуссии среди критиков и современников.



Парижские улицы, площади и бульвары





Жан Беро На мосту





Жан Беро Елисейские Поля





Жан Беро У церкви Святой Марии Магдалины в Париже





Жан Беро Бульвар Сен-Дени





Жан Беро Бульвар Капуцинок 1889





Жан Беро Бульвар Капуцинок 1889





Жан Беро Бульвар Сен-Дени





Жан Беро На бульваре





Жан Беро Дамы на бульваре





Жан Беро Парижская сцена





Жан Беро Площадь Европы





Жан Беро Похороны писателя Виктора Гюго





Жан Беро Возвращение с  похорон  1876





Жан Беро Прогулка в сумасшедшем доме (черно-белый вариант)





Жан Беро На уличном рынке





Жан Беро Продавец детских игрушек около Лувра





Жан Беро Марсельеза



Парижские модницы





Жан Беро Модницы





Жан Беро Модницы Парижа





Жан Беро Женщина на пересекающая бульвар





Жан Беро Дом моды Кутюрье Дусе





Жан Беро Домой!





Жан Беро Шляпница





Жан Беро В саду





Жан Беро Модистка





Жан Беро Фехтовальщица



Парижские театры, салоны и казино



 



Жан Беро У рояля автор





Жан Беро Персонажи





Жан Беро Бильярд





Жан Беро Игра в бильярд





Жан Беро Ссора в фойе Оперы





Жан Беро Свадьба



Парижские кафе





Жан Беро В пивной Парижа





Жан Беро Пьющий





Жан Беро В кафе





Жан Беро Кондитерская



Религиозная живопись





Жан Беро Первое причастие





Жан Беро Снятие с креста (черно-белая гравюра)





Жан Беро Снятие с креста



   



Жан Беро Мария Магдалина в доме Симона фарисея 1891





Жан Беро Иисус Христос 1900



Ну вот мы и добрались до той самой картины, которая так не вдохновила Илью Ефимовича Репина на парижском Салоне 1894 года. Черно-белый вариант конечно не может передать все, что хотел сказать художник, но все же представление о том, что же видел Репин и все посетители выставки мы все же можем уже иметь (лучше картину рассматривать в увеличенном варианте, для этого надо кликнуть по изображению).





Жан Беро Дорога креста 1894


]]>
15
<![CDATA[Живи, пока живешь...]]>
Дата этого дня - 125 лет со Дня рождения поэта Игоря Васильевича Лотарёва, творившего сначала под псевдонимами "Мимоза", "Игла" и "Граф Евграф Д'Аксанграф", но все же вошедший в историю мировой поэзии под более основательным именем "Игорь Северянин".  Будущий поэт родился в Петербурге в семье военного инженера (4) 16 мая 1887 года, а первые стихи мальчик начал писать уже в 8 лет.  Однако первая публикация в печати его творений была осуществлена лишь в 1905 году в журнале "Досуг и время"  и с этого момента начался творческий путь поэта. Его поэзия оригинальна и неоднозначна, потому видимо так и любима до сих пор. В ней есть все, что так характерно для поэзии Серебряного века: намеки, символы, пародии, некая вульгарность и вызов обществу. Его стихи - это и загадки, это и особая философия, которую читатель открывает для себя каждый раз заново по мере взросления и жизненного опыта. О, как хороши его поэзы и в них нет ни грамма политики, столь характерной для того времени, когда жил и творил Игорь Северянин... В 1919 году в Юрьеве вышел сборник стихов Игоря Северянина с чудесным названием - Creme de Violettes (крем из фиалок), вот его-то мы чуть-чуть и полистаем...











Дифирамб



Почему не брать от жизни все, что она дает.

Генрик Ибсен



Цветов! огня! вина и кастаньет!

Пусть блещет «да», пусть онемеет «нет»!

Пусть рассмеется дерзновенное!

Живи, пока живешь. Спеши, спеши

Любить, ловить мгновенное!

Пусть жизнь за счастье сдачи даст гроши, —

Что толку в том, когда — все тленное?!

Пой! хохочи! танцуй! смеши!



Воспламенись! всех жги! и сам гори!

Сгори! — что там беречь?!

Рискуй! рубись! выигрывай пари!

В свой фаэтон сумей момент запрячь!

Сверкай мечом! орлом пари!

Бери!!.



1909. Июль



2158834_severyanin (442x520, 294Kb)


 



Из 38 лет литературной деятельности Северянин почти 24 года прожил в Эстонии, куда переехал в 1918 году. Игорь Северянин мечтал о возвращении на родину, но война решила все иначе... В статье С.Бавина " Игорь Северянин (Судьбы поэтов серебряного века)" есть интересный абзац, несколько грустный, но подтверждающий выше написанную мысль об отсутствии каких либо политических интересов у этого замечательно поэта Серебряного века: "Архивы сохранили любопытный документ, отразивший его отношение к эмиграции. В 1930 г. один "эстонский государственный и общественный деятель", сопровождая полпреда СССР в Эстонии Ф. Ф. Раскольникова с женой, привез его к Северянину, и на вопрос эстонца, удобно ли поэту-эмигранту встречаться с советским дипломатом. Северянин ответил: "Прежде всего я не эмигрант и не беженец. Я просто дачник. С 1918 года. В 1921 г. принял эстонское гражданство. Всегда был вне политики..." Знакомство состоялось, и в ходе беседы Раскольников спросил Северянина, не хочет ли он "возвратиться в СССР". "Я слишком привык к здешним лесам и озерам,- ответил поэт.- Да и что я стал бы читать теперь в России? Там, кажется, лирика не в чести, а политикой я не занимаюсь..."   Вот бы многим современным поэтам последовать этому и всецело отдать себя литературе, может быть бы тогда мы опять бы имели Короля поэтов и стихи о Прекрасных дамах...





 



Фиолетовый транс



О, Лилия ликеров, - о, Creme de Violette!

Я выпил грёз фиалок фиалковый фиал...

Я приказал немедля подать кабриолет

И сел на сером клёне в атласный интервал.



Затянут в черный бархат, шоффер - и мой клеврет

Коснулся рукоятки, и вздрогнувший мотор,

Как жеребец заржавший, пошел на весь простор,

А ветер восхищенный сорвал с меня берэт.



Я приказал дать "полный". Я нагло приказал

Околдовать природу и перепутать путь!

Я выбросил шоффера, когда он отказал, -

Взревел! и сквозь природу - вовсю и как-нибудь!



Встречалась ли деревня, - ни голосов, ни изб!

Врезался в чернолесье, - ни дерева, ни пня!

Когда б мотор взорвался, я руки перегрыз б!!.

Я опьянел грозово, все на пути пьяня!..



И вдруг - безумным жестом остолблен кленоход:

Я лилию заметил у ската в водопад.

Я перед ней склонился, от радости горбат,

Благодаря за встречу, за благостный исход...



Я упоен. Я вешний. Я тихий. Я грёзэр.

И разве виноват я, что лилии колет

Так редко можно встретить, что путь без лилий сер?..

О, яд мечты фиалок, - о, Creme de Violette...



1911





Боа из кризантэм



Вы прислали с субреткою мне вчера кризантэмы -

Бледновато-фиалковые, бледновато-фиалковые...

Их головки запудрились, ароматом наталкивая

Властелина Миррэлии на кудрявые темы...



Я имею намеренье Вам сказать в интродукции,

Что цветы мне напомнили о тропическом солнце,

О спеленатых женщинах, о янтарном румянце.

Но японец аляповат для моей репродукции.



А потом мне припомнился - ах, не смейтесь! - констриктор,

И боа мне понравилось из маркизных головок...

Вы меня понимаете? Я сегодня неловок...

О, в поэзах изысканных я строжайший редактор!



Не имею намеренья, - в этот раз я намерен, -

Вас одеть фиолетово, фиолетово-бархатно.

И - прошу Вас утонченно! - прибегите Вы в парк одна,

У ольхового домика тихо стукните в двери.



Как боа кризантэмное бледно-бледно фиалково!

Им Вы крепко затянете мне певучее горло...

А наутро восторженно всем поведает Пулково,

Что открыли ученые в небе новые перлы...





Марионетка проказ



Новелла



Чистокровные лошади распылились в припляске,

Любопытством и трепетом вся толпа сражена.

По столичному городу проезжает в коляске

Кружевная, капризная властелина жена.



Улыбаясь презрительно на крутые поклоны

И считая холопами без различия всех,

Вдруг заметила женщина - там, где храма колонны,

Нечто красочно-резкое, задохнувшее смех.



Оборванец, красивее всех любовников замка,

Шевелил ее чувственность, раболепно застыв.

И проснулась в ней женщина, и проснулась в ней самка,

И она передернулась, как в оркестре мотив.



Повелела капризница посадить оборванца

На подушку атласную прямо рядом с собой.

И толпа оскорбленная не сдержала румянца,

Хоть наружно осталася безнадежной рабой.



А когда перепуганный - очарованный - нищий

Бессознательно выполнил гривуазный приказ,

Утомленная женщина, отшвырнув голенищи,

Растоптала коляскою марьонетку проказ...



1910





Месть



                                                Я пришла к дверям твоим…

                                                                     Валерий Брюсов



Она в мои стучалась двери,

Но я дверей не отворял.

Она ждала в упорной вере,-

Бесстрастно я не доверял.

И слыша стуки, мысля злобно

Я ликовал, как вечный зверь.



Она звала, любви подобна,

Она ко мне врывалась в дверь.

– Впусти меня, – она кричала,-

Я жизнь несу тебе: впусти!

Ей только эхо отвечало,-

Я не хотел себя спасти.

Я не хотел вернуть потери,

Как в шторм не хочет челн ветрил…

Она мне жизнь бросала в двери,

А я ей смерть не отворил!



1905





Любовь и слава



Я полюбил двух юных королев,

Равно влекущих строго и лукаво.

Кого мне предпочесть из этих дев?

Их имена: Любовь и Слава.



Прекрасные и гордые! владеть

Хочу двумя, чарующими, вами.

В ответ надменно блещете очами,

И я читаю в них: "Не сметь!"



Влекусь к Любви,- заносит ржавый нож,

Грозя гангреной, мстительная Слава.

К ней поверну, молю ее,- "Направо! -

Кричит Любовь: - А я-то что ж?"



"Вы обе дороги",- стенаю. "Нет!" -

Ответствуют мне разом девы:

"Одну из нас,- кому свои напевы

И жизнь свою вручишь, поэт!"



Я выбрать не могу. Прочь, Смерть! - Рабов

Удел - самоубийство! выход найден:

Дай, Слава, мне питья из виноградин,

Ты отрави его, Любовь!



  1912





Поэза странностей жизни



Встречаются, чтоб разлучаться...

Влюбляются, чтобы разлюбить...

Мне хочется расхохотаться,

И разрыдаться - и не жить!



Клянутся, чтоб нарушить клятвы...

Мечтают, чтоб клянуть мечты...

О, скорбь тому, кому понятны

Все наслаждения тщетны!..



В деревне хочется столицы...

В столице хочется глуши...

И всюду человечьи лица

Без человеческой души...



Как часто красота уродна

И есть в уродстве красота...

Как часто низость благородна

И злы невинные уста.



Так как же не расхохотаться,

Не разрыдаться, как же жить,

Когда возможно расставаться,

Когда возможно разлюбить?!



1916




Серия сообщений "Игорь Северянин":
Часть 1 - И.Северянин "Это было у моря"
Часть 2 - Новогоднее и эпитафия
...
Часть 6 - Поэзы Игоря Северянина
Часть 7 - И "чепуховина" может сделать знаменитым
Часть 8 - Живи, пока живешь...

]]>
8
<![CDATA[Два подарка к Пасхе (романовские хроники)]]>
15 мая 2012 года в России отмечается юбилейная дата - 145-летие со дня создания Российского Красного Креста. 15 мая 1867 года император Александр II подписал Указ о создании Общества попечения о больных и раненых воинах, которое позже было переименовано в Российское Общество Красного Креста (РКК). Однако стоит вспомнить, что  у истоков образования Российского Красного Креста стояли известный русский хирург Николай Иванович Пирогов и Великая княгиня Елена Павловна. Еще 6 ноября 1854 года первые 35 сестер милосердия, собраные Великой княгиней Еленой Павловной  в Крестовоздвиженской общине,   отправились в Крым, где их ждали Н.И.Пирогов и несколько тысяч пациентов, раненных в сражениях при Альме и Инкермане, а также при первой бомбардировке Севастополя. Сестры милосердия сразу приступили к тяжелой работе. Затем последовали другие отряды. Так возникла первая в мире фронтовая община сестер милосердия. Только через 10 лет(!) швейцарец Анри Дюнан основал Международный Красный Крест, прототипом которого явилась Крестовоздвиженская община. Дело Великой княгини Елены Павловны продолжила императрица Мария Александровна, жена императора Александра II, при участии которой и был основано Российской Общество Красного Креста. Императрица патронировала и определяла направления деятельности РКК с 1867 по 1880 год. Организация, созданная для оказания помощи раненным на полях сражений, при Марии Александровне начала оказывать помощь населению страны, пострадавшему при чрезвычайных ситуациях... Последующие члены Дома Романовых продолжили эту традицию благотворительности и отдавали ей немало своего времени.





Императрица Мария Александровна, жена императора Александра II



Как мы помним из истории у Романовых существовала традиция делать подарки к Пасхе в виде ювелирных яиц, которые изготавливались по собому заказу на фирме Карла Фаберже. В 1915 году императором Николаем II было сделано два подарка - два пасхальных яйца - одно вдовстующей императрице Марие Федоровне и второе жене, императрице Александре Федоровне. Оба этих подарка объединены одной темой - темой милосердия и работы женщин из семьи Романовых в Российском Обществе Красного Креста... Эти два пасхальных яйца Фаберже весьма скромны: высокопоставленный заказчик сделал это главным условием, т.к. царская семья соблюдала строжайший режим экономии во время уже как год идущей Первой Мировой войны. Может быть поэтому эти две работы мастерской Фаберже не так часто демонстрируются широкой публике и не так часто можно что либо про них узнать...







Императрица Мария Федоровна, жена императора Александра III и императрица Александра Федоровна, жена императора Николая II





Нагрудный знак Императорского Российского Общества Красного Креста



Пасхальное яйцо "Красный Крест с портретами" 1915 год





Подарок императора Николая II вдовствующей императрице  Марии Федоровне на Пасху 1915 года. Сделано в Санкт-Петербурге. В настоящее время находится в коллекции Лиллиан Томас Пратт, Вирджиния, Музей изобразительных искусств, Ричмонд, США. Высота яйца 7,6 см (по другим сведениям 8,9 см).



Пасхальное яйцо изготовлено из серебра, золота, белой и красной эмали.  Два противоположных красной эмали кресты несут даты "1914 и "1915".  Стилизованная с библейского текста в золоте церковнославянская надпись на эмали гласит: "Нет больше той любви, как если кто положит душу свою за друзей своих." На вершине яйца Корона и монограмма вдовствующей императрицы Марии Федоровны в серебре. Сюрприз яйца - складывающиеся пять овальных портретов-миниатюр: сестры царя, княгини Ольги Александровны, старшей дочери царя, Великой Княгини Ольга Николаевны; жены царя, императрицы Александры Федоровны; второй дочери царя, Великой Княгини Татьяны Николаевны; сестры двоюродного брата царя Великого князя Дмитрия Павловича, Великой Княгини Марии Павловны. Автор миниатюр художник  Василий Зуев.





Известно, что император в 1915 году заплатил за это яйцо 3559,5 рублей (тех самых настоящих, царских золотых). В 1930 году в СССР пасхальное яйцо Фаберже "Красный Крест с портретами" было продано на одном из антикварных аукционов всего за... 500 рублей (тоже золотых, но имеющих совершенно другой номинал). Миссис Лиллиан Томас Пратт приобрела его себе в коллекцию в 1933 году на выставке Арманда Хаммера и Тейлора всего лишь в... универмаге  Нью-Йорка...









Нам кажется, что яйца Фаберже все сплошь страусиного, гигантского размера, но данное видео наглядно показывает, что это фактически крошки и что работающие над ними люди настоящие мастера своего дела, ювелирного дела...



Это яйцо Фаберже отдает должное услугам, оказываемым Красному Кресту императрицей Марией Федоровной, сначала когда она еще будучи Великой княгиней помогала этой организации во время Русско-Турецкой войны 1877 года, а затем уже как президенту Организации с самого начала своего правления до падения династии Романовых. С началом Первой Мировой войны в 1914 году в ответ на страдания своего народа и из патриотизма, императрица Александра Федоровна зачислила себя и старших дочерей на курсы подготовки медсестер, потому мы и видим внутри яйца портреты этих женщин.  Кроме того некоторые из царских дворцов были преобразованы во временные больницы и лазареты для ухода за большим количеством раненых. Члены царской семьи лично участвовали в хирургических операциях, перевязках и уходе за ранеными...





Императрица  Александра  Федоровна  подает инструменты во время операции.  Позади стоят Великие княжны Ольга и Татьяна.



"Сегодня утром мы присутствовали (я, по обыкновению, помогаю подавать инструменты, Ольга продевала нитки в иголки) при нашей первой большой ампутации (рука была отнята у самого плеча). Затем мы все занимались перевязками (в нашем маленьком лазарете), а позже очень сложные перевязки в большом лазарете. Мне пришлось перевязывать несчастных с ужасными ранами... они едва ли останутся мужчинами в будущем, так все пронизано пулями, быть может, придется все отрезать, так все почернело, но я надеюсь спасти, — страшно смотреть, — я все промыла, почистила, помазала иодином, покрыла вазелином, подвязала, — все это вышло вполне удачно, — мне приятнее делать подобные вещи самой под руководством врача. Я сделала 3 подобных перевязки, — у одного была вставлена туда трубочка. Сердце кровью за них обливается, — не стану описывать других подробностей, так это грустно, но, будучи женой и матерью, я особенно сочувствую им."

                             Из письма Императрицы Александры Федоровны Николаю II.  Царское Село, 20 ноября 1914 года





Великая княжна Ольга Николаевна в облачении сестры милосердия, царица Александра Федоровная и Великая княжна Анастасия Николаевна в гостиной царицы 1915 



Пасхальное яйцо "Триптих Красный Крест" 1915 год





Подарок императора Николая II императрице Александре Федоровне на Пасху 1915 года. Сделано в Санкт-Петербурге. Владелец: Кливлендский Музей искусств, Огайо, США. Высота: 8,6 см



Пасхальное яйцо с триптихом изготовлено из серебра, золота, белой и прозрачной красной эмалей, акварели на золоте и стекле. На белой эмали тела яйца смонтированы полупрозрачные красной эмали кресты с обеих сторон. В центре каждого Креста установлены  миниатюрные изображения соответственно Великой княжны Ольги и Татьяны Николаевны Романовых в форменном облачении сестер милосердия Общества Красного Креста. Внутри яйца  триптих на библеский сюжеты: центральная часть православное представление Воскресения Христова; Святая Ольга, основательница христианства на Руси, представлена на левом крыле триптиха; Святая Мученица Татьяна - справа. Иконы написаны Адрианом Праховым, миниатюрные портреты княжон работы Василия Зуева.





Пасхальное яйцо " "Триптих Красный Крест" 1915 год" было продано в 1930 году все на том же вышеупомянутом акционе, правда другому покупателю, а в 1944 году попало к  коллекционеру India Early Minshall, богатому основателю  Покахонтас нефтяной компании, собравшему в итоге у себя 18 яиц фирмы Фаберже. Удивительная вещь, но после смерти коллекционера, завещавшего свое собрание яиц музею в Кливленде, тогдашний директор и основатель музея наотрез отказался принимать в дар яйца Фаберже. Виной тому была его... ненависть к Фаберже и мнение, что данные произведения искусства являются "китчем" и не представляют никакой художественной ценности. Ах, как он был не прав! Однако яйца все же попали в экспозицию музея и произошло это, увы, после смерти непримиримого директора...





Великие княжны Ольга и Татьяна перевязывают  раненого. Царское Село, 1916





Великие княжны - сестры милосердия





Почтовая пасхальная открытка с изображением Цесаревича Алексея в госпитале





Императорская семья. Помощь людям


(отрывок из статьи Натальи Терновой )


Мария Федоровна, жена Александра III, будучи еще Великой княгиней начала принимать участие в работе Российского общества Красного Креста. В годы русско-турецкой войны собирала вещи для солдат и офицеров. В 1878 году она была награждена знаком отличия РОКК I степени. Став императрицей в 1880 году, Мария Федоровна одновременно стала и попечительницей Российского общества Красного Креста, которое она патронировала до 1917 года. В этот период Красный Крест расширяет деятельность и начинает оказывать социальную помощь населению, в том числе переселенцам, а также тяжело больным.



В деятельности Российского Красного Креста принимали участие и другие члены царской фамилии. Например, их Императорские Высочества Великие княгини Елизавета Федоровна и Ксения Александровна сформировали на свои средства 2 врачебно-продовольственных отряда, которые были направлены в 1898 году в Казанскую губернию, пострадавшую от неурожая. Вместе со своей августейшей матерью Марией Федоровной в 1915 году в Киев прибыла Великая княгиня Ольга Александровна, младшая сестра Николая II. Великая княгиня, как рядовая сестра милосердия, ухаживала за больными, выполняла их поручения: писала и отсылала письма, покупала табак, не давая раненым и больным понять, что перед ними сестра императора. Рано утром одна или в сопровождении сестер из лазарета в обычном костюме сестры милосердия Великая княгиня отправлялась на базар покупать продукты. Она пыталась облегчить и душевные переживания солдат, тоскующих по близким: обеспечивала приезд их жен, детей и родителей в Киев и вместе с солдатами радовалась этим  встречам.



Императрица Александра Федоровна, жена Николая II, много внимания уделяла благотворительности. Во время голода 1898 года она пожертвовала 50.000 рублей из своего частного фонда для голодающих в деревне – что составляло восьмую часть годового фамильного дохода – это помимо обычных трат на благотворительные нужды. Александра Федоровна не осталась в стороне и от деятельности Российского Красного Креста. Эта замечательная женщина отдавала много сил и личных средств, чтобы помочь раненым. В 1905 году, когда императорская семья надолго поселилась в Царском Селе, Александра Федоровна взяла под особый контроль деятельность и обустройство Царскосельского местного отделения РКК. Была образована специальная комиссия по постройке здания больницы, которая была открыта в 1908 году. Через пять лет рядом было построено еще одно здание, где располагались амбулатория, общежитие для сестер, а также церковь.



 



Члены царской семьи в одном из лазаретов для раненых



В Первую мировую войну здания были преобразованы в лазарет, при котором действовали курсы сестер милосердия. На этих курсах обучалась императрица Александра Федоровна со старшей дочерью. Кроме этого в начале войны Александра Федоровна приказала сделать к дворцам пристройки, чтобы разместить там жен и матерей госпитализированных солдат, а также организовала пункты в Санкт-Петербурге для изготовления перевязочного материала и медицинских пакетов, где работали женщины разных классов.





В материале использованы фотографии из открытых источников Интернета, а также из альбома царской фрейлины Анны Вырубовой.



 


Серия сообщений "Романовские хроники":
Часть 1 - Позвольте представиться... царь (романовские хроники)
Часть 2 - Две сестры (романовские хроники)
...
Часть 17 - С Царем и за Царя (романовские хроники)
Часть 18 - Рукодельницам - спешите делать добро! (романовские хроники)
Часть 19 - Два подарка к Пасхе (романовские хроники)

]]>
2
<![CDATA[История в художественных образах (мадам Рекамье)]]>
Быть красивой женщиной мечтает каждая представительница прекрасного пола. Но красота это еще не все, судьба многих женщин прошлого тому свидетельство. Благодаря своей красоте многие из них остались в истории литературы и искусства, однако просто красота этих женщин не могла быть причиной того, почему мужчин так тянуло к ним. Было еще и нечто другое: особый талант, ум, очарование, артистичность, умение собирать вокруг себя интересных и неординарных личностей. Жанна Франсуаза Жюли (Жюльетта)  Аделаида, в девичестве  Бернар, а в замужестве Рекамье, была одной из таких женщин. Она была звездой европейского масштаба, о которой говорили во Франции, в России и в Англии, в Италии и в Германии. Она не писала романов и не создавала картин, но обладала удивительным талантом притягивать к себе людей, открывать таланты и поддерживать их.



"Красота - приманка. Красота - искушение. Красота - чаще рок, а вовсе не залог того, что тебя будут вечно любить и оберегать. В упоении собственной молодостью и красотой  не замечается, что опасность всегда рядом и она неотвратима. Эта опасность - время..."


Л. Третьякова




Жан-Франсуа Валли Жанна Рекамье



Век XIX-й был веком салонов: политических, литературных, научных. Политическим, интеллектуальным и артистическим центром тогдашнего Парижа был знаменитый салон мадам Рекамье, который посещали Ампер и Сент-Бев, Иван Тургенев и Полина Виардо, Мериме и Стендаль, Мюссе и Бальзак. Она дружила с Шатобрианом, Гюго и мадам де Сталь. Ею восхищались Давид и Делакруа. Это был цвет французского искусства и науки – всех их сумела объединить мадам Рекамье. У нее была своя история жизни, которую до сих пор пытаются разгадать многие писатели и историки. Один из вариантов, совсем коротенький, опубликован в статье Н. Хитровой История салонов, отрывок из которой и приведен ниже...





На детство и отрочество мадам Рекамье приходятся годы крушения французской монархии и начало Французской революции 1789 года. В жизни мадам Рекамье было много тайн, которые привлекали к ней внимание писателей, историков, художников, политических деятелей. Ее первой загадкой стало таинственное замужество. Ей было всего пятнадцать, когда она вышла замуж за Жака Рекамье, богатого банкира, старше ее на 27 лет. Романтически настроенные писатели полагают, что это был ее отец, влюбившийся много лет назад в очаровательную мадам Бернар - мать Жюли, а в 1777 году от этой связи родилась чудесная девочка, унаследовавшая от матери красоту и хороший вкус, а от отца ум, и превратившаяся в первой половине XIX века в одну из самых очаровательных женщин Франции.







Фирмин Массот Жюльетта Рекамье 1807



В принципе, такая история - в французском духе. Однако есть другое объяснение ее неожиданного брака. Скорее, Жаком Рекамье двигал страх перед конфискацией имущества новым республиканским правительством, пришедшим к власти после Революции 1789 года. Преуспевающему и хорошо известному банкиру Рекамье было что терять, а фиктивный брак позволил ему переписать все его имущество на имя молодой жены, носящей не слишком громкое имя. Обе семьи были согласны. У господина Рекамье не было наследников, а Мадам Бернар была рада, что удачно пристроила дочь, не очень обращая внимания на невероятные слухи. Эдуард Фукс в книге "Иллюстрированная история нравов" пишет, что в ту сложную эпоху такие фиктивные браки не были редкостью.



Зрелый муж отнюдь не скрывал свою молодую жену. В качестве свадебного подарка он дарит Рекамье красивый дом в Париже, где она организовывает салон, остававшийся самым популярным литературно-политическим салоном Франции в течение нескольких десятилетий. У нее появляются круг друзей, среди которых особое место заняла знаменитая Мадам де Сталь - известная французская писательница начала 19 века. Знакомство двух умных женщин положило начало двадцатилетней дружбе, хотя их и разделяли 11 лет.





Жак-Луи Давид Портрет мадам Рекамье 1800



Разумеется, мадам Рекамье окружают поклонники, среди них - один из братьев Наполеона, Люсьен Бонапарт, который в 1799 году начинает настойчиво ухаживать за Жюли. Однако она равнодушно воспринимает внимание высокопоставленного поклонника, не пытаясь сблизиться с усиливающей свое положение фамилией. Рекамье отказывается от роли придворной дамы, предложенной ей Наполеоном и не ищет приглашений на изысканные балы, организованные его женой, прекрасной Жозефиной - будущей императрицей Франции. Скорее наоборот, Мадам Рекамье объединяет вокруг себя людей, оппозиционно настроенных к новой государственной политике. В 1802 году она совершает поездку в Англию - непримиримую соперницу Бонапарта, показывая этим свое неприятие политики нового правительства, а, вернувшись, открывает свой салон, превращающийся постепенно в оппозиционно настроенный Наполеону политический центр.





Франсуа Паскаль Симон Жерар Портрет мадам Рекамье 1805





Гравюры с изображением мадам Рекамье



Наполеон, став императором Франции, не заставил ждать своей реакции на дискуссии в салоне Рекамье. В 1803 году он издает приказ о закрытии салона, в 1805 году способствует разорению банка господина Рекамье, а в 1807 году высылает из страны ближайшую подругу Жюли - Мадам де Сталь - также ярую противницу его политики. Это был самый тяжелый период в жизни мадам Рекамье. Муж на грани разорения, в 1806 году умирает самый близкий и дорогой ей человек - ее мать, поверенная всех ее тайн. Она мечется между стареющим супругом и мадам де Сталь, оставаясь верной ей в годы ее изгнания, что привело к высылке в 1811 году Жюли из Парижа. Мадам Рекамье смогла свободно вернуться в Париж уже в период Реставрации, где вновь открываются двери ее знаменитого салона. К врожденному очарованию добавился жизненный опыт, превративший ее в не просто интереснейшую собеседницу, но и одну из самых умных женщин той эпохи.





Неизвестный художник Виконт Франсуа Рене де Шатобриан 



Именно в эти годы в ее салоне появляется еще одно лицо - знаменитый французский поэт и писатель, одинаково преуспевший как на литературном, так и на политическом поприще, Франсуа Рене де Шатобриан. Тот, кого сейчас называют основоположником современной французской литературы - Стендаль, Бальзак и Золя были после него. Жюли, которой только что исполнилось 40, неожиданно забыла о своем принципе, помогавшем ей строить свои отношения с мужчинами.





Франсуа-Луи Дежюнне Мадам Рекамье в салоне монастыря Аббе о Буа 1826



Она влюбилась, страстно и надолго. Это было духовное возрождение мадам Рекамье и ее салона. Посещаемый Шатобрианом, ее салон из политического превратился в интеллектуальный и артистический центр Франции того периода, куда были вхожи самые знаменитые персоны той эпохи: великий французский ученый Андре - Мари Ампер, Евгения де Богарнэ - дочь Жозефины, первой жены Наполеона, г-н Бернадот - будущий король Швеции, писатели Проспер Мериме и Сент-Бев. Она дружна с Оноре де Бальзаком и Виктором Гюго, ее связывает общность вкусов с Мюссе и Стендалем, ею восхищаются художники Ж-Л. Давид и Эжен Делакруа и многие - многие другие. Это был цвет французского искусства и науки, имена, вошедшие в мировую культуру, - и всех их сумела объединить мадам Рекамье.



Ее имя становится символом, олицетворяющим хороший вкус и образованность, она превращается в "звезду" европейского масштаба, о ней говорят в России и Англии, в Италии и Германии. А в ее сердце - господствует Шатобриан. К этому времени он уже успел разочароваться в политике, неудачно женился и написал несколько философских трактатов. И после всех этих перипетий он нашел успокоение в обществе мадам Рекамье. Потеряв интерес к политике, он посвящает свою жизнь литературе, и Жюли становится его музой, остававшейся рядом с ним в течение последующих двадцати лет, продолжая его любить и не требуя ничего взамен.





Писатель Рене де Шатобриан Гравюра конца XIX века





Антуан-Жан фон Гро Портрет мадам Рекамье 1825



Красота мадам Рекамье запечатлена на века художниками. Самый знаменитый "Портрет мадам Рекамье" Великого Давида находится сейчас в Лувре. Существует также портрет другого художника - Франсуа Жерара, а затем и скульптора месье Шинара, создавшего прекрасный бюст "Мадам Рекамье".





Красивая история жизни, не так ли? Но у нее было не менее романтичное продолжение, хотя и весьма грустное...





Пьер Луис де Лаваль Портет виконта Рене де Шатобриана 1828



Любовь... сколько чудесных строк она рождает, если она идет от сердца. Через несколько часов после смерти своего возлюбленного виконта Рене де Шатобриана в 1848 году мадам Рекамье напишет следующие строки:



"...В саду опадают розы, только что наступивший июль дышит теплотою долго незаходящего еще солнца, я стряхиваю со своей руки белоснежный ароматный лепесток принесенный порывом ветра, и замечаю, что впервые за долгие годы не слышу твоего дыхания, согревавшего дом.. Эти стены с выцветшими от времени гобеленами и старою мебелью, сколько часов спокойного счастья они помнят за почти тридцать лет нашей жизни с тобою и сколько горя запомнят теперь?.. Я не ведаю и зажмуриваю глаза от невольного страха: просить Господа о том, что свыше семидесяти лет – возможна ли такая милость Его ко мне? Да и зачем она мне теперь, без тебя? Для неизбывной тоски?


Не лучше ли было усердно молить Всевышнего о том, чтобы я могла уйти в Вечность под твоим строгим и любящим присмотром, ибо знаю, что не смогу пережить тебя надолго! Впрочем, довольно!


Я мысленно целую твою усталую душу, с помощью которой ты, быть может, и сможешь прочесть мысли, только что излитые на бумагу безмерно любящим тебя сердцем, и переношусь из области воспоминаний и грез поближе к твоему ложу, чтобы подложить руку под твою седую голову и беречь твой мирный и холодно – спокойный теперь сон .. И пусть же так будет еще хотя бы сотую долю мгновения, покуда Бог даст мне сил, не рыдать от отчаяния, отпуская тебя от своего сердца, ибо что же мне еще делать на этом свете, как не любить тебя, мой Рене?..


Не ты ли всегда твердил мне, с ласковою усмешкою, что Любовь для женщины – целая Вселенная, а творить свою Вселенную, не есть ли истинное предназначение каждой Женщины на Земле? Смею надеяться, что я сотворила свою Вселенную вдохновенно и безупречно, и даже Ты, несмотря на весь свой снисходительный скептицизм, в своей недосягаемой сейчас для меня Высоте, всецело признаешь это, Любовь моя.


Твоя всегда – Жюли, июль 1848 года"


Через год, в 1849 году, мадам Рекамье скончалась от эпидемии холеры, таким образом пережив Шатобриана всего на один год... Однако образ ее остался в искусстве и до сих по остается неким образцом для подражания. Воистину красавицы не умирают!





Эулале Морин Портрет мадам Рекамье





Скульптурное изображение мадам Рекамье





Жозеф Шинар Жюльетта Рекамье 1806





Антонио Канова Жюльетта Рекамье в образе Беатриче 1822



   



 



Начало ХХ века - образ мадам Рекамье в рекламе косметического крема и сигарет




]]>
16
<![CDATA[Бригантина]]> Смотреть видео в полной версии
Смотреть это видео


Песня "Бригантина" давно стала культовой уже не для одного поколения любителей авторской песни, да и вообще всех, кто любит хорошие песни, романтику костра, путешествия и отдых на природе. Эту песню поют всегда на концертах проекта "Песни нашего века", а также вспоминают о ней во время туристических слетов и фестивалей... Она современна, хотя и написана в далеком 1937 году совсем еще мальчишкой, 19-летним поэтом Павлом Коганом, а автор же музыки Георгий Лепский был еще на год моложе, школьником. Талантливые мальчики, большинство их которых погибли на полях Второй Мировой...





Поэт-фронтовик Павел Коган



Павел мог бы не идти воевать: у него был "белый билет" по состоянию здоровья, но он не стал пользоваться бронью, пошел на курсы военных переводчиков и вскоре попал добровольцем на фронт. Воевал в районе Новороссийска, где и погиб в 1942 году в разведке в бою 23 сентября... А было поэту Павлу Когану всего 24 года! Его не публиковали до войны, однако "Бригантина" сделала его знаменитым и на его памятнике, поставленном энтузиастами-поисковиками в конце 60-х годов на месте гибели поэта, так было и написано "Здесь лежит автор "Бригантины"... ПАМЯТНИКА БОЛЬШЕ НЕТ, ОН УНИЧТОЖЕН ВЕСНОЙ 2011 ГОДА СТАРАНИЯМИ МЕСТНЫХ ВЛАСТЕЙ НОВОРОССИЙСКА... ради строительства технологической дороги к местному цементному заводу... как раз ко Дню Победы. ВЛАСТИ НОВОРОССИЙСКА НЕ СПЕШАТ ВОССТАНАВЛИВАТЬ ПАМЯТНИК ПОЭТУ... и скорее всего его и не будет уже более никогда! Вот так вот ЛЮДИ ФЛИНТА ПЕСЕНКУ ПОЮТ... чтобы был памятник надо по словам некоей чиновницы сделать массу вещей: "Для этого необходимо определить размеры памятника, его месторасположение, оценить стоимость предстоящих работ, дать задание специалистам, которые будут заниматься его восстановлением..." (С памятником Когану пока не определились), ну в общем проблему спустить на тормозах и просто заболтать, и ни слова сострадания... И это все происходит в России, в Новороссийске! Действительно пиратство какое-то... и страшная "память" о погибших на деле от нашей власти! А у Павла Когана, кроме "Бригантины", еще много интересных стихов, которые хорошо передают то, чем жило его поколение...



Бригантина



Надоело говорить и спорить,

И любить усталые глаза...

В флибустьерском дальнем море

Бригантина подымает паруса...



Капитан, обветренный, как скалы,

Вышел в море, не дождавшись нас...

На прощанье подымай бокалы

Золотого терпкого вина.



Пьем за яростных, за непохожих,

За презревших грошевой уют.

Вьется по ветру веселый Роджер,

Люди Флинта песенку поют.



Так прощаемся мы с серебристою,

Самою заветною мечтой,

Флибустьеры и авантюристы

По крови, упругой и густой.



И в беде, и в радости, и в горе

Только чуточку прищурь глаза.

В флибустьерском дальнем море

Бригантина подымает паруса.



Вьется по ветру веселый Роджер,

Люди Флинта песенку поют,

И, звеня бокалами, мы тоже

Запеваем песенку свою.



Надоело говорить и спорить,

И любить усталые глаза...

В флибустьерском дальнем море

Бригантина подымает паруса...



Павел Коган 1937

"Бессмертие. Стихи советских поэтов,

погибших на фронтах Великой Отечественной

Войны, 1941-1945", Москва, издательство "Прогресс", 1978


]]>
12
<![CDATA[Это нужно - не мертвым! Это нужно живым!... (ч.3)]]>
Ничто так не объединяет как общее горе, так и общая радость. Как объединяет и общая память. 9 мая День Победы, когда память объединяет многих людей в нашей стране и во всем мире. Это память о погибших, о воевавших и победивших. Единственный наверное праздник в нашей современной жизни, который вызывает столько искренних эмоций и переживаний. Все же мы победили, хотя было очень и очень трудно. Победили страшной ценой, ценой человеческих жизней... и потому мы должны помнить об этом всегда!











РЕКВИЕМ



     Памяти наших отцов и старших

     братьев, памяти вечно молодых

     солдат и офицеров Советской

     Армии, павших на фронтах

     Великой Отечественной войны



Помните!

Через века,

       через года,—

помните!

О тех,

кто уже не придет

              никогда,—

помните!



Не плачьте!

В горле

     сдержите стоны,

горькие стоны.

Памяти

     павших

          будьте

               достойны!

Вечно

достойны!



Хлебом и песней,

Мечтой и стихами,

жизнью

     просторной,

каждой секундой,

каждым дыханьем

будьте

достойны!



Люди!

Покуда сердца

          стучатся,—

помните!

Какою

ценой

завоевано счастье,—

пожалуйста,

     помните!



Роберт Рождественский






Берлин май 1945 года


"Знамя Победы" над Рейхстагом







Последние дни войны





 Верховный главнокомандующий Вооруженными силами СССР, Председатель Государственного Комитета Обороны, Народный комиссар обороны СССР Иосиф Виссарионович Сталин





Маршалы СССР и главнокомандующие союзнических войск 1945 год





Советские самолеты-штурмовики ИЛ-2 над Берлином 1945





Последние бои за Кенигсберг апрель 1945





Немецкие солдаты... теперь уже они в роли пленных 1945





Пленные немецкие солдаты на улицах немецких городов 1945





На улицах Берлина май 1945





Берлин после авианалета 1945



 



Трупы мирных жителей после февральской бомбардировки союзниками Дрездена 1945





Дрезден после бомбардировки союзниками 1945





Здание Рейхстага в Берлине май 1945





Последний защитник Берлина... май 1945





Пленные немцы на территории лагеря 1945 год





Печальный конец Бенито Муссолини и его соратников апрель 1945 года



Победа





"Знамя Победы" над Рейхстагом 1945





Рейхстаг. Надписи, оставленные советскими солдатами на стенах Рейхстага май 1945 года





Подписание акта о безоговорочной капитуляции Германии 8 мая 1945 года





Подписание акта о капитуляции немецких войск союзниками



Общей капитуляции Германии предшествовала серия частичных капитуляций.  29 апреля 1945 года акт о капитуляции группы армий в Италии подписал в Казерте ее командующий генерал-полковник Г. Фитингоф-Шеель.  2 мая 1945 года перед Советской армией капитулировал берлинский гарнизон под командованием Гельмута Вейдлинга. 4 мая вновь назначенный главнокомандующим германскими ВМС адмирал флота Г. Фридебург подписал акт о капитуляции всех германских вооруженных сил в Голландии, Дании, Шлезвиг-Гольштейне и Северо-Западной Германии перед 21-й группой армий фельдмаршала Б. Монтгомери. 5 мая перед американским генералом Д. Деверсом капитулировал генерал пехоты Ф. Шульц, командовавший группой армией «G», действовавшей в Баварии и Западной Австрии. Однако на юге у Рейха оставалась еще крупная группировка групп армий «Центр» и «Австрия» (бывш. «Юг») под командованием генерал-фельдмаршала Кессельринга.





Выступление певицы Лидии Руслановой на ступенях Рейхстага май 1945





Победа!





День Победы на улицах Болгарии





День Победы





Поцелуй Победителю!





Празднование Победы в Лондоне 8 мая 1945 года





Празднование Победы в Нью-Йорке 7 мая 1945 года





Празднование Победы в Нью-Йорке 8 мая 1945 года





Танцы в День Победы на улицах Нью-Йорка 8 мая 1945 года





Празднование Победы на улицах Москвы  май 1945 года



Советские люди узнали о Победе из сообщения Совинформбюро из уст легендарного диктора Юрия Левитана.





Москва праздничная май 1945 года





Москва ликует - разворот издания 1945 года о праздновании Победы в Москве





День Победы в Севастополе





Цветы Победителям май 1945





Парад Победы на Красной площади в Москве 24 июня 1945 года



После победы





Немецкая мать закрывает глаза своему сыну, чтобы он не видел того, что творили с людьми те, с кем она жила многие годы и вероятно также сама имела отношение к истязанию этих несчастных убитых людей... 1945



Другая самая страшная сторона деятельности нацистской Германии  - уничтожение людей в концентрационных лагерях смерти - в полной мере стала известна миру только вконце войны и после капитуляции Германии. Мир увидел и ужаснулся! Начиная с 1941 года, согласно расовой теории, в нацистской Германии появляются "лагеря смерти", "фабрики смерти", целью которых было методичное убийство "неполноценных" народов. Эти лагеря были созданы на территории Восточной Европы, в основном в Польше, а также на территории стран Балтии, Белоруссии, на других оккупированных территориях.  Точное количество уничтоженных в этих лагерях людей до сих пор не известно, предположительно это более 10 миллионов человек...





На территории концентрационного лагеря смерти Лейпциг-Текла (филиал Бухенвальда) после освобождения в апреле 1945 года





Труп узника концлагеря Лейпциг-Текла на колючей проволоке





Крематорий одного из концлагерей 1945





Концентрационный лагерь Дахау





В немецком концентрационном лагере в Дахау, Германия 1945



Основан 22 марта 1933 года в Дахау, неподалеку от Мюнхена. Во время войны Дахау приобрел зловещую известность как один из самых ужасных концлагерей, в которых проводились медицинские эксперименты над заключёнными. Генрих Гиммлер и другие высокопоставленные нацисты регулярно посещали с инспекционными поездками Дахау, где наблюдали за этими опытами. Лагерь имел 123 различных филиала и внешние команды. Площадь территории равнялась 235 гектарам. За всё время существования концентрационного лагеря Дахау через него прошло около 250 тысяч человек из 24 стран. Из них 70 тысяч погибло. Среди замученных оказалось 12 тысяч совестких военнопленных. В момент освобождения в лагеря находилось 30 тысяч узников.





Трупы узников концлагеря  в Берген-Бельзен после того как британские войска освободили лагерь 15 апреля 1945 года



Был создан в мае 1940 как Шталаг 311 для военнопленных из Бельгии и Франции. Первоначальное число заключённых - 600 человек. В июле 1941 сюда поступили около 20 тысяч военнопленных из СССР, к весне 1942 18 тысяч из них скончались от голода, холода и болезней (выжило лишь 2097 человек). Статус концентрационного лагеря получил 2 декабря 1944 года. В лагере не было газовых камер. Но за 1943 - 1945 здесь умерли около 50 тысяч заключённых, свыше 35 тысяч из них - от тифа за несколько месяцев до освобождения лагеря. Так, из-за начавшейся эпидемии тифа в декабре 1944 года умерло 350 человек. В январе количество умерших достигло 800 - 1000 человек, в феврале - 6000-7000, в марте - 18168, в апреле - 18355. Среди умерших был чешский художник и писатель Йозеф Чапек, Анна Франк (Anne Frank) и её сестра Марго (Margot Frank).





Генерал Дуайт Д. Эйзенхауэр и другие американские офицеры в концлагере Ордруфе, вскоре после освобождения лагеря в апреле 1945 года



Ордруф - нацистский концентрационный лагерь смерти. Создан в ноябре 1944 года 13 километрами южнее от города Гота, близ Ордруфа. За годы войны в этом лагере было уничтожено около 11 700 человек. Ордруф стал первым концентрационным лагерем, освобождённым армией США.





Обручальные кольца, снятые с узников нацистского концлагеря





Нацистский концентрационный лагерь в Нордхаузен, Германия, 17 апреля 1945





Охранницы нацистского концлагеря Берген-Бельзена , эСэС-вки. Это те самые "физкультурницы", милые девочки, которых мы уже видели в первой части этого фотоматериала...





Так в Нормандии, во Франции поступали с женщинами, которые были замечены в связях с немецкими оккупантами. Просто обрезали волосы или же наголо выбривали лбы...





Узники Бухенвальда палубе британского корабля для беженцев 15 июля 1945 года в порту Хайфы, в Палестине. Позже они станут первыми гражданами государства Израиль



 



Польские дети-сироты Второй Мировой Войны в приюте города Любина под покровительством местной католической общины 1946





Логово фюрера Германии Адольфа Гитлера в Берхтесгадене (Бергхоф). Все, что осталось после бомбардировки союзников. Это то самое "райское" место, где в первой части этого материала мы видели фюрера и Еву Браун с их любимыми собаками...





Карточка на нацистского преступника Германа Геринга, заведенная в июне 1945 года международной полицией Франции





Американский солдат рассматривает сокровища мирового искусства, вывезенные со всего мира для личной коллекции Германа Геринга





Союзники - главы трех держав-победительниц на Потсдамской конференции - Уинстон Черчилль, Гарри Трумэн и Иосиф Виссарионович Сталин



 



Потсдамская конференция состоялась в Потсдаме во дворце Цецилиенхоф с 17 июля по 2 августа 1945 года с участием руководства трёх крупнейших держав антигитлеровской коалиции во Второй мировой войне с целью определить дальнейшие шаги по послевоенному устройству Европы. На Потсдамской конференции Сталин подтвердил своё обязательство не позднее трёх месяцев после капитуляции Германии объявить войну Японии. Союзники также подписали Потсдамскую декларацию, потребовавшую от Японии безоговорочной капитуляции. Де-факто, с молчаливого согласия союзников были подтверждены права СССР на обладание Южным Сахалином и островами Курильской гряды.



Победители





Советские офицеры Великой Отечественной





Регулировщица





Друзья-однополчане



  



Солдат-гармонист





Девушка-санинструктор





Ветеран





* * *


На Земле

     безжалостно маленькой

жил да был человек маленький.

У него была служба маленькая.

И маленький очень портфель.

Получал он зарплату маленькую...

И однажды —

прекрасным утром —

постучалась к нему в окошко

небольшая,

казалось,

война...

Автомат ему выдали маленький.

Сапоги ему выдали маленькие.

Каску выдали маленькую

и маленькую —

по размерам —

шинель.


...А когда он упал —

              некрасиво, неправильно,

в атакующем крике вывернув рот,

то на всей земле

            не хватило мрамора,

чтобы вырубить парня

в полный рост!



Роберт Рождественский 1969





В материале использованы фотографии с сайтов: The Atlantic, Histomil.com, Das Bundesarchiv


Серия сообщений "Поэзия Великой войны":
Часть 1 - Десять стихотворений о войне (№ 1)
Часть 2 - Десять стихотворений о войне (№ 2)
...
Часть 21 - Это нужно - не мертвым! Это нужно живым!... (ч.1)
Часть 22 - Это нужно - не мертвым! Это нужно живым!... (ч.2)
Часть 23 - Это нужно - не мертвым! Это нужно живым!... (ч.3)

]]>
18
<![CDATA[Московский "нескучный" чудак с лейкой (портреты)]]>
У богатых свои причуды, но и среди богатых есть те, кому причуды эти можно простить в силу того, что остальные их дела в жизни направлены на благо других людей. Есть в Третьяковской галерее замечательный портрет, называемый в народе "Демидов (или дядька) с лейкой", кисти великого русского художника Дмитрия Григорьевича Левицкого. Портрет вроде бы парадный, но только вот изображенный на нем персонаж почему-то одет в халат, колпак, домашние туфли, да еще и опирается на садовую лейку, при этом еще и указывает рукой на горшки с цветами.  Однако все это неслучайно: лейка и цветочные горшки - дань увлечению знаменитого богача России Прокофия Акинфиевича Демидова ботаникой, а халат и тапочки призваны подчеркнуть незаурядность его человеческой натуры.



Память о меценате и чудаке Прокофии Демидове на территории столицы России хранит тот самый любимый "Нескучный сад", получивший это свое необычное название благодаря тому, как пишет Н. Мезенин в статье о Демидове в газете "Горный край" от 06 сентября 2001 года, что  "Демидовский Нескучный дворец, расположенный на берегу реки Москвы... при жизни владельца был заставлен тысячами клеток с пернатыми. Любоваться этакими чудесами ездила вся московская знать. Какие люди тут бывали! Живописцы, литераторы, государственные деятели, ученые мужи. После смерти владельца одно время дворец принадлежал графам Орловым. Позже здание вместе с угодьями купил Николай I и поселил в нем супругу Александру Федоровну (иногда и дворец называли Александрийский). В бытность Прокопия Демидова усадьба Нескучного дворца славилась знаменитым ботаническим садом. Сад и сам по себе привлекал внимание посетителей, доступ в него был открыт, и сад всегда был заполнен посетителями. Популярности сада способствовали и эксцентрические выдумки хозяина. Например, однажды вместо гипсовых копий римских статуй Порфирий Демидов  расставил на клумбах вымазанных мелом мужиков, которые окликали всех, кто осмеливался сорвать цветок. Слух о живых статуях взбудоражил Москву, в сад валом повалил народ. Тогда-то и возникло название нынешнего места - Нескучный сад." Стоит еще добавить, что в 1765 году Прокофий Демидов написал научный трактат "Об уходе за пчелами" (опубликован в 1873 году в "Русском архиве") и почти 25 лет посвятил созданию уникального гербария, который  стал достоянием Московского университета.





Левицкий Д.Г. Портрет Прокофия Акинфиевича Демидова 1773


(Государственная Третьяковская галерея, Москва)


 


Демидовы свое происхождение ведут от крестьянина Демида Григорьевича Антуфьева, уроженца села Павшино, недалеко от Тулы. За заслуги в развитии горного дела и предприимчивость сын Демида Григорьевича, Никита, грамотою от 21 сентября 1720 года был возведен в дворянское достоинство под фамилию "Демидова" вместе с сыновьями. Род Демидовых с тех пор славится в России благодаря огромным богатствам, широкой благотворительности и заслугами в деле развития горнодобывающей и горнозаводской промышленности. Ну а тратили свои богатства Демидовы кто как умел и кто как хотел. Прокофий Акинфиевич Демидов, наряду с огромной благотворительной деятельностью (огромных миллионных пожертвований на обустройство Воспитательного дома в Москве на Солянке (для “приносных” (незаконнорожденных) детей)  и устройство Коммерческого училища, за что получил чин статского советника и медаль), славился на всю Москву своими причудами. Были они весьма и весьма забавными и видимо из-за них А. С. Пушкин, назвал Прокофия Акинфиевича в одном из своих писем "проказник Демидов"... 



* * *


Представьте себе такую картину. От парадного подъезда богатого дома отъезжает повозка оранжевого цвета. Шесть лошадей запряжены цугом (гуськом): две передние и две задние маленькие, а между ними — здоровенные битюги. На большой лошади сидит карлик, а на маленькой - форейтор такого роста, что ноги его волочатся по мостовой. Лакеи тоже выряжены на смех: одна половина камзола расшита галунами, вторая - из сермяжного сукна; на одной ноге лакированный башмак, на другой - лапоть. А в повозке сидит баснословный богач - Прокофий Акинфьевич Демидов.


 


* * *


Прокофий не отказывал никому, но не упускал случая позабавиться. Так, он предложил награду тому, кто пролежит у него в доме год, не вставая с постели. Желающему отводили особую комнату и приставляли слуг, которые днем и ночью не спускали с него глаз и удовлетворяли его желания в еде, питье и прочем. Если он выдерживал испытание, то получал в награду несколько тысяч рублей. В противном случае его по уговору секли и выгоняли вон. Человек, согласившийся простоять перед Демидовым целый час не мигая, в то время как он махал пальцем перед его глазами, также получал плату. Однако если Прокофий убеждался, что не корысть, а действительная бедность вынуждала человека идти на это испытание, то он выдавал денег больше, чем обещал.

 


* * *


В 1778 году Прокофий устроил в Петербурге народный праздник, во время которого, вследствие громадного количества выпитого вина, умерло более 500 человек.


 


* * *

      Прокофий Акинфиевич много путешествовал по Европе, и все новинки, привлекавшие его внимание, тотчас же перекочевывали в Москву. Побывав в Гейдельберге и познакомившись в местном университете с достижениями немецких оптиков, Демидов приобрел партию очков. С той поры вся его прислуга вынуждена была носить очки. В очках у него щеголяли даже лошади и собаки.


 


* * *


 Как-то раз он сочинил и разослал эпиграммы на всех высших особ двора. Узнав об этом, императрица Елизавета Петровна приказала собрать их, отослать в Москву и сжечь в присутствии автора "под виселицей, рукой палача". Но Демидов и это наказание разгневанной императрицы сумел превратить в шутку. Он снял близ виселицы все дома, пригласил в них присутствовать при церемонии московскую знать и привел оркестр с трубами и литаврами, который увеселял присутствовавших, пока палач сжигал его произведения. Удивительнее всего, что полицейские власти, наблюдавшие это, промолчали.


 


      * * *


Замечателен был дом Демидова на Басманной. Снаружи он весь был обшит железом — на случай пожара. Когда рядом случался пожар, он приказывал закрыть железные ставни и чувствовал себя в безопасности. Внутренняя отделка дома поражала взор массой золота, серебра и самородных камней. На стенах, обшитых штофом и бархатом, красовались редчайшие картины. Зеркальные окна и лестницы были уставлены редкими растениями; мебель из пальмового, черного и розового дерева поражала тончайшей кружевной резьбой; на потолках были развешаны клетки с заморскими птицами, по комнатам гуляли ручные обезьяны; мелодии органов, искусно вделанных в стены, услаждали слух; на столах фигурные серебряные фонтаны били вином. 


 


* * *


Говорят,  одним жарким летним днем захотелось Прокофию Акинфиевичу, в Нескучном саду прокатиться с ветерком в санях. Пришлось нанять охотников быстро ощипать листву на придорожных березах, закупить всю находившуюся в округе соль и осыпать ею путь в три версты. Проехавшись несколько раз по этому искусственному снегу, богач, очень довольный, возвратился домой.




 


Сведения о причудах Прокофия Демидова собраны здесь благодаря следующим публикациям и статьям: Российские предприниматели и меценаты, Заводчик поневоле — Прокофий Демидов, Прокофий Акинфович Демидов


Серия сообщений "Портреты":
Часть 1 - Русская Барби (портреты)
Часть 2 - Тридцать девятый московский главноначальствующий (портреты)
...
Часть 19 - Гравер Василий Матэ (портреты)
Часть 20 - Путешествие в детство (портреты)
Часть 21 - Московский "нескучный" чудак с лейкой (портреты)

]]>
1
<![CDATA[Это нужно - не мертвым! Это нужно живым!... (ч.2)]]>
Забыть проще всего, но тогда и нас забудут. Беспамятство бумерангом вернется к нам и к нашим потомкам. А тех, кто не помнит своего прошлого и своих предков очень легко уничтожить. Ну разве можно забыть ту войну, которая продолжалась шесть лет, велась на территории трех континентов и в ней участвовало 40 государств? Всего погибло порядка 60 млн. человек.  Из общего числа людских потерь за войну, на долю СССР приходится около 26 млн. человек и эта цифра неокончательная. Стоит однако напомнить еще и о том, что после войны от ран и болезней умерло огромное количество людей, они могли бы прожить дольше, если бе не война, голод и лишения. Пусть не помнят этого другие, а мы должны помнить...











РЕКВИЕМ



Памяти наших отцов и старших

братьев, памяти вечно молодых

солдат и офицеров Советской

Армии, павших на фронтах

Великой Отечественной войны



Слушайте!

Это мы

говорим.

Мертвые.

Мы.

Слушайте!

Это мы

говорим.

Оттуда.

Из тьмы.

Слушайте!

Распахните глаза.

Слушайте до конца.

Это мы

говорим,

мертвые.

Стучимся

в ваши

сердца...



Не пугайтесь!

Однажды

        мы вас потревожим во сне.

Над полями

           свои голоса пронесём в тишине.

Мы забыли,

           как пахнут цветы.

Как шумят тополя.

Мы и землю

           забыли.

Какой она стала,

                 земля?



Роберт Рождественский






Мать и сын... прощание








22 июня 1941 года началась Великая Отечественная война





Вторжение 22 июня 1941 года





Канистры с бензином. Германия хорошо подготовилась к нападению на Советский Союз



К 22 июня 1941 года у границ СССР было сосредоточено и развёрнуто 3 группы армий (всего 181 дивизия, в том числе 19 танковых и 14 моторизованных, и 18 бригад). Поддержку с воздуха осуществляли 3 воздушных флота. Всего для нападения на СССР было сосредоточено свыше 5,5 млн чел., 3712 танков, 47 260 полевых орудий и миномётов, 4950 боевых самолётов





22 июня 1941 года - первые шаги по советской земле



На 22 июня 1941 года в приграничных округах и флотах СССР имелось 3 289 850 солдат и офицеров, 59 787 орудий и миномётов, 12 782 танка, из них 1475 танков Т-34 и КВ, 10 743 самолёта. В составе трёх флотов имелось около 220 тыс. человек личного состава, 182 корабля основных классов. Охрану государственной границы несли пограничные части (сухопутные и морские) восьми пограничных округов. Вместе с оперативными частями и подразделениями внутренних войск они насчитывали около 100 тыс. чел



* * *


...Воздух наполнился громом,

                             гуденьем.

Мир был изломан,

был искажён...

Это

    казалось ошибкой,

                      виденьем,

странным,

          чудовищным миражом...

Только виденье

не проходило:

следом за танками

                  у моста

пыльные парни

              в серых мундирах

шли

и стреляли от живота!..

Дыбились шпалы!

Насыпь качалась!

Кроме пожара,

Не видно ни зги!

Будто бы это планета

                     кончалась

там,

где сейчас наступали

                     враги!

Роберт Рождественский Отрывок из поэмы  "210 шагов"




Москвичи слушают сообщение о нападении Германии на Советский Союз 22 июня 1941 года 





Первые пленные июнь 1941 года





Советские солдаты, сдающиеся в плен немцам июнь 1941 года





 28 июня  1941 года под натиском немецких захватчиков пал Минск...





28 июля 1941 года немцами взят Смоленск...





Немецкие солдаты сбивают красную звезду с фасада здания июль 1941 года





Лагерь для военнопленных советских солдат август 1941 года





Народное ополчение, добровольцы уходящие на фронт лето 1941 года. Многие из них погибнут, либо попадут в окружение и станут военнопленными...





Адольф Гитлер, фельдмаршал Фон Браухич и генерал Гальдер над картой СССР в августе 1941 года....



 



Генерал Гудериан Гейнц Вильгельм - один из главных военных идеологов Третьего рейха - выслушивает доклад подчиненного сентябрь 1941 года



В июне 1941 года танковые колонны Гудериана были в первыми, ступившими на советскую землю. В октябре этого же года он уже в звании генерал-полковника командовал  2-й танковой армией, которая входила в состав группы армий "Центр" генерал-фельдмаршала фон Бока.  Танковая армия Гудериана участвовала в окружениях советских войск под Минском, Смоленском и в районе Лохвины, в Киевской операции.





Советские военнопленные на территории Украины сентябрь 1941 года



19 сентября 1941 года советские войска оставили город Киев. По немецким данным под Киевом к 24 сентября было взято в плен 665 тысяч человек...





Эшелон с советскими военнопленными на пути в Германию сентябрь 1941 года



 



Военнопленные советские солдаты, попавшие в окружение под Брянском и Вязьмой ноябрь 1941 года



В результате немецкой операции "Тайфун" в плен под Брянском и Вязьмой попало 663 000 советских солдат и офицеров; 1242 танка и 5412 артиллерийских орудий были уничтожены или достались немцам в качестве трофеев. В советской обороне образовалась огромная брешь. Войска, защищавшие советскую столицу, были окружены и разгромлены: дорога на Москву лежала открытой.



Партизаны





"Партизаны - опасно!" - надпись на табличке июль 1941 года



По оценкам историков, в августе 1941 года на территории Белоруссии и прочих оккупированных районов СССР  действовало уже около 231 партизанских отряда. В партизанских отрядах сражалось 1,5 млн человек. Они вели рельсовую войну, разведывательную деятельность и проводили широкую политическую работу среди населения оккупированных территорий. Немцы же тоже... убивали, вешали, расстреливали, особенно много в течение 1943 года, когда поняли, что войну на территории СССР они фактически проиграли.





Рельсовая война - подорванный партизанами железнодорожный состав июль 1941 года





Партизаны в бою лето 1941 года





Партизаны





Беженцы из местного населения оккупированных территорий уходящие в лес к партизанам декабрь 1941 года





Украина, немецкая акция по уничтожению местного населения и евреев 1942 год





Повешенный немцами партизан 1943 год





Повешенные партизаны и их пособники 1943 год



Фронт и тыл: поражения и победы





Советские солдаты со своими первыми боевыми трофеями сентябрь 1941 года





Советский солдат на боевых позициях





И все-таки мы победили и перелом наступил в декабре 1941 года, после битвы под Москвой



Битва под Москвой три этапа: оборонительная операция - с 30 сентября по 5 декабря 1941 года; наступательная операция - с 6 декабря 1941 года по 7 января 1942 года; Ржевско-Вяземская наступательная операция - с 8 января по 20 апреля 1942 года. В битве под Москвой немецкие войска потеряли около 500 тысяч человек, 1300 танков, 2500 орудий, более 15 тысяч автомашин и другой техники. Кроме того,  гитлеровские военные трибуналы осудили около 62 тысяч солдат и офицеров за дезертирство, самовольное оставление позиций и неповиновение приказам старших офицеров. С занимаемых постов были сняты 35 высших руководителей германской армии.





В ноябре 1941 года непрошенные гости уже потеряли свой лоск и браваду, и выглядели весьма и весьма жалко. Ноябрь 1941 года под Москвой был для многих из них очень холодным...





Немцы под Москвой декабрь 1941 года





Пленные немецкие солдаты под Москвой 10 февраля 1942 года





Ленинградцы расчищают улицу от снега зима 1942 года





Блокадный хлеб





Блокада Ленинграда 1942 год





Убитые советские солдаты на линии обороны блокадного Ленинграда 1942 год



 



Волково клабдище Ленинграда... блокадники везут хоронить трупы умерших



Блокада Ленинграда длилась с 8 сентября 1941 года по 27 января 1944 года - 872 дня. За годы блокады погибло, по разным данным, от 300 тыс. до 1,5 млн человек. На Нюрнбергском процессе фигурировало число 632 тысячи человек. Только 3 % из них погибли от бомбёжек и артобстрелов; остальные 97 % умерли от голода.





В военном госпитале





Последние известия. У стенда ТАСС в блокадном Ленинграде





Немецкий солдат в окопах Сталинграда 1942 год





Сталинград 1942 год





 Битва за Сталинград январь 1943 года





Благословение перед боем





Курская битва 5 июля 1943 - 23 августа 1943





Курская дуга - великое танковое сражение Второй Мировой войны 14 апреля 1943 года 





Подбитый немецкий танк





Перекур между боями





Братская могила в одном из мест России - деревня Денисовка



 



Немецкое кладбище с крестами из русских берез



 



Рядом со смертью всегда соседствует жизнь: ребенок, рожденный в блокадном Ленинграде и ребенок из русской деревни, выкормленный советским солдатом. Дети войны...



* * *


...А над домом тучи

кружат-ворожат.

Под землей цветущей

павшие

лежат.

Дождь

идёт над полем,

родную землю

поит...

Мы про них

не вспомним, –

и про нас

не вспомнят!

Не вспомнят

ни разу.

Никто

и никогда.

Бежит

по оврагу

мутная вода...

Вот и дождь

кончился.

Радуга

как полымя...

А ведь очень

хочется,

чтоб и про нас

помнили!


Роберт Рождественский Отрывок из поэмы "210 шагов"





В материале использованы фотографии с сайтов: The Atlantic, Histomil.com, Das Bundesarchiv

Серия сообщений "Поэзия Великой войны":
Часть 1 - Десять стихотворений о войне (№ 1)
Часть 2 - Десять стихотворений о войне (№ 2)
...
Часть 20 - Десять фотосюжетов великой войны (Победа!)
Часть 21 - Это нужно - не мертвым! Это нужно живым!... (ч.1)
Часть 22 - Это нужно - не мертвым! Это нужно живым!... (ч.2)
Часть 23 - Это нужно - не мертвым! Это нужно живым!... (ч.3)

]]>
5
<![CDATA[Это нужно - не мертвым! Это нужно живым!... (ч.1)]]>
Сейчас уже все чаще и чаще говорят, что надо забыть! Забыть про ту войну и жить дальше. Просто не помнить. Некие комментаторы и ученые со всевозможными титулами упорно внушают слушателям и читателям, что Вторая Мировая война - это уже дело прошлое, что все уже видевшие ее ушли в мир иной и потому это ныне "не модный бренд". Да именно так - та Великая война, унесшая миллионы человеческих жизней, это просто бренд, на котором уже так трудно зарабатывать себе деньги! Ужасно все это слышать и осознавать, что рано или поздно все это будет успешно вбито в головы молодых и юных и они... забудут! А если забудут, то это самое страшное, то что пережили наши деды, отцы, матери, может снова повториться. Снова по миру расползется коричневая чума, снова кто-то возомнит себя фюрером и снова за ним пойдут толпы. Толпы ищущих славы, власти, денег и... смерти других людей.  Так что помнить - "это нужно не мертвым, это нужно живым!", нам надо ради... мертвых. Этот фотоматериал небольшое напоминание живым: как все начиналось, как было страшно и как весь мир шел к Победе!











РЕКВИЕМ



     Памяти наших отцов и старших

     братьев, памяти вечно молодых

     солдат и офицеров Советской

     Армии, павших на фронтах

     Великой Отечественной войны



Вечная

     слава

          героям!

Вечная слава!

Вечная слава!

Вечная

     слава

          героям!

Слава героям!

Слава!!



...Но зачем она им,

          эта слава,—

мертвым?

Для чего она им,

          эта слава,—

павшим?

Все живое —

спасшим.

Себя —

не спасшим.

Для чего она им,

          эта слава,—

мертвым?..

Пусть

    не все герои,—

те,

кто погибли,—

павшим

вечная слава!

Вечная

     слава!!



Вспомним всех поименно,

горем

     вспомним

          своим...

Это нужно —

не мертвым!

Это надо —

живым!..



Роберт Рождественский






Германия, май 1945 года.


Советский солдат около дорожного указателя на Москву...


До столицы СССР 1942 километра...







Так ВСЕ начиналось





Бенито Муссолини октябрь 1922 года - один из основателей итальянского фашизма





Адольф Гитлер 20 декабря 1924 года, после освобождения из тюрьмы Ландсберг, где отбывал срок  за  попытку переворота в 1923 году, вошедшую в историю как "Пивной путч". За время своего заключения Гитлер надиктовал (сначала секретарю Эмилю Морису, а затем Герману Гессу) свою книгу "Моя борьба", ставшую позже "Библией" нацизма. В 1933 году Адольф Гитлер станет канцлером Германии...





Адольф Гитлер и Бенито Муссолини во время встречи в Венеции в Италии 14 июня 1934 года... Эти двое очень долго будут союзниками и теми, кто истязал весь мир...





Стенд нацистов на выставке Радио в Берлине 19 августа 1932 года





Нацистская зараза тем временем расползалась по всему миру, но многие думали, что это всего лишь... игра. Американские нацисты около своего офиса в Нью-Йорке в апреле 1932 года 





Германия "живой" нацистский символ на поле стадиона 27 августа 1933 года





Юные поклонники рейхсфюрера Адольфа Гитлера, члены Национал-Социалистической партии в Нюрнберге в сентябре 1935 года... Будущие солдаты Вермахта. Именно они потом с оружием в руках 22 июня 1941 года станут воевать с СССР...





Германские девушки тоже члены Национал-Социалистической партии в Берлине, 24 февраля 1936 года.  Потом многие из них пополнят ряды СС и станут истязать особенно изощренно, по сравнению с мужчинами, заключенных в концлагерях...





Британский премьер-министр сэр Невилл Чемберлен, после переговоров с Гитлером в Германии на аэродроме в Лондоне, Англия, 24 сентября 1938 года. Мюнхенское соглашение... оно перевело передел мира в последнюю стадию.





Иосиф Сталин (второй справа),  советский министр иностранных дел Вячеслав Молотов (сидит), подписывают пакт о ненападении с германским министром иностранных дел Иоахимом фон Риббентропом (третий справа), в Москве, 23 августа 1939 года.  Пакт о ненападении включал секретный протокол, разделивший Восточную Европу на сферы влияния в случае возникновения конфликта.



1 сентября 1939 года началась Вторая Мировая война





Адольф Гитлер и его соратники Генрих Гиммлер (слева) и Мартин Борман (справа) за переделом карты мира 1939 год





Германские солдаты вторглись на территорию Польши сентябрь 1939 года





Мальчик среди руин дома Варшава сентябрь 1939 года





Польская девочка спасает собаку Варшава сентябрь 1939 года





Адольф Гитлер принимает парад войск в оккупированной Варшаве 5 октября 1939 года...





Первые немецкие могилы на территории Польши сентябрь 1939 года





СССР вело свою войну... 5 октября 1939 года СССР предложил Финляндии рассмотреть возможность заключения с СССР пакта о взаимопомощи. Финляндия отклонила предложения СССР как по пакту, так и по аренде и обмену территорий, что привело к советско-финской войне 1939-1940 годов.





 Зимой 1939-1940 года в Финляндии было очень холодно, в январе температура упала ниже -40°. Эта фотография от 31 января 1940 года показывает замороженного погибшего русского солдата, его лицо, руки и одежды покрытые "пылью" снега. После 105 дней войны финны и русские подписали мирный договор, позволяя Финляндия сохранить суверенитет, в то время как она уступила 11 процентов своих территорий СССР. Это позже спасло Ленинград... 





Ребенок... девочка еще не знает, что такое война и что впереди ее ждет страшное... 1940 год





И фюрер любил собак, однако его это не остановило... Адольф Гитлер и Ева Браун со своими питомцами на одной из вилл в Германии





Немецкие войска в Копенгагене, Дания апрель 1940 года





Адольф Гитлер с военными на фоне Эйфелевой башни в Париже, после формальной капитуляции Франции в июне 1940 года





Беженцы...





... и те, кто был счастлив оказаться среди оккупантов





Английские и французские военнопленные на территории оккупированной нацистами Бельгии 1940 год





Английские дети прячутся под столами во время немецкой бомбардировки Лондона июль 1940





Лондонское метро во время немецкой бомбардировки октябрь 1940



 



Мальчик с игрушкой на руинах Лондон 1940





Немецкие войска на улицах греческих городов - апрель 1941 года





Генерал Ервин Роммель на территории Северной Африки 1941 год



 



Коричневая чума распространилась по всей Европе...



22 июня 1941 года началась Великая Отечественная война, нацистская Германия перешла границу СССР....





В материале использованы фотографии с сайтов: The Atlantic, Histomil.com, Das Bundesarchiv


Серия сообщений "Поэзия Великой войны":
Часть 1 - Десять стихотворений о войне (№ 1)
Часть 2 - Десять стихотворений о войне (№ 2)
...
Часть 19 - Десять фотосюжетов великой войны (союзники)
Часть 20 - Десять фотосюжетов великой войны (Победа!)
Часть 21 - Это нужно - не мертвым! Это нужно живым!... (ч.1)
Часть 22 - Это нужно - не мертвым! Это нужно живым!... (ч.2)
Часть 23 - Это нужно - не мертвым! Это нужно живым!... (ч.3)

]]>
15
<![CDATA[Реквием на песке...]]> Смотреть видео в полной версии
Смотреть это видео


Памяти павших героев Великой Отечественной войны "Реквием на песке" Ксении Симоновой



]]>
5
<![CDATA[Рукодельницам - спешите делать добро! (романовские хроники)]]>
2012 год юбилейный год, когда широко отмечается дата 145 летия создания Российского общества Красного Креста, у истоков создания которого стояли члены императорского Дома Романовых. Наверно поэтому именно к этой дате, а 145-летие приходится как раз на 15 мая (3 мая по старому стилю),  и был подписан Указ президента России Д.А. Медведева об учреждении ордена Святой великомученицы Екатерины и специального знака отличия "За благодеяния", которые будут вручаться за миротворческую и благотворительную деятельность. Это мероприятия на уровне государства, на уровне же наших простых человеческих дел - это участие в помощи нуждающимся, которые в Москве регулярно проводит Марфо-Мариинская обитель, основанная святой мученицей Елизаветой Федоровной Романовой...





Императрица Александра Федоровна с дочерьми на благотворительном базаре



------------------



Православная Служба помощи Милосердие приглашает всех на День благотворительности и милосердия «Белый цветок» в Марфо - Мариинскую обитель 20 мая в 11.00. Как и в прошлом году, здесь состоится благотворительная ярмарка. Все собранные средства пойдут на обустройство новой богадельни для одиноких пожилых людей - подопечных службы «Милосердие».



Приглашаем всех принять участие в подготовке праздника.



День Белого Цветка - прекрасная дореволюционная традиция, когда горожане объединяются в сборе помощи неимущим, сиротам и больным. В 2011 году Православная Служба помощи «Милосердие» возродила её в Москве. В празднике приняли участие более 3000 человек, собрали более 2 млн рублей на строительство детского хосписа в обители.



Вы тоже можете принять участие в подготовке ярмарки и сделать что-то своими руками: нарисовать картину, вышить платок, изготовить украшение, расписать вазу, связать шарф, сшить прихватку или мягкую игрушку... Приносите свои изделия для ярмарки заранее. Присоединяйтесь к прекрасной традиции русского общества, установленной в начале ХХ века.



(полностью о программе Дня благотворительности и милосердия "Белый цветок" можно узнать вот здесь:


Готовимся к празднику «Белый цветок»)










Листовка-плакат для сбора средств нуждающимся в день "белого цветка"



20 апреля 1911 года Всероссийская лига борьбы с туберкулезом впервые провела в России день "Белого цветка" ("Белой ромашки"  или "туберкулезный день"). А в последующие годы  в этот день стали устраивать шествия с военными оркестрами, благотворительные спектакли, балы, лотереи, организовывались лекции, бесплатно раздавались населению листовки и популярные брошюры, в местных газетах публиковались статьи о туберкулезе, а на улицах продавали искусственные белые цветы. Дни "Белого цветка" стали проводить и в другое время с целью сбора средств для нуждающихся и неимущих. И особенно популярен этот день был в царской семье, когда все из них принимали участие в благотворительных базарах, где выставляли на продажу изделия собственного изготовления!





Листовки-плакаты по сбору средств нуждающимся под покровительством членов семьи Дома Романовых





Великая княжна Анастасия Романова за рукоделием





Великая княжна Анастасия Романова за рисованием





Сестры милосердия - великие княжны Ольга и Татьяна





Дети Романовых с символами дня "Белого цветка" в руках





Великие княжны на благотворительном базаре в пользу нуждающихся







Императрица Александра Федоровна с дочерьми на благотворительном базаре





Императрица Александра Федоровна благотворительном базаре в Ливадии





Императорская семья во время благотворительного базара







 Орден Св. Екатерины, Знак Ордена до 1854 года


(Фото с сайта Лучший форум для Коллекционеров)

 


В России, однако, уже существовал дамский Орден св. Великомученицы Екатерины (иначе – Орден Освобождения), учрежденный императором Петром Великим 24 ноября 1714 г. в память о походе против турок в 1711 году. Во время него  его жена, Екатерина Алексеевна "оказала не только мужу, но и всей России великую услугу" (она пожертвовала для "подарка" великому визирю все свои драгоценности. Это по легенде(!) спасло царя и его войско от гибели или плена). Знак Ордена – белый крест в руке св. Екатерины в пурпурном поле, а в центре – другой, меньший крест, украшенный лучами. Между спицами креста – начальные буквы латинской фразы: "Господи, спаси Царя". Орден имел две степени – большого креста и меньшего (кавалерственного). Большой крест, кроме царственных особ, жаловался только двенадцати русским дамам. Первой дамой Ордена не царственной крови стала жена князя А. Меншикова. Девиз Ордена – "За любовь и Отечество". Пышный праздник Ордена происходил в день памяти св. Великомученицы Екатерины, 24 ноября по старому стилю, в Таврическом дворце. Учреждаемый в России орден Святой Екатерины должен был состоять "из дам честных и богобоязненных, замужних и незамужних". По орденскому уставу 1714 года награжденные дамы должны были "освобождать одного христианина из порабощения варварского, выкупая его за собственные деньги". Согласно «Установлению о Российских орденах» императора Павла I, все великие княжны получали знаки отличия ордена Святой Великомученицы Екатерины при Святом крещении, а княжны императорского дома — по достижении ими совершеннолетия. Кроме особ царственной крови Большой крест могли иметь лишь 12 дам из ближайшего окружения императрицы, а меньший — 94 кавалерственные дамы, включая иностранок.




Серия сообщений "Романовские хроники":
Часть 1 - Позвольте представиться... царь (романовские хроники)
Часть 2 - Две сестры (романовские хроники)
...
Часть 16 - 95 лет назад... (романовские хроники)
Часть 17 - С Царем и за Царя (романовские хроники)
Часть 18 - Рукодельницам - спешите делать добро! (романовские хроники)
Часть 19 - Два подарка к Пасхе (романовские хроники)

]]>
3
<![CDATA[Останкинский дворец графа Шереметьева (прогулки по Москве)]]> Это цитата сообщения Майя_Пешкова Оригинальное сообщение


Культурное наследие Российской Федерации :Останкинский дворец графа Шереметьева



 









Музей-усадьба Останкино в Москве – это уникальный памятник архитектуры 18 века в северной части столицы. Расположенная близко к центру она привлекает строгими формами классицистической архитектуры, красотой интерьеров дворца и тишиной старинного парка. Музей-усадьба Останкино в Москве относится к охраняемой природной зоне столицы...



.







На месте современной усадьбы Останкино (первоначально Осташково) 400 лет назад стояли дремучие леса, в которых были разбросаны немногочисленные селения. В этих местах царские егеря часто охотились на медведей и лосей, за что близлежащие земли получили названия "Лосиный остров", "Лось", "Медведково".









Первое письменное упоминание о селе и его владельце относится к 1558 году. Иван Грозный отдал эти земли во владение служилому человеку Алексею Сатину, который в годы опричнины был им же и казнен. Новым владельцем имения был поставлен известный дипломат, дьяк посольского приказа Василий Щелкалов. При нем Останкино становится настоящей усадьбой (конец XVI - нач. XVII вв.). Щелканов строит боярский дом с поселением в нем деловых людей, деревянную церковь Троицы. Тогда же был вырыт большой пруд, разбит огород, засажена дубовая роща.







После Смутного времени разоренную усадьбу восстанавливали уже новые хозяева - князья Черкасские, кроме того, ими была построена сохранившаяся и поныне каменная красавица-церковь в честь Живоначальной Троицы на месте сгоревшей деревянной с пятикупольным храмом, с двумя приделами, тремя шатровыми крыльцами и колокольней с высоким шпилем (теперь увенчанной шатром).









Останкино связано с фамилией Шереметевых с 1743 года, когда граф Петр Борисович Шереметев женился на княжне Варваре Алексеевне Черкасской - единственной дочери Черкасских. В приданое она получила 24 вотчины, в число которых входило и Останкино, а сам молодой хозяин, владевший усадьбой Кусково, в Останкине создает фруктовый сад, разбивает парк, строит новые хоромы.







После смерти Шереметева-старшего (1788 год) в права наследника вступает его сын Николай Петрович Шереметев, к которому переходит не только усадьба Останкино, но и владения отца в 17 губерниях с 200 тысячами крестьян, с зажиточными селами, в которых крестьяне занимались художественными ремеслами.







Молодой граф Шереметев был одним из самых богатых и просвещенных аристократов своего времени: знал несколько иностранных языков, учился за границей, объездил множество европейских стран, знакомясь с литературой и искусством, собрал большую библиотеку.







По приезде в Россию он задумал создать в Останкине Дворец искусств с театром, художественными галереями, с богато декорированными парадными комнатами и залами, открытыми как для отечественных, так и для иноземных гостей. Он видел в этом служение не только личностным потребностям, но и славе всероссийской.











Дворец строился с 1791 по 1798 годы. В его проектировании участвовали архитекторы Джакомо Кваренги, Франческо Кампорези, а также русские архитекторы Е. Назаров и крепостной зодчий П. Аргунов. Строительство вели крепостные мастера, которыми руководили ответственные архитекторы А. Миронов, Г. Дикушин, П. Бизяев. Интерьеры оформляли также крепостные художники: декоратор Г. Мухин, художник Н. Аргунов, резчики Ф. Пряхин и И. Мочалин, паркетчики Ф. Прядченко, Е. Четвериков. Завершал отделку здания П. Аргунов.







Останкинский дворец был построен в стиле классицизма. Монументальный и величественный, он казался возведенным из камня, хотя материалом для него послужило дерево.











Общая композиция дворца исходит из схемы в виде буквы "П" с парадным двором. Здание выдержано в классической симметрии. Большой купол венчает центральную часть здания, оформленного тремя классическими портиками: центральным и двумя боковыми. Павильоны с обеих сторон (Итальянский и Египетский) соединены с главным зданием одноэтажными галереями.











Главным помещением в центре дворца является театральный зал. Следует отметить, что граф создал необычный театр, где крепостные получали хорошее актерское образование от известных русских и зарубежных артистов. Музыкальной частью заведовал композитор, капельмейстер и учитель пения Иван Дегтярев, сложными механизмами сцены управлял Федор Пряхин.











Все это было сотворено золотых рук мастерами - крепостными умельцами графа, который набирал самых способных крестьян по разным селам, посылал их учиться в Академию художеств и даже в Италию.











В 1801 году Шереметев навсегда уезжает в Петербург, женившись на молодой, но уже прославленной актрисе своего театра Прасковье Ивановне Ковалевой-Жемчуговой - дочери крепостного кузнеца, не признанной в свете и умершей от чахотки в 34 года после рождения сына Дмитрия. Вскоре умирает и сам граф. Их сына воспитывала балерина того же театра Т. В. Шлыкова-Гранатова.











Интерьеры парадных залов сохранили подлинный декор и убранство. Особенное изящество придают залам осветительные приборы из хрусталя, бронзы, золоченого резного дерева. Украшением останкинских интерьеров является наборный художественный паркет.











С июня по сентябрь в Останкинском театре проводится традиционный фестиваль "Шереметевские сезоны", продолжающий музыкальные и театральные традиции усадьбы. Постановка опер и балетов XVIII столетия, разнообразные концертные программы, исполняющиеся в зале исторического театра, дают возможность ощутить театральное назначение Останкинского дворца, погрузиться в атмосферу усадебных праздников















Скульптуры и лепнина фасада Шереметьевского дворца







Церковь в Останкино

Церковь Живоначальной Троицы (1678-1692 гг.) построена из красного кирпича. Фасады здания декорированы многоцветными изразцами с изображением цветов, фантастических птиц и животных, белокаменной резьбой, фигурной кирпичной кладкой. В центральной части церкви иконостас с иконами XVII-XVIII вв















Останкино оставалось родовым имением Шереметевых вплоть до 1917 года. После революции 1917 года усадьба была национализирована и функционировала как музей-усадьба, а с 1938 г. - как музей творчества крепостных. С тех пор здесь постоянно ведется большая научная работа по восстановлению и реставрации дворца, создаются каталоги его коллекций.











Как общедоступный музей, усадьба Останкино открылась для посетителей 1 мая 1919 г. по инициативе Отдела по делам музеев и охране памятников искусства и старины Наркомпроса. Сейчас в музее проводится комплексная научная реставрация. Ежегодно с 18 мая по 30 сентября открытая для показа часть дворца включается в обзорную экскурсию по усадьбе



















Останкинский дворец построен из сибирской сосны с наружной штукатуркой и внутренней декоративной отделкой (1792-1798) в стиле русского классицизма. Архитекторы: Кампорези, Старов, Бренна. Скромный декор оштукатуренных стен состоит из гипсовых барельефов на мифологические темы, стенные ниши "оживлены" скульптурными изображениями героев античной мифологии, связанных с культом Диониса и Аполлона















Оштукатуренные стены его кажутся каменными. Бледно-розовый цвет фасада дворца носил поэтическое название "цвет нимфы во время зари". Этот изысканный цвет и белые колонны создавали ощущение чистоты. Гармония линий и красота интерьеров завораживают гостей вот уже несколько столетий.



















Главный фасад украшен величественным шестиколонным портиком коринфского ордера, установленным на выступе первого этажа. Фасад, обращенный к парку, украшает десяти колонная лоджия ионического ордера. Наружные стены дворца украшены барельефами работы скульпторов Ф. Гордеева и Г. Замараева. Самая главная часть дворца - театральный зал, соединяющийся закрытыми галереями с Египетским и Итальянским павильонами, которые использовались для парадных приемов и театральных постановок











Театр музея-усадьбы Останкино








В то время одной из модных забав был театр. Увлечение театром у Н.П. Шереметева переросло в дело всей его жизни. По замыслу графа Останкинский дворец должен был стать Пантеоном искусств, дворцом в котором царит театр. Театр был открыт в 1795 году оперой И.Козловского на слова А.Потемкина "Взятие Измаила или Зельмира и Смелон". В труппе театра было около 200 актеров, певцов и музыкантов. В репертуаре были балет, оперы и комедии.







Машина ветра







Машина грома

Ставились не только произведения русских авторов, но также и французских и итальянских композиторов. Граф Шереметев устраивал праздники в честь высоких особ, которые обычно сопровождались представлением с участием талантливых актеров. На сцене театра блистала крепостная актриса Прасковья Жемчугова - талантливая певица.







Последний праздник, в честь императора Александра I, состоялся в 1801 году. Вскоре театр был распущен, а владельцы покинули дворец. До наших дней театральный зал дошел в своем "бальном" виде, но и сегодня здесь осуществляются постановки старинных опер и звучат камерные оркестры. Зал остается лучшим по акустике залом столицы. Он выстроен в форме подковы, что обеспечивает хорошую видимость со всех мест и прекрасную акустику. Зал оформлен в голубых и розовых тонах и вмещает до 250 зрителей.









Зрительный зал

Зрительный зал был невелик, но отделан с большим изяществом. Амфитеатр был отделен от партера балюстрадой, за которой между коринфскими колоннами располагались лоджии бельэтажа, и над ними, под самым потолком верхняя галерея. Залы дворца предназначались для фойе и использовались как концертные и банкетные: Египетский зал, Итальянский зал, Малиновая гостиная, картинная галерея, концертный зал и т. д. Их можно назвать парадными помещениями с хрустальными люстрами, паркетными полами, росписями, позолоченной лепниной, стильной мебелью, обивкой стен шелком, картинами, гравюрами, скульптурами. Роскошно были отделаны даже небольшие угловые комнаты и переходные галереи







Потолок театра







Двухэтажный театр расположен в центре дворца и окружен системой парадных залов. В оформлении парадных залов использована своеобразная театрализованная версия классицизма. В отделке интерьеров использованы ткани, позолота и резьба по дереву, роспись по бумаге.



Внутреннее убранство












Внутреннее убранство дворца удивляет своей нарядностью и простотой. Большая часть декора выполнена из дерева, имитирующего мрамор, бронзу и другие материалы. Основной вид отделки залов - золоченая резьба. Большую часть резного декора выполнил резчик П.Споль. Особенно красив он в Итальянском павильоне.















Египетский зал







Узорчатый паркет из редких пород дерева, стены, обитые атласом и бархатом. Парадные залы дворца славятся золоченой мебелью 18 и начала 19 веков работы русских и европейских мастеров. Светильники, настенные и другие украшения часто выполнялись специально для Останкинского Дворца. Все предметы находятся на своих местах и дошли до нас в своем первозданном состоянии. Как писал очевидец: «… все блестит золотом, мраморами, статуями, вазами».















Египетский зал

Здесь также представлена коллекция портретов 18-19 вв. работы известных мастеров, а также редкие полотна неизвестных художников. К сожалению, из тридцати подлинных античных скульптур до наших дней дошло только пять. Поэтому дворцовая скульптура представлена в основном копиями. Сохранились также работы западно-европейских скульпторов Кановы и Лемуана, Буазо и Трискорни. Среди изделий из фарфора сохранились предметы из коллекции Черкасских. Это изделия японского и китайского фарфора 16-18 вв. Можно видеть и коллекцию вееров из собрания известного коллекционера Ф.Е.Вишневского

.







Балкон 2 этажа



Останкинский парк












Вместе со строительством дворца Н.П. Шереметев разбил регулярный парк во французском стиле, а позже он создал пейзажный парк. Регулярный парк был основной частью так называемого Увеселительного сада, в который также входили партер и насыпная горка "Парнас", "Собственный садик" и кедровая роща. Увеселительный сад располагался рядом со дворцом. Ближайшая к имению часть рощи (так называемый Прибавочный сад) была превращена в Английский парк. Над созданием естественного пейзажного сада трудился садовник-англичанин. Были созданы 5 искусственных прудов. В саду росли дубы и липы, клен и различные кустарники - лещина, жимолость и калина. Вдоль Ботанической улицы разместился Парк скульптур. Здесь разбиты цветники, устроены две беседки с колоннами, эстрада и открытая галерея.









Музей ведет активную выставочную работу, представляя временные выставки из своих фондов как во дворце, так и за его пределами. Для посетителей открыты театр, часть парадных залов и парк. В наши дни музей-усадьба Останкино в Москве представляет собой уникальный дворцово-парковый ансамбль с единственным в России деревянным театральным зданием конца 18 века













Фото-Снежная Лиса


]]>
1
<![CDATA[Художники рода Васнецовых]]> Смотреть видео в полной версии
Смотреть это видео


Васнецовы... при упоминании этой фамилии сразу же вспоминаются русские сказки, Аленушка около пруда, да Иван-царевич на Сером волке - это все Виктор Васнецов... Кто-то же вспомнит старую Москву с картин другого художника Васнецова - Аполлинария Васнецова, а более молодые читатели может быть припомнят иллюстрации в детских книжках с русскими народными сказками - это уже Юрий Васнецов... день памяти которого как раз и приходится на 3 мая. Небольшой фильм о династии Васнецовых - это повод вспомнить... и не забыть.





Художник Юрий Алексеевич Васнецов









Иллюстрации к русским сказкам Юрия Васнецова


]]>
7
<![CDATA[Священники... ]]>
Жизнь-смерть… Тире между этими двумя слова и есть в большинстве своем то, что остается от того или иного человека в земной жизни. У Бога же нет мертвых, все живые! Однако в это надо верить и понимать это. Маленький эпизод из современного фильма: церковь, священник и женщина. Женщина исповедуется, рассказывает священнику о том, что у нее рак и просит позаботиться и не оставить без присмотра мужа и детей. Больше пойти ей не к кому. Кругом казалось бы люди, соседи, родственники, но у них свое «тире» и им нет дела до этой беды. А в реальной жизни часто ситуации бывают еще страшнее и сложнее...







Смерть… Многие ли видели  агонию умирающего? Слышали последние слова и вздохи? Закрывали ли ему глаза? Это наивысшее счастье для человека умереть не в одиночестве, а в окружении близких и родных людей. Большая же часть умирает как раз не так и не там, не в родной постели и не в состоянии всеобщей любви. Священник часто (когда-то это было даже обязательным) единственный кто принимает себе на душу все, что ему расскажет в этот момент умирающий. Последняя исповедь, самая наверно страшная и тяжелая! Земное «тире» превращается в «точку»! Душа умирающего находит покой, но кто знает, что при этом остается в душе исповедывающего?



Вот и думается мне, что нынешние противники Церкви и веры… бездушны и бездуховны, раз не видят вот такой вот работы наших пастырей.  Церковь сейчас виновата во всем, чего только ей не приписывают, устраивают  у храма Христа Спасителя и внутри него (а также    и у других по всей уже России)  акции, шоу и шабаши в виде панк-молебнов Pussy Riot, пытаются выискивать компромат и прочее, но упорно молчат о работе наших пастырей на благо душ человеческих.  Тайна исповеди, прием себе в душу чужой боли, благовидных и не благовидных поступков, спасение, если надо от страшных шагов в жизни и проводы человека в его последний путь – это ли уже не подвиг? Человеческий подвиг…



Как-то давно одна моя знакомая, проводящая в основном время просто дома, благо муж работник «Газпрома», решила навестить вместе со мной больного человека в одной из не самых плохих больниц Москвы, лежавшего в неврологическом отделении (это в основном люди с инсультами и нарушениями вегето-сосудистого кровообращения). Но переступить порога отделения она не смогла, ее обоняние уловило… запахи! Запахи мочи, кала, пролежней, медикаментов. Для утонченной натуры это было слишком, и она ретировалась. Спустя несколько лет она сдала свою приемную мать умирать в Дом престарелых... Был ли Бог в ее душе? Нет. Было ли милосердие? Нет. А может виной тому как раз то, что ее этому не научили, не рассказали, не дали понять, что в жизни главнее всего? Светское воспитание ставит перед будущим человеком одну цель - выжить в этом мире, хорошо устроиться и, увы, пестовать свой эгоизм. Поэтому эта брезгливость  моей знакомой всего лишь примета нашего времени, совсем обычное явление.  Может быть потому и не хотят противники Церкви рассказывать обществу о том, что часто вместо родных и близких, у постелей больных и брошеных стариков, инвалидов стоят именно люди с верой и в священническом облачении... Гораздо проще протестовать, танцевать, выкрикивать лозунги и при этом... брезговать ближним! Человека помнят по его добрым делам в жизни. Пока это так он жив.



Как уже видно из всей этой вакханалии, государство с его моралью не способно сеять среди нас доброе и вечное, светские психологи тоже, всевозможные изотерические учения тем более, тренинги и самосовершенствования всего лишь фикция. И вот тут-то как раз и самое время вспомнить о вере, милосердии и Боге! Так было на Руси: с именем Бога просыпались, жили, работали, любили, творили добрые дела и строго наказывали тех, кто возводил хулу на Бога, мать и отца, предавал свое Отечество и попирал заповеди. А хранили всех… священники. Такова жизнь и смерть.



Фото с сайта Православный блог



]]>
53
<![CDATA[На "Пляже" в 1926 году...]]>
В середине 20-х годов прошлого века в Европу пришло относительное спокойствие, отгремели политические катаклизмы и мирная размеренная жизнь снова стала входить в свое русло. На этой волне безмятежности вдали от России издавалось множество журналов и газет на русском языке различной направленности. Эмигрантские издания большей частью были политизированными и ностальгировали о потерянной уже безвозвратно Родине. Но были и другие, которые возможно кто-то и назовет журналами для обывателей, мещан и людей без особых запросов. Но и подобное имеет право на существование, неся в себе некое спокойствие и умиротворение. В 1923 году в Риге Г.И. Эйдригевичем начал выпускаться юмористический еженедельник "Пляжъ" со множеством веселых иллюстраций, анекдотов и советов. Это печатное издание трудно отнести к желтой прессе или же к сборнику фривольных картинок, скорее всего это журнал для семейного легкого чтения, журнал для отдыха на даче, на природе, на пляже...





"Дачный" муж - обложка номера юмористического журнала "Пляжъ"за 1926 год



Как долго просуществовало в Латвии это издание сказать трудно, скорее всего лет пять, ну а потом опять начались политические катаклизмы и спокойствию пришел конец. Картинки-иллюстрации журнала "Пляжъ" - это карикатуры на спокойную буржуазную жизнь, гламур, моду, на отношения в семье, на любовь и просто веселый взгляд на те или иные жизненные ситуации... причем многие картинки вполне современны и созвучны уже нашему времени, XXI веку...









Женская мода: а ведь автор в далеком 1926 году угадал все до мельчайших подробностей













И в 1926 году мужья все так же не умели забить гвоздь в стену и это было женским делом. Так что мы хотим сегодня?













1926 год - а проблемавесьма современная....









Серия обложек юмористического еженедельника "Пляжъ"





























 









Серия рисунков-комиксов, объединенных одной темой или событием





















И опять рисунки-карикатуры...


















































Серия сообщений "Старые журналы":
Часть 1 - Кто там в малиновом берете?
Часть 2 - Женщина на страницах журналов 1900-1950 гг.
...
Часть 10 - Иллюстрации к Библии от журнала Life (Новый Завет)
Часть 11 - Аты-баты USMC - фотограф Марк Кауфман (от журнала Life)
Часть 12 - На "Пляже" в 1926 году...

]]>
3
<![CDATA[Романсы Валентины Пономаревой]]>
Время слушать романсы. Весна - время любви и время красивых песен, время когда можно и нужно забывать о плохом, о политике, о работе, о неустроенности, о проблемах и слушать музыку, пение птиц, радоваться солнцу и жизни. Что как не романсы способны создать такую тонкую интимную атмосферу? Кинофильм "Жестокий романс", снятый Эльдаром Рязановым в далеком 1984 году, во многом обязан своим успехом великолепным романсам, которые исполняет от лица главной героини за кадром Валентина Пономарева. Русская цыганка так деликатно и нежно спела о любви, что до сих пор песни из этого кинофильма считаются ее визитной карточкой.  Но и другие романсы в ее исполнении звучат не менее проникновенно и часто весьма оригинально. Валентина Пономарева вообще оригинальный человек - от сценического имиджа до манеры исполнения и некоторого экспериментирования с музыкой. Ей подвластны и классика, и джаз, и цыганские песни, и современные музыкальные номера, но все же ее душа в романсе...





Валентина Дмитриевна Пономарева



Иногда ко мне на улице подходят незнакомые женщины и, наклоняясь, доверительно шепчут на ушко: «Валентина, дорогая, романс „А напоследок я скажу..." — это же про меня». И я каждый раз поражаюсь. Мне кажется, я такая строгая и такая скрытная! Но получается, что закрыта я только в личной жизни. Однако стоит мне выйти на сцену, скорлупа замкнутости спадает. И я понимаю, что все очень просто и ничего не надо скрывать. Поэтому я часто говорю, что романс — это моя душа.


Приходилось слышать, что романс могут петь все. И, действительно, поют. Простая мелодия, безыскусные тексты — почему бы не спеть?.. По-моему, романс — очень сложное искусство. Я постигаю его всю жизнь, и он не стал для меня проще. Есть романсы, к которым я так и не решилась прикоснуться, потому что они для меня связаны с именами почитаемых мною исполнителей. И мне кажется, что я никогда в жизни не смогу так спеть. А есть те, которые я могу назвать своими, потому что они вышли из глубины моего сердца.


В. Пономарева (Из интервью Нижегородским епархиальным ведомостям (Нижний Новгород) №022 21-11-2009)







]]>
33
<![CDATA[Веселый человек "Бывалый"]]> Смотреть видео в полной версии
Смотреть это видео


Сегодня юбилей, юбилей в "Бывалого", того самого из любимой всеми троицы советского кино. Трус, Балбес и Бывалый -  до сих пор собирают у экранов и стариков, и детей. Бывалый - это актер и сценарист Евгений Александрович Моргунов, заслуженный артист РСФСР, хотя на самом деле он что ни на есть самый-самый Народный Артист России...



2158834_6 (352x530, 54Kb)



Заслуженный артист РСФСР Ю.В. Никулин, актер Е.А. Моргунов и заслуженный артист РСФСР Г.М. Вицин позируют, стоя на постаменте, в перерыве между съемками фильма "Кавказская пленница" (режиссер Л.И. Гайдай). Крым. 1966.



2158834_2 (383x477, 45Kb)



Веселая троица - Трус, Балбес и Бывалый - Вицин, Никулин и Моргунов 



Евгений Моргунов родился 27 апреля 1927 года в Москве, и сегодня ему бы исполнилось 85 лет. Подростком в годы войны работал на заводе "Фрезер", обтачивал болванки для артиллерийских снарядов. А в 1943 году решился и написал письмо самому Сталину: "Уважаемый Иосиф Виссарионович, примите меня в искусство. Я рабочий завода СВАРЗ, болваночник, хочу быть в искусстве, участвовал в самодеятельности, работал в массовке на «Мосфильме». Но директор нашего завода препятствует этому стремлению. Я хочу быть как Станиславский, Немирович-Данченко". В ответ на имя директора завода пришла бумага: "Рекомендовать товарища Моргунова в искусство!", ответил сам Сталин...


]]>
2
<![CDATA[История в художественных образах (The kissing primadonna)]]>
Только не пугайтесь, дорогие читатели, это совсем не то, что вы подумали: это не рассказ об Алле Пугачевой, нескромно именующей себя примадонной российской сцены. Это рассказ о совсем другой примадонне, которая покорила Россию давно-давно, а титул примадонны поцелуя (целующейся примадонны) - The kissing primadonna - получила за океаном после своего триумфального выступления на сцене Метрополитен-Опера в Нью-Йорке 5 декабря 1906 года. Ее поцелуй был ферическим и это произошло во время спектакля, где она в соответствии с сюжетной линией отдала последний поцелуй знаменитому оперному певцу Энрико Карузо, своему партнеру по сцене, во время исполнения партии княгини Федоры Ромазовой в опере Умберто Джордано "Федора".  И она действительно была настоящей примадонной в силу своей красоты, таланта, голоса, изящества и жизненного пути. Имя этой женщины - Лина (Натали) Кавальери...





Итальянская оперная певица (сопрано) Лина Кавальери



Лина Кавальери - это больше чем легенда, это "Венера на земле", "Гранд дама", "Девушка цветок" и первая настоящая фотомодель в мире, т.к. почтовые открытки и фотоснимки с ее изображением издавались в конце XIX - начале ХХ веков в сотнях тысяч экземпляров. Ее обожали художники и оставили нам несколько ее довольно оригинальных портретов.  Кроме того выпускались еще и почтовые марки, и игральные карты, и милые фарфоровые чашечки и тарелочки, и везде была она, самая красивая женщина, примадонна поцелуя...







Джованни Болдини Портрет певицы Лины Кавальери 1912



Трудно ли быть Богиней? Трудно и пусть на самую вершину Олимпа всегда очень труден и не прост. Так было и с Линой Кавальери, появившейся на свет на Рождество 25 декабря 1874 года в Витербо. Она потеряла своих родителей в возрасте 15 лет и была отправлена государством на воспитание  в детский дом при римско-католическом монастыре. Строгий режим и надзор монахинь оказался юной девушке не по вкусу и  вскоре она сбежала в Париж. Благодаря своей с красоте и хорошему  голосу она получила работу как певица в одном из кафе города. Так начинался ее путь к вершине и путь... в Россию. Именно это нас больше всего и интересует, ибо скромная девочка на какое-то время породнилась с самими... Романовыми!





Юная Лина Кавальери





А далее слово Ольге Усовой, вот что она пишет о Лине Кавальери и ее "русском следе"  на страницах журнала «Женский Петербург»: «Она появилась в России летом 1897 года на сцене Крестовского сада, как знаменитая певица и чаровница, произведшая фурор в парижском «Фоли-Бержер». Публика ломилась на представления с ее участием, а сама итальянка имела громкий счастливый момент. «Я навалом путешествовал по Италии, — писал петербургский газетчик, — но таких изящных итальянок, как Кавальери, нечасто видел. Это итальянка парижская, которая сумела совместить итальянскую простоту с французским шиком». Действительно, несмотря на родное сильно «низкое» происхождение, она обладала необыкновенно благородными чертами лица, величавой, и в то же время - изящной фигурой. Юная итальянка (а ей было еле-еле больше двадцати) не побоялась взбунтоваться супротив обычной практики российских антрепренеров эксплуатировать артисток «для выгоды буфета».



 



Маленькая фотосессия юной Лины Кавальери



Ее имя появилось в прессе, ее обсуждали, ее осуждали, ее оправдывали — она стала ещё популярнее, плата за ее выступления возросла вдвое. Ее наперебой приглашали в лучшие кафешантаны Европы. Москва рукоплескала ей у «Омона», а Петербург — в «Аквариуме», у Александрова. Имя Лины Кавальери на афише гарантировало стабильный барыш антрепренерам. Неудивительно, что сенсационная новость о ее браке с русским титулованным дворянином и, вследствие этого — уход со сцены, очень огорчила не только поклонников, но, в прошлом всего, антрепренеров, терявших настолько «притягательный магнит» для завлечения публики.»





Чезаре Таллоне Лина Кавальери



Когда произошло знакомство прекрасной итальянки с князем Барятинским, когда ее настигла влюбленность, или она сама решила разыграть сложную партитуру, проговорить трудно: он мог лицезреть ее выступления ещё в Париже, и там сделаться ее «верным и щедрым покровителем». Возможно, это он помог уплатить солидную неустойку дирекции Крестовского сада - парка. Как бы то ни было, осенью 1897 года, совершенно быстро, Лина Кавальери возвращается в столицу России с частным визитом, появляясь то в петербургских театрах, то в цирке Чинизелли, где «с ее ложи бинокли не сводятся в течение всех антрактов».











Лина Кавальери в оперных ролях



Александр Владимирович Барятинский, выпускник Пажеского корпуса, офицер Нижегородского драгунского полка, блестящее образование соединял с «обворожительной наружностью». Он был красив фамильной красотой мужчин рода Барятинских: его младшего брата за утонченную наружность друзья прозвали «фарфоровым князем». К тому же он — «потомок и наследник благороднейшей фамилии», был другом детства Николая II, а сейчас - адъютантом герцога Лейхтенбергского. По словам Кавальери, Барятинский привлек ее участливость своим «неординарным поведением при их первой встрече «средь шумного бала». Вместоположение того чтобы веселиться сообща со всеми, танцевать и громко ухаживать за прелестной иностранкой, «он сидел в нише у окна и рассеянно листал какой-то журнал, прерывая читка глотками ликера»."





Князь Александр Владимирович Барятинский





Джованни Болдини Портрет певицы Лины Кавальери 1901



Кавальери уверяла, что посредством месяц затем знакомства князь уже сделал ей предложение, и православный священнослужитель обвенчал их в домовой церкви Барятинских! Александр, якобы, возложил на ее голову княжескую корону, а она добровольно сложила с себя корону «королевы варьете».





Витторио Матео Коркос Лина Кавалери на сцене



Этот, подобный на сказку, обряд вряд ли состоялся на самом деле. Документального подтверждения заключения брака не существует, но более того если его заключили тайно, то вскоре он был расторгнут, либо объявлен недействительным. Законный брак между, пускай более того весьма знаменитой кафешантанной певицей, и князем, потомком Рюрика, был безусловно невозможен: кастовые предрассудки были сверх меры сильны, чтобы родные простили сходный брак — в те времена, если офицер женился на актрисе, он принужден был оставить полк!



Семья Барятинских была жутко и сильно могущественна и влиятельна. Родители Александра играли большую образ при дворе — его папа был воспитателем сыновей Александра III. Столь тесные связи с императорской фамилией могли только привосокупить отвращения к поощрению сомнительной связи. Лину незамедлительно объявили заморской femme fatale, околдовавшей бедного князя, пытавшейся заполучить его титул и состояние. К тому же стало известно, что Кавальери имела незаконнорожденного сына семи лет. Чтобы решительно положить финал скандальной связи, его родители нашли ему больше подходящую невесту — светлейшую княжну Юрьевскую, дочка Александра II от морганатического брака с Долгорукой. Высокая, стройная брюнетка с огромными темными глазами, княжна до странности походила на Кавальери. Стоит привосокупить, что княжна Юрьевская была крайне талантливой концертной певицей. Сходство становилось уже - мистическим.





Чезаре Таллоне Лина Кавальери





Отказавшись от продолжения карьеры кафешантанной певицы, не соответствовавшей положению «княгини Барятинской», Лина не смогла распроститься с желанием распевать, она по прежнему пробует распевать оперные арии, прислушивается к мнению опытных певцов и, в конце концов, по совету тенора Маркони, решает профессионально освоить сложнейшую технику бельканто. Нельзя не пометить, что образ князя Барятинского тут была немаловажной. Именно он оплачивал ее уроки оперного пения в школе Мадалены Мариани - Мази, знаменитой итальянской певицы, которая приехала в Петербург в 1888 г. на гастроли, да так и осталась в Северной столице, после этого переселилась в Царское Село, где открыла курсы пения. Похвалы известных певцов не были несложный лестью «княгине» — менее года понадобилось Мариани - Мази и ее ученице для постановки голоса Лины и тщательного изучения ею популярных вокальных оперных партитур бельканто.





Петербургский дебют Лины состоялся в начале 1901 года, и он явил миру самую красивую примадонну оперной сцены. Леонид Собинов восторженно писал о Кавальери: «Теперь восходит звездочка. Все в ней трогательно, чисто, так бесконечно свежо. Этот чудный цветочек, эта нежная, благоухающая весной орхидея, и за ней запрещено не ухаживать, ее запрещено не холить. Вы, видимо, уже сомневаетесь в моем беспристрастии, ибо всем известно, что Кавальери весьма красива. Пусть так, но ее краса в ее таланте только ненужный штрих. Сколько ума во всех ее сценических движениях, сколь музыкальности и сообща с тем – темперамента в ее фразах! Какая чудная у нее мимика. Прелестный, хотя и не поражающий какой то «феноменальностью», звук, подающийся несложно колоратуре, кристальное «пиано», потрясающий в речетативах грудной регистр. Да здравствует и расцветает тот самый чудный цветочек!!!» Думается, что легендарный и избалованный публикой тенор Л. Собинов не стал бы кидать впустую хвалы какой то заезжей чужестранке, потенциальнойсопернице по сцене..



Этот же, 1901, год стал годом окончательного разрыва «дивы» с князем Барятинским. Кавальери утверждала, что причиной «развода» стала ее непреодолимая слабость к театру: «Когда от имени царя моему мужу было поставлено условие: либо принудить жену отступиться от театра, либо развестись с нею — я выбрала развод с мужчиной, которого сильно любила». Своеобразным прощальным подарком от Барятинского стали богатые драгоценности и сценические костюмы для будущей дивы.







  



Это также входило в тщательный проект сценария Судьбы. В октябре 1901 года газеты сообщили, что князь Барятинский покинул столицу и отправился в Биарриц, готовясь к предстоящей свадьбе со светлейшей княжной Юрьевской. В ноябре этого же года князь вышел в отставку. После свадьбы чета Барятинских жила за границей: то на юге Франции, то в Италии. Екатерина Александровна родила князю двух сыновей.  По словам Кавальери, Барятинский так и не смог смириться с потерей любимой: «Саша подчинился воле Двора, как любой боевой обязан подчиниться приказаниям старшего по званию. Его суть человеческая окаменела от горя, он был похож на дерево, лишившееся корней…» Но в 1910 году «верный рыцарь» «оперной дивы» Александр Барятинский скоропостижно скончался во Флоренции. Ему не было ещё и 40 лет."









Лина Кавальери - фотооткрытки начала ХХ века - драгоценности князя Барятинского



Таков русский след знаменитой Лины Кавальери. Не те ли самые драгоценности Барятинского мы видим на многочисленных фотооткрытках с изображением Лины? Воистину князь не был жаден! Где и укого сейчас хранятся все эти сокровища или же они просто были утрачены? История об этом умалчивает.





Джованни Болдини Лина Кавальери 1912



Ее первый брак коротким, однако впереди была еще долгая жизнь и она успела в течение нее еще трижды побывать замужем. Она пережила бурный роман и недолгий брак с эксцентричным миллионер Роберт Уинтроп Чанлером (Robert Winthrop Chanler 1872-1930). Затем был перерыв в ее семейной жизни и многочисленные гастроли по Европе.







Миллионер Роберт Уинтроп Чанлер - второй муж Лины Кавальери 





Лина Кавальери с третьим мужем Люсьеном Мураторе



В 1913 году Лина вышла замуж за своего коллегу, оперного певца тенора Люсьена Мураторе. Далее была Первая Мировая война, уход со сцены и занятия весьма женским делом: Лина Кавальери открыла косметический салон и занялась тем, что стала писать книгу о секретах женской красоты. Эпоха кино позволила сняться "примадонне поцелуя" и в кино, для чего она была приглашена в США. Откуда она и привезла своего четвертого мужа Паоло Дарванни. Вторая Мировая война и уже шестидесятилетняя Лина идет добровольно работать сестрой милосердия в один из итальянских госпиталей.







Забавная фотооткрытка в духе того, чем стала заниматься после своей актерской карьеры Лина Кавалери





Смерть Лины Кавальери несколько загадочна и вероятнее всего тайна ее хранится в архивах американских вооруженных сил. Самая красивая женщина начала ХХ века погибла 7 февраля 1944 года во время союзнической бомбардировки, когда авиационным снарядом был разрушен ее дом в окрестностях Флоренции. Казалось бы все просто, однако вопрос в том, что данный район не был статегическим военным объектом. По утверждению некоторых историков дом актрисы был атакован специально: либо это была месть за ее "сотрудничество" с германскими войсками, либо за сотрудничество с... а вот с кем об этом могут рассказать только архивы...


]]>
21
<![CDATA[Поминовение усопших]]> Смотреть видео в полной версии
Смотреть это видео


Во вторник Фоминой седмицы, на 9-й день от Пасхи, в храмах совершается служба с поминовением усопших - этот день называется "Радоница". Поминовение усопших в этот день совершается также и на кладбищах...



2158834_korzyhin_pominki_1_ (700x447, 63Kb)



Корзухин А.И. Поминки на деревенском кладбище  1865 



 "Постараемся, сколько возможно, помогать усопшим, вместо слез, вместо рыданий, вместо пышных гробниц - нашими о них молитвами, милостынями и приношениями, дабы таким образом и им, и нам получить обетованные блага"


Святитель Иоанн Златоуст


 



«Бог не есть Бог мертвых, но живых» (Мф. 22; 32).

Это и есть Радоница



Молитва по усопшим



Помяни, Господи, души усопших рабов Твоих (имена их), родителей моих (имена их), и всех сродников по плоти; и прости их вся согрешения вольная и невольная, даруя им Царствие и причастие вечных Твоих благих и Твоея бесконечныя и блаженныя жизни наслаждение. Аминь.


]]>
6