Когда-то эти январские дни календаря наша страна отмечала особым образом - народ поминал вождя мирового пролетариата. В далеком 1924 году было решено похоронить Ильича на Красной площади в специально сооруженном Мавзолее. Академик зодчий А. В. Щусев, автор Мавзолея: "Я высказал свои соображения, что силуэт Мавзолея не должен быть высотным, а иметь ступенчатую форму. Надпись я предложил простую — одно слово, в котором заключено столько волнующего смысла для всего трудящегося человечества. Это слово — Ленин... Планировка Мавзолея была рассчитана таким образом, чтобы создать график движения, обеспечивающий непрерывный пропуск значительных масс народа без сутолоки и пробки". Самый первый Мавзолей не походил на нынешний: это был темно-серый куб, увенчанный небольшой трехступенчатой пирамидой. А позже Мавзолей стал деревянным и был отстроен таким лишь к 1 мая 1924 года, а в 1930 году был воздвигнут современный гранитный Мавзолей.

Красная площадь и деревянный еще Мавзолей В.И. Ленина 1924

В Москве после 1917 года  любили на улицах города отмечать праздники. Причем любые! Даже похороны того или иного лидера превращались в настоящий праздник, можно сказать в настоящую феерию. Так что все фотографии, что представлены ниже - это московские "праздники" на улицах Москвы, а вернее на Красной площади, вокруг и около Мавзолея. Вопрос о переносе тела В.И. Ленина еще долго будет муссироваться в обществе, но вот сам Мавзолей так или иначе представляет из себя памятник архитектуры и уж точно ему в ближайшее время не грозит покинуть свое место. Итак, старая Москва периода 1924-1961 годов...

Читаем дальше...

У художника Ивана Ивановича Шишкина был в жизни свой девиз, который он озвучил однажды во время интервью политическому и литературному изданию "Петербургская газета":  “Быть русским. Да здравствует Россия!” И так было в его творчестве - русская природа стала любимой на всю жизнь. "Шишкин в среде передвижников был одним из самых убежденных и верных стражей реалистской правды, положим, правды, односторонне понятой, узкой, ограниченной, но все же правды. Ее он защищал в своих этюдах от лжи нелепых, всеми принятых «законов изящного». Бесконечную пользу должны были приносить его рисунки, которые он привозил целыми пудами после каждого лета, проведенного где-нибудь на натуре. С громадным интересом набрасывались на них его приятели и поклонники, изумляясь их точности и строгости. Эти трезвые, здоровые изучения никого не заставляли трепетать и влюбляться в родную страну, но они служили очень полными, очень яркими напоминаниями о том, что, кроме Италии и Швейцарии, существуют и красоты русского родного пейзажа," - писал в своих воспоминаниях о художниках А.Н. Бенуа. Красоты русской природы Шишкина особенно хороши тогда, когда за окном холод, серый город и нет возможности вдруг оказаться в роскошном русском лесу. С Шишкиным можно даже зимой гулять по русскому лесу и получить от этой прогулки настоящее наслаждение...

Шишкин И.И. В лесу

Иван Иванович Шишкин 25 января (13 января по старому стилю) мог бы отпраздновать свой юбилей - ему бы сегодня исполнилось 180 лет! Родился он в Елабуге, в 1832 году в семье купца  Ивана Васильевича Шишкина. Дед будущего художника Шишкина занимался тонким серебряным промыслом.  Отец же хорошо резал по дереву и камню. Ну как тут мальчику не стать тоже кем-то в мире искусства? В 20 лет Иван по благословению отца поступил в Московское училище живописи, ваяния и зодчества, затем продолжил образование в Петербургской Академии художеств  и стал - великим русским пейзажистом, тончайшим мастером живописи русской природы...

Читаем дальше...

Старые альбомы  и фотографии хранят в себе историю, историю человеческих жизней. Пресыщеные люди XXI века далеки от сентиментальности, от воспоминаний, от памяти. Трогательные черно-белые снимки имеют ценность сегодня уже разве только для тех, у кого еще сохранилось в душе желание любить, иметь свою семью, свой дом и простое человеческое счастье. Найти счастье в наше время совсем непросто и может быть виной всему то, что мы забыли мудрость наших предков: мудрость кропотливого строительства человеческих отношений между мужчиной и женщиной. Есть двое и эти двое могут что-то создать, если захотят этого сами. Императорская чета Романовых, пожалуй, тот самый образец счастливой семейной пары, которая была вместе и в печали, и в радости. Они называли друг-друга "Солнышко", ласково и трогательно. Их переписка и дневники говорят сами за себя и может быть сегодня, когда материальный мир задавил все человеческие чувства в людях, стоит прочесть хотя бы несколько строк, чтобы задуматься о том, куда же мы идем, если не будем уметь любить и ценить друг друга?

Галкин И. Коронационный листок 1896 

Солнечный луч мне упал на бумаги,
И я шепчу: "Соскользни с него милый..."
Сердце моё без тебя истомилось.
Боже, подай для разлуки отваги!

...Любовь - Жар-Птицу - вечную, святую -
Они в сердцах замкнули навсегда.
И плачет сердце в радости, ликуя,
В разлуке - в муках - сладостно тоскует -
Не растеряли нежность сквозь года!

Любовь, что шла чрез муки и страданья,
Сильней цвела в терновых испытаньях,
Не запятнала Ангелов сердца.
Любовь - что удостоилась венца!

Из поэмы Елены Васильевой "Любви небесной образ"

Читаем дальше...

Серия сообщений "Романовские хроники":
Часть 1 - Позвольте представиться... царь (романовские хроники)
Часть 2 - Две сестры (романовские хроники)
...
Часть 12 - Великая княгиня Ольга Александровна
Часть 13 - Тайна убийства Григория Распутина
Часть 14 - Вдвоем (романовские хроники)

Актер  Жан-Альфред Виллэн-Маре 

Любовь к искусству и любовь к одному всего лишь человеку, память о котором Жан Маре хранил всю оставшуюся жизнь. Жан Кокто открыл нам Жана Маре, сделал его актером и легендой французского кино. Интриги женской любви обошли Маре стороной, может быть поэтому на экране мы видим ту самую идеальную любовь, о которой так мечтает каждая женщина... В газете "Коммерсантъ" за 1998 год 13 ноября была опубликована статья-некролог "Жанно", в память о скончавшемся 9 ноября 1998 года актере Жане Маре. Взвешенная и грустная, она рассказывает о жизни Артиста, ну а подборка красивых фотографий позволит нам просто немного поностальгировать о том времени, когда Жан Маре был нашим кумиром и мы могли видеть его на наших экранах...

Читаем дальше...

Маленькие короткие притчи-басни раба Эзопа, жившего в VI веке до н.э. во Фригии (Малая Азия), до сих пор являются образцом философии и человеческой мудрости. "Эзопов язык" - язык, с помощью которого в скрытой форме можно выразить свой протест, неудовольствие, свои воззрения на мир. Персонажи Эзопа - животные, рыбы, птицы и очень редко человек. Сюжеты басен Эзопа стали основой для произведений многих писателей: так в России для И.А. Крылова и И. И. Хемницера, в Германии - для Лессинга, во Франции - для Лафонтена...

Лев и змея

Однако человеку мало просто слова, человеку нужен еще и зрительный образ. Потому вместе с появлением книгопечатания появляются и иллюстрации к басням Эзопа. Большую серию таких иллюстраций в XIX веке исполнил французский художник Эрнст Гризет (Griset Ernest), опубликовав их в книге "Басни Эзопа" в 1875 году.

Читаем дальше...

Сергей Есенин и Айседора Дункан

* * *

Мы теперь уходим понемногу
В ту страну, где тишь и благодать.
Может быть, и скоро мне в дорогу
Бренные пожитки собирать.

Милые березовые чащи!
Ты, земля! И вы, равнин пески!
Перед этим сонмом уходящих
Я не в силах скрыть моей тоски.

Слишком я любил на этом свете
Все, что душу облекает в плоть.
Мир осинам, что, раскинув ветви,
Загляделись в розовую водь!

Много дум я в тишине продумал,
Много песен про себя сложил,
И на этой на земле угрюмой
Счастлив тем, что я дышал и жил.

Счастлив тем, что целовал я женщин,
Мял цветы, валялся на траве
И зверье, как братьев наших меньших,
Никогда не бил по голове.

Знаю я, что не цветут там чащи,
Не звенит лебяжьей шеей рожь.
Оттого пред сонмом уходящих
Я всегда испытываю дрожь.

Знаю я, что в той стране не будет
Этих нив, златящихся во мгле…
Оттого и дороги мне люди,
Что живут со мною на земле.

1924
--------------------------------------------------------------------------------

В 1971 году в СССР на широкий экран выходит фильм режиссера Яна Фрида "Прощание с Петербургом" - история любви австрийского композитора Иоганна Штрауса и русской аристократки Ольге Смирнитской, которой он посвятил несколько своих музыкальных сочинений. Как известно из биографии музыканта,  Иоганн Штраус впервые приезжает в Россию в 1856 году и в течение одиннадцати сезонов радует изысканную публику в павловском павильоне "Воксал" шесть раз в неделю своими концертами и импровизациями. Тогда-то и появляется в его жизни Ольга Смирнитская, однако роман закончился весьма печально: Ольга, не желая идти против воли родителей, отказывается выйти замуж за Штрауса. Среди музыкальных произведений, посвященных Ольге, часто упоминается милая вещица, трехминутная полечка, с названием "Ольга-полька". Время ее написания - 1857 год, но вот посвящена она... не Ольге Смирнитской, а Цецилии Августе, принцессе и маркграфине Баденской (Prinzessin Cäcilie Auguste von Baden), по правилам русского двора принявшей перед венчанием с великим князем Михаилом Николаевичем Романовым имя Ольги Федоровны. Милая полечка в своем первоначальном варианте так и называлась "Цецилия-полька" и, по утверждению историка-исследователя творчества семьи Штраусов Петера Кемпа, была написана специально для четы Романовых как свадебный подарок. Только вот  и польке пришлось сменить свое имя, как и той особе, которой она была посвящена: с 1 ноября 1857 года "Ольга-полька" стало официальным названием подарка, который был преподнесен молодым в день свадьбы в Санкт-Петербурге 28 августа 1857 года. Ох, уж эта история с ее постоянными загадками...

Иоганн Штраус посвятил еще несколько музыкальных произведений Романовым и потому версия с Ольгой Федоровной вполне правдоподобна. Но кто она? О ней в России почти никто не знает, хотя она и занималась  благотворительностью, но вот общественная деятельность ее совсем не интересовала.  Принцесса Цецилия Августа  родилась 8 сентября 1839 года в городе Карлсруэ, в графстве Баден в Германии в семье великого герцога Леопольда Баденского и Софии Вильгельмины Шведской. Вхождению в семью Романовых поспособствовало скорее всего то обстоятельство, что Цецилия Августа приходилась двоюродной сестрой императрице Елизавете Алексеевне. В 18 лет, 28 августа 1857 года, девушка приняла православие с именем Ольга Федоровна и вышла замуж за Великого князя Михаила Николаевича, младшего сына российского императора Николая I. Около двадцати лет она с мужем, исполнявшим обязанности наместника в Тифлисе, и детьми прожила на Кавказе. В Тифлисе есть улица - Ольгинская - это память как раз о великой княгине Ольге Федоровне и ее благих делах. В 1864 году княгиня основала в Тифлисе женское училище Первого разряда, ставшее позже Первой Тифлисской Великой княгини Ольги Федоровны женской гимназией. Кроме того под патронажем Ольги Федоровны были открыты больницы и школы в Санкт-Петербурге, Пятигорске и Осетии. Великая княгиня Ольга Федоровна умерла 31 марта 1891 года в Харькове от сердечного приступа в возрасте 51 года и была похоронена в Петропавловском соборе Санкт-Петербурга. Такая вот короткая жизнь, короткая как полечка Штрауса  - "Ольга-полька"...

Серия сообщений "Портреты":
Часть 1 - Русская Барби (портреты)
Часть 2 - Тридцать девятый московский главноначальствующий (портреты)
...
Часть 15 - Gustavus Flaubertus, Bourgeoisophobus
Часть 16 - За чтением в селе Ильинском (портреты)
Часть 17 - Загадка одной польки Штрауса (портреты)

Русское искусство - самое востребованное на многочисленных аукционных торгах мира. MacDougall Auctions два раза в год в рамках "русской недели" в Лондоне, в июне и ноябре/декабре, проводят традиционные торги живописи, иконописи, фарфора, графики и декоративно-прикладного искусства русского происхождения. Имена художников, чьи работы продаются на этих торгах за десятки и сотни тысяч фунтов стерлингов впечатляют: это и К.Коровин, и К.Маковский, и И.Шишкин, и Б.Кустодиев, и еще многие и многие другие. Покупатели - это в основном частные лица и потому шедевры живописи, проданные с торгов, большая часть почитателей таланта того или иного художника, в принципе, может не увидеть никогда. Коллекционеры редко когда открывают свои "закрома" для всеобщего обозрения, так что только каталоги аукционов, да Интернет дают нам сейчас возможность увидеть то, что нам, увы, уже недоступно в России...

Б.М. Кустодиев Купчиха 1923

Аукционный дом MacDougall`s создан в 2004 году, однако уже популярен среди коллекционеров. За качество лотов, которые часто имеют весьма и весьма интересную историю. "Как заявила  директор MacDougall's Катерина МакДугалл, судьбы картин, представленных на аукционе, "заслуживают минимум романа, а максимум детективного сериала". Разыскать их иногда весьма сложная задача. Катерина МакДугалл утверждает, что произведения искусства находятся порой в самых неожиданных местах, как, например, серия рисунков Константина Сомова. "Коллекция была обнаружена в Соединенных Штатах по чистой случайности. После смерти крупного коллекционера, который специализировался, в основном, на старых мастерах и импрессионистах, его наследники нашли драгоценные листы под ворохом старых журналов в его спальне", рассказала Катерина МакДугалл (Радио "Голос России" - "Арт-рекорды из Британии", от 10.06.2011). Так что взглянем одним глазком на то, что теперь... не наше.

Читаем дальше...

Сегодня Народная артистка России, Грузии и Ингушетии Тамара Михайловна Гвердцители, Тамрико, отмечает свое 50-летие и  25-летие своей творческой карьеры. Одна из немногих современных певиц, которая поет душой и репертуар выбирает действительно со смыслом, с хорошей музыкой и текстами, имеет необыкновенный диапазон голоса. Говорят, что в Грузии поют все, но все же таких как Гвердцители не так уж и много. "Я счастлива от того, что я спела. Я счастлива от осознания того, что мне предстоит спеть. И, конечно, как артистка, я счастлива от того, что у меня есть пять-шесть шлягеров. Не каждый артист может сказать подобное, и это очень важно для артиста, когда он создает собственный репертуар и у него есть шлягеры. И это очень-очень важно," - так говорит артистка о себе. Один из ее самых известных шлягеров - песня "Виват, король!", посвященная великому русскому футболисту Олегу Владимировичу Блохину, в 1975 году признанного лучшим футболистом Европы. Олег Блохин – обладатель всех личных рекордов СССР: за сборную СССР он провел 112 игр, забил 47 мячей, в первенстве страны сыграл 432 матча, забил 211 мячей, 5 раз получал звание лучшего бомбардира страны. Настоящий король футбола! В 28 июня 1989 года в Киеве состоялся прощальный матч Олега Блохина и именно тогда и прозвучала впервые песня "Виват, король!" в исполнении Тамары Гвердцители. Песня в честь талантливого человека, песня, которую сейчас можно уже считать гимном всем талантливым людям, людям творчества, к коим относится и сама Тамара Михайловна...

Тамара Михайловна Гвердцители

Виват, Король!

Виват, король, виват! Виват, король!
Покоя ты не знал.
Без пушек , без солдат своей игрой
Ты страны покорял.
Меня же покорил, что верным был,
Что был самим собой,
И не была игрой , пустой игрой
Твоя любовь.

Виват, король, виват! Виват, король!
Виват, король, виват! Виват, король!
Ты был, ты был самим собой!
Виват, король, виват! Виват, король!
Виват, король, виват! Виват, король!
Виват, виват, моя любовь!

Лишь со мной одной деля
Все горести и беды,
Ты другим дарил всегда
Золото победы.
Ты так играл, ты был артист,
И вот настал твой бенефис!
Ты так играл, ты был король,
И вот теперь вакантна роль!
Вакантна роль!

Прощай, король, прощай! Прощай, король!
Тебе поют кругом.
Как жаль: не вечен май, не вечен гром,
Аплодисментов гром.
Печаль в глазах, печаль,
А в сердце боль,
И каждый грустным стал.
Прощай, король, прощай! Сегодня твой
Последний бал!..

Тот самый король - Олег Владимирович Блохин

Роман певицы Марии Клавдиевны Николаевой и князя Вячеслава Николаевича Тенишева был начат весьма прозаически: "Мы уже пили чай, когда явился князь Вячеслав Николаевич Тенишев. Мне его представили, и мы сразу сошлись, разговорились, как будто были давным-давно знакомы... Мы много болтали в этот вечер, спорили. Взгляды князя на музыку вполне отвечали моим. Пение мое его, по-видимому, очаровало. Весь вечер он не отходил от меня и настоял, чтобы довезти меня домой в своей карете. Прощаясь, он просил разрешения бывать у меня. На другой день он прислал мне огромную корзину ландышей..." - так описала происходящее в одной из гостиных Петербурга в своих воспоминаниях княгиня Мария Клавдиевна Тенишева. Ей было 25, а ему 48 лет. В 1892 году влюбленная пара обвенчалась и прожила вместе 11 лет. Два одаренных человека нашли друг друга, а еще более их сблизила любовь к России, меценатство и благотворительность.  

Серия сообщений "Меценаты и благотворители":
Часть 1 - История в художественных образах (П.М.Третьяков)
Часть 2 - Он защищал с любовью...
...
Часть 9 - Русский парижанин А.Ф.Онегин
Часть 10 - Спешите делать добро!
Часть 11 - Княгиня, ваше желание - мое желание!
Часть 12 - Князья Тенишевы

Поэтические произведения о Москве моугт быть самого разного толка: это зависит от времени и значимости того или иного события.  Политические события тоже вносят свои коррективы и на свет одновременно появляются стихотворные строки или сожалеющие о происходящем, или же наоборот, описывающие с восторгом происходящее. Москва 20-30-х годов ХХ века жила очень бурной жизнью. Москва пыталась уцелеть, пыталась выжить в этот период массового сноса памятников архитектуры. Самой значительной утратой того времени стал снос Храма Христа Спасителя, возведенного по проекту К.А. Тона (заложен 23 сентября 1839 года, освящен - 26 мая 1883 года). Белокаменное златоглавое строение стало одной из доминантных точек Москвы и кроме того памятником героям войны 1812 года. После революции было уже не до царских героев и не до религии, потому храм решили снести, а на его месте построить грандиозный Дом Советов... со временем трансформировавшийся в обычный открытый бассейн "Москва".  На снос храма прореагировали и поэты: потомок дворянского рода Мариных, Николай Владимирович Арнольд, написал грустное стихотворение-сожаление и одновременно с ним, обласканный властью, пролетарский поэт Демьян Бедный, сочинил нечто стихотворное, больше напоминающее злую сатиру и издевательство... Разный мир - разный взгляд на историю!

Храм Христа Спасителя в Москве 1890 год

Взрыв Храма Христа Спасителя 5 декабря 1931 года

Храм Христа Спасителя взорвали 5 декабря 1931 года, часть барельефов из белого мрамора, украшавших фасад сооружения была сохранена и взята на хранение в Донской монастырь г.Москвы. там они пребывают до настоящего времени и, слава Богу, дают представление каким же был настоящий храм. Жаль, что на вновь созданном в 1997 году не была воспроизведена  в точности эта красота. Москва вновь обрела "великолепный храм Христа", как писал поэт, и в год 200-летия Бородинского сражения он опять станет центром празднования и поклонения героям Великой Отечественной войны 1812 года. История рассудила опять все по-своему...

Эта маленькая заметочка не претендует на что-то глобальное, просто удивительные метаморфозы русского языка иногда могут завести в тупик... Совсем недавно во время одной из дискуссий на довольно известном в Сети ресурсе на меня обиделся оппонент, его возмутило то, что я посмела кого-то назвать гражданином. "На каком основании Вы назвали человека гражданином? Вы не имели право так его обижать," - так странно прореагировал на мой ответ комментатор.

Чуть позже я поняла почему он так прореагировал и всему виной видимо те самые метаморфозы, которые превратили многие слова русского языка во вполне неадекватные термины и явления. С воровским, тюремным и сексуальным уклоном...

А как же было первоначально, о чем уважаемый В.И. Даль писал в своем знаменитом "Толковом словаре живого великорусского языка"?
 

ГРАЖДАНИ́Н м. гражда́нка ж. городской житель, горожанин, посадский. || Член общины или народа, состоящего под одним общим управлением; каждое лицо или человек, из составляющих народ, землю, государство.

То есть гражданин - человек, имеющий гражданство той или иной страны. Гражданство подтвержадет наш паспорт и т.д. Но в России гордиться гражданством стыдно? Обращаясь к кому-то "гражданин", мы  невольно делаем человека кем? Вором, убийцей, мошенником, хулиганом и т.д. по списку "профессий", обозначенным в УК РФ.  Однако, в том же УК не прописано того, что обращение "гражданин" есть клемо для тех, кто находится под следствием или же уже осужден. Так видимо мой оппонент воспринял вполне невинное на мой взгляд обращение к человеку...

Надо же, а ведь смешно и грустно. У нас не выработано в обществе вообще никаких обращений: то мы девушки-молодые люди, то мы товарищи-товарки, то мы "эй,ты", то мы мужчина-женщина, то мы вообще электорат или же... россияне. Но вот гордое обращение ГРАЖДАНИН для нас оскорбление и стыд...

Розовые, желтые, голубые, зеленые... в такой цветовой гамме видел балерин знаменитый французский художник Эдгар-Жермен-Илер Де Га (Edgar Degas) или просто Эдгар Дега. Однако он крайне редко изображал бвлерин, танцующих на сцене,  его мир был за кулисами, в танцкласса и на балетных репетициях. Дега можно назвать летописцем танца, летописцем того, каким трудом создается то, что потом так  восхищает нас на сцене театра...

Эдгар Дега Балерины в розовом

Эдгар Дега рисовал танцовщиц и балерин почти всю свою жизнь, поэтому до сих пор на аукционах живописи продолжают появляться его неизвестные работы, которые пользуются неизменным спросом. В России работы Дега можно увидеть в Музее изящных искусств имени Пушкина и в Эрмитаже. Очень интересный художник и до конца еще неразгаданный...

Читаем дальше...

Серия сообщений "Балет и танцы в живописи":
Часть 1 - Феерия танца...
Часть 2 - О, сколько разлук в том танце...
...
Часть 4 - Мир театра и балета художника Пала Фрида (Pal Fried)
Часть 5 - Айседора Дункан: фотографии и рисунки
Часть 6 - Мир балета Эдгара Дега

"Самое дорогое у человека — это жизнь. Она дается ему один раз, и прожить ее надо так, чтобы не было мучительно стыдно за бесцельно прожитые годы, чтобы не жег позор за подленькое и мелочное прошлое...", - это всем хорошо известные слова из романа былых времен "Как закалялась сталь". Очень часто их упоминают с иронией и усмешечкой: мол нам-то ни старость не грозит, ни какой-то там стыд, а уж жить-то мы будем вообще вечно... Но ничего вечного на этом свете нет, и особенно хорошо это понимаешь, когда столкнешься лицом к лицу с болезнями, несчастьями и потерями близких людей.

Рождество - это то время, когда на Руси было принято благотворить. Творить благо! Вспоминать о тех, кому сейчас очень плохо и одиноко. Среди них и наши старики. Удивительные люди старики России: большая часть из них не привыкла жаловаться и все принимает в жизни с добрым сердцем и часто молча. Мы отмахиваемся от них, считаем себя умнее. Не слышим их советов, не видим их переживаний за нас. А они мудры и их мудрость придет к нам тоже, но вот их не будет уже на свете, да и мы ничего уже не сможем исправить. И мы будем жалеть, как жалеют сейчас они. Может быть стоит учиться на их ошибках и не совершать их? Небольшая статья волонтера, работающего со стариками в Домах для престарелых, может быть кому-то и поможет понять себя и их, наших стариков...

О чем жалеют старики на пороге вечности

Несколько лет вместе с другими православными волонтерами я помогала одиноким старикам. Сегодня мне даже трудно сказать, кто получил от этого больше пользы – я или те бабушки и дедушки, чьи последние дни на этой земле я пыталась по мере сил сделать спокойнее и легче. Могу с уверенностью сказать, что моя иерархия жизненных ценностей после общения с умирающими стариками коренным образом изменилась. Многое из того, что казалось в жизни главным, отошло на второй и третий план. Потому что практически все бабушки и дедушки, с которыми мне доводилось общаться, в один голос жалуются  на то, что:

Читаем дальше...

Филокартия - коллекционирование и систематизация открыток. Это увлечение поистине безгранично, собирать можно практически все: открытки с видами городов, открытки с репродукциями известных картин, фотооткрытки, почтовые карточки и т.д. Наиболее популярное направление - коллекционирование открыток и фотографий с изображением любимых актеров и актрис. Настоящий пик подобного собирательства пришелся на 50-60-е годы ХХ века. Тогда открытки с портретами любимых артистов выпускались массовыми тиражами и всевозможных форматов и исполнений. Однако по качеству они значительно уступали и уступают знаменитым голливудским фотопортретам, но тем не менее это не умаляет их ценности. И как оказывается в наше время собрать хорошую коллекцию с открытками, на которых изображены русские актеры и актрисы театра и кино, не так-то и просто... Каждое изображение теперь история и, увы, многие имена для молодого поколения уже совсем и не знакомы. А жаль: чудо перевоплощения, умение создавать образ, гримироваться ныне уже почти потеряно... Опера, балет, драма, а потом кино прошлого все же должны жить в нашей памяти... Погуляв немного по интернет-аукционам, удалось собрать вот такую небольшую виртуальную коллекцию открыток корифеев русского театра и кино. Конечно же здесь не все наши любимцы, жаль, что не все...

Оперный певец Федор Иванович Шаляпин, обладатель специальных оперных званий - Солист Его императорского Величества Российской империи, Солист Его Величества итальянского короля.
Солист Его Величества английского короля, первый Народный артист Республики

Из дневника праведного Иоанна Кронштадтского: "Тебе, человек, каждый день, час, минуту Господь, Творец твари, — всячески угождает: и солнышком тебе светит, ласкает тебя, и тихим светом месяца ясного, и воздухом живительным и приятно освежающим, и огнем, и водою на всякую потребу твою, и зерновыми, и древесными, и корнеплодными, и на земле лежащими плодами, — и в каком бесчисленном множестве разных приятных вкусов, и плотью всевозможных животных и всяких рыб и птиц; а тканей, тканей-то сколько тебе Господь даровал для покрова и одеяния твоей плоти или для украшения твоего; сколько металлов, — а камней-то драгоценных — для твоего и святых храмов украшения! Так тебе Бог всем угождает, к твоему благобытию, наслаждению. Не обязан ли и ты Ему угождать для твоего же блага, — жить по совести и Закону Божию, заповедям и заветам Его, по Евангелию Его, по указанию твоей духовной матери — Церкви Божией?.. Хотя он и не нуждается ни в чем твоем, а требует угождения Ему для тебя же самого, — потому что в этом угождении жизнь твоя, покой твой, свет твой, сила твоя, радость твоя, блаженство твое. Оставьте неразумие, и живите (Притч. 9, 6)..."

Центральный храм Новоспасского монастыря обновляет свой главный купол на золотой 

Какие удивительные слова... "солнышком тебе светит, ласкает тебя". Они особенно удивительны в эти предрождественские дни: ожидание какой-то благодати, чуда согревает душу и действительно хочется оставить неразумие и просто жить. Дал бы только Бог сил на это... Солнышко сегодня как бы играло само с собой: то выглянет и озарит все вокруг себя, то спрячется за черную тучку, то снова покажется краешком, создавая довольно сюрреалистические пейзажи. Игра света и тени, Солнца с природой, сочетание белого-белого снега с приглушеными тонами зимней архитектуры особенно хорошо заметны где-то в тихом месте. Там, где люди ищут Бога, любви и созерцания... Этим местом в этот день  стал уже знакомый нам московский Новоспасский монастырь. Уже зимний, совсем иной, чем тот, который мы видели ранее на исходе лета: Новоспасский монастырь (прогулки по Москве). Монастырь пока тих, он готовится к будущему празднику: елочки еще не наряжены, но все же уже заботливо либо припрятаны в сторонке среди хозпостроек, либо же просто без украшений стоят в храмах. Еще немного, еще чуть-чуть и Рождество Христово...

Читаем дальше...

Шекспира много не бывает... это настолько любимый во всем мире писатель, что постоянно можно найти что-то с ним связаное. В 1859 году американская журналистка Генриетта Палмер (1834-1908) опубликовала книгу-альбом  "Стратфорд галерея шекспировского сестричества" (The Stratford gallery) с великолеными гравюрами, посвященый женским образам в творчестве У.Шекспира. Это снова те самые героини различных пьес, которых мы уже видели ранее на других гравюрах, однако каждый художник представляет одного и того же литературного персонажа по-своему. Что значит упоминание слова "Стратфорд" в названии книги? Стратфорд - город, где появился на свет в 1564 году Уильям Шекспир...

Дездемона, героиня пьесы "Отелло, венецианский мавр" (The Tragedy of Othello, The Moor of Venice) 1604

А что же в России? Самое время сделать маленький исторический экскурс на тему того, как появился Шекспир с его драмами, комедиями и трагедиями в России. На этот счет любопытную информацию дает шекспировед А.Смирнов в статье «Уильям Шекспир» (1957): «Вопрос о путях проникновения Шекспира в Россию не до конца ясен. Мы не знаем, что представлял собой «Юлий Цезарь», сыгранный при Петре Великом труппой Кунста. В 40-х годах Аккерман ставил у нас какого-то «Гамлета» и «Ричарда III», текс которых тоже не сохранился. Знаменитый «Гамлет» Сумарокова (1748 – 1750), восходящий к французскому тексту Лапласа, является весьма вольной обработкой шекспировской трагедии. У Сумарокова, Гамлет, покарав узурпатора, наследует престол и женится на Офелии. Вскоре в журналах начинают появляться переводы отрывков из шекспировских пьес, а Екатерина II пишет вольные подражания пьесам «Уиндзорские насмешницы» и «Тимон Афинский» - «Вот каково иметь корзину и белье» и «Расточителя», в которых всюду подставлены русские имена и нравы и сохранены только основная фабула и характеристика главных персонажей». Настоящий же Шекспир появится в России позже, и его пьесы станут самыми популярными в русском театре, не говоря уж о кино…

Читаем дальше...

Серия сообщений "Английские гравюры":
Часть 1 - Галерея красоты лорда Байрона
Часть 2 - Ей имя - Женщина!
...
Часть 5 - Женщины и дети в старых английских гравюрах
Часть 6 - Героини Вальтера Скотта в старых английских гравюрах
Часть 7 - Стратфорд галерея гравюр героинь У.Шекспира

1899 год, знаменитый живописец Илья Ефимович Репин приобретает за огромные по тем временам деньги -10000 рублей - небольшой участок земли в 40 км от Петербурга в Куоккале, известный нам сегодня как "Пенаты", и дарит его своей возлюбленной Наталье Борисовне Нордман... теперь здесь находится всемирно-известный музей И.Е.Репина. Владельцами был создан чудесный парк, построен дом и мастерские, где художнику позировали многие знаменитые люди того времени: Ф.И. Шаляпин, Л. Андреев, М.Горький, В.Бехтерев; здесь бывали А. Куприн, В.Маяковский и С.Есенин. И все это во многом благодаря гостеприимству хозяйки усадьбы Натальи Борисовны Нордман.

Серия сообщений "Жены художников":
Часть 1 - История в художественных образах (Надежда Забела-Врубель)
Часть 2 - История в художественных образах (Юлия Кустодиева)
...
Часть 8 - История в художественных образах (Мария Нестерова)
Часть 9 - История в художественных образах (Вера Алексеевна Репина)
Часть 10 - История в художественных образах (Н.Б.Нордман-Северова)

В 1911 году Типография поставщиков Его Императорского Величества -  Р.Голике и А. Вильборг выпустила в свет издание повести Александра Сергеевича Пушкина "Пиковая дама" с иллюстрациями  художника-акварелиста, искусствоведа Александра Николаевича Бенуа (1870-1960). Как мы помним, А.Н. Бенуа был одним из создателей художественного объединения "Мир искусства" и его рисунки выполнены в традиционной для этого сообщества манере.  А.Н. Бенуа был страстным поклонником театра и потому опера П.И. Чайковского "Пиковая дама" (премьера 1890 год, либретто М.И.Чайковского) стала еще одним источником для творчества художника.  Попытки создания иллюстраций к этой повести А.Бенуа предпринимал и в 1898 году, и в 1905,  и в 1910 годах, создав цельный цикл рисунков. Ну, а опера П.И. Чайковского стала настоящим шедевром оперного искусства, каждая ария в ней - бриллиант!  Соединим вместе иллюстрации А.Н. Бенуа, фабулу сюжета А.С. Пушкина и некоторые музыкальные отрывки из оперы П.И. Чайковского "Пиковая дама"...

А. Н. Бенуа Однажды в Версале 1910

А. С. Пушкин
Пиковая дама 1833

Краткое(!) содержание повести

«Однажды играли в карты у конногвардейца Нарумова. Долгая зимняя ночь прошла незаметно; сели ужинать в пятом часу утра. Те, которые остались в выигрыше, ели с большим апетитом; прочие, в рассеянности, сидели перед пустыми своими приборами. Но шампанское явилось, разговор оживился, и все приняли в нем участие». После игры Томский рассказал удивительную историю своей бабушки, которая знает тайну трех карт, якобы открытую ей знаменитым Сен-Жерменом, непременно выигрывающих, если поставить на них подряд.

Читаем дальше...

Более ста стран мира в эти дни отмечают самый красивый праздник на земле - Рождество Христово. В Россию праздник придет чуть позже - 7 января. Объединяет же нас всех  в эти дни - это любовь к новорожденному и к матери, его родившей. Культ Богородицы более характерен для католической Церкви и потому на Западе так много живописных изображений Мадонны с младенцем. Это и рождественсике изображения, открытки, и монументальные художественные полотна, которые ныне хранятся во многих знаменитых музеях мира...

Мадонна Рафаэля

Читаем дальше...

15 декабря известный Аукционный дом "Кабинетъ" в рамках тематического аукциона "Русская живопись и графика XVIII - XX веков" среди множеста интереснейших лотов представил один любопытный портрет - картину работы К. В. Лемоха "За чтением. Портрет великого князя Сергея Александровича", которая по предварительной оценке стоит порядка 2 млн. 600 тысяч рублей. Данное полотно интересно не только в силу цены, но и потому, где и когда оно написано.  Великий князь Сергей Александрович Романов, изображен за чтением в своем кабинете, в родовой усадьбе Ильинское близ Москвы, в усадьбе, в которой ныне находится самый закрытый дом-отдыха  для сильных мира сего, а через дорогу в простой избе... открыт "Елизаветинский" музей...

Село Ильинское перешло во владение Великого князя Сергея Александровича по наследству от императрицы Марии  Александровны. К селу того времени было проведено от Москвы шоссе и устроен телеграф. "Усадьба Ильинское имела удобный дом с 35 комнатами и прекрасный сад, замечательную оранжерею и образцовую хозяйственную ферму. Было еще более 20 различных строений, в том числе несколько флигелей, которые сохраняли старые романтические названия: "Миловид", "Пойми меня", "Не чуй горе", "Приют приятелей" и другие. Территория усадьбы, расположенная вдоль высокого речного берега, делилась на три части: регулярный парк, парк пейзажный и прибрежный. Перед дворцом был разбит зеленый партер с овальными газонами и цветниками." (Ильинское) Вступив во владение Ильинским, Великий князь Сергей Александрович, завел здесь отличный крупнорогатый скот, устроил конный завод для лошадей арденнской породы и осуществлял постоянно новое строительство. Ильинское стало любимым для него и его супруги, Великой княгини Елизаветы Федоровны, местом отдыха. И не только отдыха: именно здесь, еще до постройки своей знаменитой Марфо-Мариинской обители, Великая княгиня начала заниматься совместно с мужем благотворительностью.

А что же мог читать Великий князь Сергей Александрович? Вот что пишет на этот счет один из русских историков: "Князь очень хорошо овладел языками - немецким, английским, французским; неплохо играл на фортепиано. О многом говорят и его литературные интересы. Чтение всегда заполняло значительную часть досуга Сергея Александровича. Неплохо зная итальянский язык, он читал Данте в подлиннике. Его любимыми писателями становятся Пушкин, Лермонтов, Тютчев, Майков, Фет, Апухтин. Беседы с выдающимися литераторами он считал для себя великой честью. Однажды он написал своему другу Великому князю Константину Романову: "Вообрази, что на днях я провел ночь... с Апухтиным!" Высоко ценя романы Л.Н.Толстого, Сергей Александрович все же отрицательно относился к нему как моралисту и проповеднику. Что касается Достоевского, то его творчеством Сергей Александрович просто восхищался. Через Сергея Александровича к великой русской литературе в свое время приобщалась и Елизавета Феодоровна, которой он много читал сам. Ее брат Эрнст-Людвиг пишет про Великого князя: "Он был удивительно начитанным и человеком очень высокой культуры"." (Великий Князь Сергей Александрович Романов) Не правда ли, как далек этот образ Великого князя Сергея Александровича Романова от того, что нам многие годы преподносился в советской литературе? Вот и на портрете Карла Викентьевича Лемоха, преподавателя рисования и живописи у детей императора Александра III, Сергей Александрович далек от официоза и чего-то дурного в жизни... и он не знает, что впереди у него тяжелое губернаторство в г. Москве, Ходынка и страшная смерть от руки террориста Ивана Каляева...

Серия сообщений "Портреты":
Часть 1 - Русская Барби (портреты)
Часть 2 - Тридцать девятый московский главноначальствующий (портреты)
...
Часть 14 - Петр Оленин, хороший знакомый А.С.Пушкина (портреты)
Часть 15 - Gustavus Flaubertus, Bourgeoisophobus
Часть 16 - За чтением в селе Ильинском (портреты)
Часть 17 - Загадка одной польки Штрауса (портреты)

Зимушка-зима - традиционное голодное время для братьев наших меньших. Птицам и белкам в это время крайне сложно добывать себе корм и незамерзающую воду. Самое время нам вспомнить об этом и поставить кормушки и домики в своих дачных садах или же на балконах. При этом желательно кормить птиц регулярно, т.к.  птицы, привыкнув к постоянной подкормке, могут погибнуть, если вдруг забывчивый человек перестанет их кормить.

Садовая кормушка для птиц из дерева в виде лося

В наше время кормушку для птиц или белок можно либо купить в магазине, либо сделать самостоятельно. Вариантов множество: в дело можно пустить абсолютно все, что есть ненужного в домашнем хозяйстве. Можно сделать кормушку из простой пластиковой бутылки или молочного пакета, а можно пофантазировать и соорудить нечто, что еще к тому же впишется в ландшафтный дизайн сада или же украсит вид за окном. Умельцы это и делают, многие кормушки и домики для птиц выглядят весьма забавно и может быть эти идеи и пригодятся тем, кто любит животных и хочет им помочь в это голодное время года...

Читаем дальше...

Серия сообщений "Идеи для сада":
Часть 1 - Путешествие в лето... альпийские горки
Часть 2 - Забавные животные из магазинных тележек
...
Часть 4 - Лавочки, скамечки, столики... из того, что нам дала природа
Часть 5 - Я его слепила из того, что было...
Часть 6 - Необычные домики и кормушки для сада

В истории советского кино много имен артистов, которых можно было бы назвать актерами одной роли. Но даже среди них есть люди, которых Судьба сделала избранными: они играли сильных мира сего. Это было счастьем и трагедией одновременно. 21 декабря День Рождения Иосифа Виссарионовича Сталина и в тоже время это День памяти того, кто долгие годы был его двойником на киноэкране, кто стал экранным образом вождя советского народа, идеальным человеком СССР того времени. Речь идет о Народном Артисте СССР Михаиле Георгиевиче Геловани, актере одной роли - роли Иосифа Сталина. 

Народный артист СССР Михаил Георгиевич Геловани без грима и в гриме

Актер Геловани, четырежды Лауреат Сталинской премии I степени,  ушел из жизни ровно 55 лет назад - 21 декабря 1956 года. Официальная версия сообщает нам о том, что причиной смерти стал сердечный приступ. Неофициальная же, озвучиваемая некоторыми историками, предполагает, что Геловани покончил жизнь самоубийством, т.к. не смог пережить и кончину вождя, и свое творческое бездействие, и разоблачения ХХ съезда партии...  Все же версия с самоубийством больше похожа на домыслы, а вот невостребованность в кино и   театре вполне могла стать причиной его сердечной болезни, что и сыграло свою роль в раннем уходе из жизни...

Читаем дальше...

Серия сообщений "И.В.Сталин":
Часть 1 - Философия архитектуры авторитарных государств
Часть 2 - 55 лет со дня смерти И.В.Сталина
...
Часть 8 - Васильев Василий Петрович, секретный узник Кремля
Часть 9 - Прощай, Царевна! (памяти Светланы Аллилуевой)
Часть 10 - Актер одной роли, но зато какой...

Медики любят шутить, однако их юмор принято называть черным... Причем эти шутки в какой-то степени характеризует их же самих и то, почему мы так не любим посещать врачей. Во всяком случае большинство из нас. А учитывая то, что медики еще и знают кое-что о болезнях, больных и лекарствах, что не дано знать их подопечным, то юмор их можно назвать даже несколько провидческим... Во всяком случае иносказания рисунков-карикатур  врача и фармацевта, а по совместительству художника Луи Крузиуса (Louis Crucius) как раз из этого разряда.

Но сначала немного истории: в 1890 году в Сент-Луисе, штат Миссури, в США была создана химическая компания Antikamnia ("против боли"), которая выпускала в основном обезболивающие лекарства. Таблетки фирмы лечили по тем временам почти все: головные боли, невралгии и грипп, лихорадку, метеоризм и зубную боль, женские боли, излечивали от морской болезни и простуды... Главными составляющими таблеток были столь знакомые нам аналоги аспирина, анальгина, хинин, парацетамол, а также... героин, кодеин, опиум и морфин. Пройдет почти век и человечество назовет все эти компоненты - компонетнами смерти, вредными химическими лекарствами, вызывающими у больных множество побочных реакций. Знал ли обо всем этом Луи Крузус, когда рисовал свои картинки с "танцами смерти"? Наверное как врач и фармацевт отчасти да, но как художник-юморист все же нет...

Читаем дальше...

19 декабря православные отмечают Николу Зимнего, День памяти Святителя Николая Угодника и Чудотворца. Святого Николая за его добрые дела и благочестие почитают во всем мире и не только христиане, но и иноверцы.  Святитель Николай  Чудотворец почитается как великий заступник за всех страждущих и всех болящих. Для России - это национальный святой, которому молятся и в беде, и в радости. В народе даже есть присказка: "Если что-нибудь случится с Богом, то у нас всегда есть Святой Николай." У большинства  в эти предрождественские дни образ Святого Николая ассоциируется с Санта Клаусом или Дедом Морозом. Да, все любят Санта Клауса. Он воплощает в себе праздничное приветствие, счастье, веселье, подарки и теплые счастливые аспекты Рождественского сезона. Чем же Дед Мороз иностранный отличается от Святого Николая Угодника? На этот вопрос попытались ответить создатели веб-проекта "Центр Святого Николая" энтузиасты Кэрол Майерс и Джим Розенталь. Уже долгое время они пытаются собрать  все легенды и предания, связанные с Николаем Мирликийским. Энтузиасты много путешествуют по миру и удивляются: "Святой Николай везде" и он "помогает всем"! В результате их поиска они пришли к следующим выводам, которые в принципе кратко дают нам понять то, чем Санта Клаус отличается от Святителя Николая Чудотворца.

Санта Клаус - принадлежит к детству;
Святой  Николай - опора и пример для всей жизни.

Санта Клаус, каким мы его знаем, разработан для повышения рождественских коммерческих продаж;
Святой Николай рассказал историю о Христе и мире, доброй воле по отношению ко всем, и что это и есть надежда на исполнение всего, что загадано в рождественские вечера.

Санта Клаус поощряет потребление;
Святой  Николай поощряет сострадание.

Санта Клаус появляется каждый год, чтобы увидеть и услышать в течение короткого времени;
Святой Николай является одним из общества святых, окружающих нас всегда  и везде молитвой и примером.

Санта Клаус летает по воздуху: от Северного полюса,
Святой Николай ходил по земле и  заботился о нуждающихся.

Санта Клаус, для некоторых, заменяет Дитя Вифлеема;
Святой  Николай, для всех, указывает на Дитя Вифлеема.

Санта Клаус неплохой,
Святой Николай только лучше.

Д. Розенталь и К. Майерс

Черно-белый мир гравюр затягивает и невозможно остановиться... На этот раз мы будем смотреть коллекцию гравюр, собранную американским биографом и издателем Эвертом Дайкинком (Evert Augustus Duyckinck 1816 – 1878). Современники считали этого человека отшельником, так он был увлечен книгами и биографиями великих людей и более его в жизни ничего не интересовало.  Одна из его самых знаменитых книг  "Портретная галерея выдающихся мужчин и женщин Европы и Америки. С биографииями" (Portrait gallery of eminent men and women of Europe and America. With biographies (1872)), где и напечаты, приведенные ниже гравюры.

Шарлотта Бронте (Charlotte Brontе1816 - 1855) - английская поэтесса и романистка, автор романа "Джейн Эйр"

Герои Дайкинка - президенты и императоры, короли и бунтари, писатели и поэты, актеры и изобретатели, герои и преступники. В основном это люди жившие в конце XVIII -  конца середины XIX века. К каждому гравированому портрету прилагается краткая биография, так что читатели прошлого имели в своей библиотеке своего рода мини энциклопедию....

Читаем дальше...

Евдокия Петровна Ростопчина (урожденная Сушкова) - яркая звездочка на небосклоне русской поэзии и русского общества. Она вошла в историю России как женщина-поэт, женщина-драматург и как женщина-благотворительница. Ее талант признавали все ее современники, а это и Н.В. Гоголь, М.Ю. Лермонтов, И.А. Крылов, П.Я. Чаадаев, Ф.И.Тютчев, К.П. Брюллов и еще многие из тех, кого принято называть корифеями русской культуры. А все начиналось довольно грустно - юную девушку выдали замуж за нелюбимого человека и она стала писать, стихи и прозу. "Это не книга – это исповедание, совершенно искреннее и совершенно женское, впечатлений, воспоминаний, восторгов сердца молодой девушки и женщины, её мыслей и мечтаний, всего, что оно, видимо, чувствовало, поняло – наконец, эти страницы – одно из тех интимных повествований, которые осмелишься доверить только душе близкой…" , - так писала она о своем творчестве... Это талисман ее воспоминаний... Все свои деньги, получаемые за публикации книг, она тратила на благотворительность: обустройство церквей, больниц и приютов. Умерла Евдокия Ростопчина в Москве от рака 15 декабря 1858 года в возрасте  46 лет...

Она обладала редкою, замечательною легкостью сочинять стихи, и многие из ее мелких стихотворений вылились у нее экспромтом; при обладании вместе с тем необыкновенною памятью нередко случалось ей складывать в уме длинные стихи в несколько страниц, которые позднее, на досуге, она записывала быстро и без остановки, точно как бы под диктовку. Я бывал иногда свидетелем, во время наших поездок с нею вдвоем между Москвою и селом Вороновом, где Ростопчины всегда проводили лето, как она, прислонясь головою в угол кареты и устремив неподвижный взор в пространство, начинала сочинять стихи, а вечером или же на другой день прямо записывала их.
С. П. Сушков 1890

Продолжение в видео разделе блога: Евдокия Ростопчина: звезда русской поэзии

15 декабря 1939 года в городе Атланта, штат Джорджия, состоялась премьера кинофильма, который вошел в десятку лучших фильмов всех времен и народов. Речь идет о киноленте по роману Маргарет Митчелл "Унесенные ветром" (Gone with the wind), которая получила 8 высших кинопремий "Оскар" в номинациях: лучший фильм года; лучший режиссер (Виктор Флеминг); лучшая актриса (Вивьен Ли); лучшая актриса второго плана (Хэтти МакДэниел); лучшая адаптация романа к сценарию; лучшая операторская работа; лучший художник; лучший монтаж. Бюджет кинофильма - бюджет $3 900 000, сборы только в США $198 676 459, а по всему миру порядка $201 500 000. В СССР фильм увидели лишь спустя 50 лет - премьера состоялась 19 сентября 1990 года в Москве в кинотеатре "Октябрь". Исполнители главных ролей - Вивьен Ли (Скарлетт O'Хара) и Кларк Гейбл (Ретт Батлер) стали любимцами публики на многие годы.

Постер-афиша к кинофильму "Унесенные ветром"

Что же было до этого? Как создавался фильм? Как подбирались актеры? Чего нет в кадре и что осталось за кадром? Историография "Унесенных ветром" довольно обширна и интересна. Вряд ли влюбленные в этот фильм, знают, что в Америке и Европе прокаталисаь целая волна демонстраций против показа этого кинофильма!  Лозунги типа ""Унесенные ветром" - это удар по американской демократии" или "Требуем положить конец расовой вражде" на полном серьезе были самыми ходовыми во время этих выступлений. Страсти кипели не шуточные. Много чего было и все это теперь история...

Читаем дальше...